U danima dok mediji raspiruju mržnju prema imigrantima, malo je tko primijetio da su dva domaća mladića otela i silovala vršnjakinju ili da je sredovječni muškarac iz Muća zarobio osnovnoškolku
Image may be NSFW. Clik here to view.Hrvatska nije zahvaćena islamističko-terorističkim napadima, ali svejedno pokazuje simptome panike u tom istom ambijentu. Drukčije bi teško objasnili rastući strah od imigranata posljednjih dana, dok novih, izraženijih imigrantskih valova baš i nema na vidiku, a da ne govorimo kako je upravo mizeran broj njih dosad zatražio azil u Hrvatskoj. No strah postoji i barem je maleni odušak pronašao u jednoj sporednoj i nimalo intenzivnoj temi – u silovateljskoj aktivnosti tražitelja azila. Doslovno tako, silovateljskoj, iako je riječ o ravno dva pokušaja silovanja, i to neuspjela.
Ta dva pokušaja, oba u Zagrebu, međutim, izazvala su odron medijskih reakcija; uočimo i da se pompa nadigla usred ljeta, dok informativna ponuda nema tržiti čime doli brojem požara i turističkih noćenja. Uglavnom, desili su se slučajevi u Dugavama te Importane centru kod Glavnog kolodvora. Pritom su se žrtve – žene od 19 i 40 godina – same obranile, bez ozbiljnih povreda, pa su napadači umakli dok ih, u oba primjera, policija nije pronašla i privela. No uto je već započelo masovno silovanje po medijima, gdje će idućih dana glavna vijest biti, jasno, da su glavni protagonisti Afganistanac i Marokanac.
To sve u Jutarnjem listu, recimo, izgleda tako da se tema povjeri novinarki Hajdi Karakaš Jakubin, odranije proslavljenoj ‘zvijezdi’. Nije ni sad iznevjerila urednike, iskoristila je sav potencijal slučaja, pa članak od 15. kolovoza započinje: ‘Jezivi krici ‘Upomoć! Upomoć! Nemoj me silovati!’ odzvanjali su stubištem’, itd. Naslov stavlja u prvi plan ‘tražitelja azila’, dok je žrtva manje interesantna, pa se i ne navodi da se uspjela obraniti. Nije zgoreg dodati da je istu novinarku Centar za mirovne studije (CMS) onomad prijavio Hrvatskom novinarskom društvu (HND) radi članka naslovljenog ‘Trojicu azilanata iz Maroka uhitili zbog silovanja’ (Jutarnji list, 14. rujna 2013.). Riječima te organizacije, ona ‘na iznimno diskriminatoran, ksenofobičan, rasistički i uvredljiv način opisuje tražitelje azila’ i ‘javno poziva na mržnju prema osobama smještenim u Prihvatilištu za tražitelje azila’. Čak je citirala neimenovanu prolaznicu da ‘ima azilanata koji na sve moguće načine pokušavaju postići da ih se ne vrati u matične zemlje’, i zaključila da će se s ulaskom Hrvatske u EU ‘stanje pogoršati, a ‘gostiju te vrste’ biti sve više’.
HND je reagirao i tad i sad, a njegov predsjednik Saša Leković naglašava u jednom intervjuu da se tendencioznim naslovima i člancima nameće ‘dojam da samo ti stranci rade takve stvari’. Ukazao je Leković na još nešto: kad bi se iz tih izvještaja uklonio akcent na porijeklo počinitelja, lako bi se uvidjelo kako 95 posto takvih nedjela rade hrvatski državljani. Ali baš se u porijeklu aktera traži ona vrijednost koju će se plasirati kao vruću robu, bez obzira na stvarnost. Uostalom, navedenoj trojici Marokanaca, ako je i to kome važno, naposljetku nije dokazana nikakva krivnja.
Ali, ne bi bilo razloga ni za ovaj tekst, da je sav problem u jednome mediju, čak i kad je posrijedi autorska vedeta poput Hajdi Karakaš Jakubin. U javni prostor uguralo se više ponuditelja iste senzacije, npr. Večernji list koji implicite sugerira da imamo posla s čitavim trendom, jer se u oba novija pokušaja silovanja kao počinitelji otkrivaju stranci. To bi se još i moglo opisati kao nehotična insinuacija, da nije intervencije koju su u tome dnevniku poduzeli nad objavom CMS-a. Ta organizacija, naime, publicirala je stajalište povodom inkriminacija tražitelja azila, no ono je očito bilo predugo.
U članku Večernjeg lista prenosi se CMS-ova osuda svakog nasilja, bez obzira na porijeklo počinitelja, te zaključak da je važno ‘izbjegavati generalizacije koje dovode do stigmatizacije cijele društvene skupine i do širenja mržnje i straha’. Ali, nestaje važan podatak iz očitovanja, inače prilično kratkog, a gdje se govori kako je nasilje nad ženama nadetnički i transkulturni problem. Štoviše, još i gore od toga, a što će se jednom konzervativnom mediju, posvećenom tradicionalnim vrijednostima, učiniti pretjeranim: ‘U Hrvatskoj godišnje od 11 do 14 žena ubiju muškarci s kojim su bile u vezi ili braku ili krvnom srodstvu, pa tako femicid u Hrvatskoj čini od 25 do 30 posto svih ubojstava’. S takvim brojevima, dakle, teško je prodavati afere u kojima su glavni likovi ‘garavi smrdljivi kozojebi s Bliskog i Srednjeg Istoka’.
Taj opis vjerojatnog počinitelja nije slučajan, prenosimo ga iz jednog od čitateljskih foruma koje mediji drže uz članke. Možda se i ne radi o ekskluzivnom rodnome mjestu fašizma – imamo ga ovdje i bez interneta – no to je njegovo pouzdano plandište. Pritom je dobar dio komentatora zacijelo bez stalnog zaposlenja, baš kao i imigranti, drhteći nad turizmom kao jedinom hrvatskom ekonomskom uzdanicom, a zajedno su tako i bez mjesta na kojem bi se upoznali. Pa dobar primjer efekta ostvarenog iživljavanjem komentarima na vijest ovu ili onu, nalazimo na portalu Indeks koji ne podržava međuetničku netrpeljivost, nego joj pruža aktivan otpor, ali nudi jedno od najpopularnijih okupljališta najgoreg anonimnog i anonimističkog taloga u zemlji. Tako se osigurava zarada neophodna za rad portala, i to nije tajna, niti u samome tom detalju leži nešto jako sporno.
S druge strane, teško da se odluka o nesankcioniranju fašističkih ispada u komentarima može pravdati ekstravagantno naprednom demokratičnošću medija. A možda to i ne bi bilo tako tumačeno, ako bi se prihvatila činjenica da komercijalizacija medijskog sektora podrazumijeva ovisnost o sadržaju koji neće biti uređivan slobodno, nego uvjetovano interesom profita. Ali ne očekujemo od privatnih vlasnika da se slože s nalazom o proturječju u koje zapadaju, samo registriramo štetu u posljedicama koje se prelijevaju i podalje od državnih granica. Ne ostaje sve na dosezima poput onog na portalu Dnevno.hr koji definitivno odnosi titulu glavnog huškača protiv imigranata. Citirat ćemo samo opremu jednog im teksta, s nadnaslovom ‘Kultura silovanja u Europi’, naslovom ‘Zagreb drhti: počela zlostavljanja’ i podnaslovom ‘Naviknite se na silovanja, to je dio mirne integracije’.
Vijesti o imigrantskim silovateljima prenijeli su tako i mediji u regiji: Srbija Danas, Poskok, Dnevni avaz i razni drugi. Ne trebamo specijalno podsjećati da su i u npr. Srbiji mediji, kao i vlast, u delikatnom odnosu spram (i)migranata te da je i tamo javnost veoma osjetljiva i nestabilna kad je posrijedi blizina došljaka iz Azije i Afrike. Pa malo je tko tih dana i tamo primijetio da su – navest ćemo samo par primjera – dva mladića iz Varaždina, domaći svijet, otela i silovala vršnjakinju, ili da je sredovječni muškarac iz Muća namamio i zarobio te danima tako držao jednu osnovnoškolku, pa ćemo tek naknadno saznati je li joj učinio još nešto nažao.
Tito je danas uglavnom mamac za internetske klikove i političke freakove, nešto između uspješnog brenda i utješnog trenda, lišen smislenog sadržaja: zvijezda sezone kiselih krastavaca
Image may be NSFW. Clik here to view.Između hejta i klikbejta
Kraj je ljetu, sad će kraj i Titu: kada u idući četvrtak, 31. avgusta, zagrebačka Gradska skupština stigne do trinaeste točke svoga zasjedanja pa izglasa promjenu imena maršalovog trga, naslovnice će eksplodirati, antifašisti će vikati, portali će se klikati. Spektakl, nažalost, pomalo kasni – odluka je trebala biti donesena još u julu, ali je tadašnja sjednica odgođena zbog godišnjih odmora – pa je Josipu Brozu neplanirano poklonjeno još jedno, oproštajno ljeto. A nama prilika da ga provedemo prateći pažljivo kako Titovo ime cirkulira javnim prostorom, između prpošnih komentara i potrošnih skandala, između medijskog hejta i klikbejta. Prije nego što ga otpratimo u ropotarnicu povijesti, evo što smo naučili iz svakodnevnih vijesti; prije nego što potpišemo kapitulaciju, nudimo kratku rekapitulaciju.
Prošloga tjedna, recimo, Tito se pojavio u društvu izvjesnog Nevena Brajkovića, vlasnika omanjeg zagrebačkog kafića i neuspješnog kandidata s izborne liste Brune Esih i Zlatka Hasanbegovića. Nestrpljivi ugostitelj nije imao volje čekati skupštinsko zasjedanje pa je jednu od ploča s Titovim imenom demontirao sam, uz pomoć sklopivih ljestava, montažnog ključa za automobile i Blažene Djevice Marije, koja mu je, prema vlastitom priznanju – Brajkovićevom, ne Djevičinom – u riskantnom pothvatu pružila presudnu podršku. Jedva dan-dva kasnije, Tito nam se javlja iz regije: mlađahni sarajevski vijećnik SDA-a Tarik Dautović – donedavno poznat tek užoj glasačkoj bazi i vlastitoj široj rodbini – na Facebooku je priprijetio kako će promijeniti ime Titovoj ulici: ‘Neće glavna sarajevska ulica nositi ime tog zločinca, diktatora, vođe totalitarističko-komunističko-zločinačko-ateističkog sistema koji je zatirao svako sjeme muslimanskog, bošnjačkog intelekta. Zvat će se Alije Izetbegovića (…) Ovo govorim u ime nove generacije Bošnjaka!’ Dautoviću su, u ime transgeneracijske solidarnosti, stariji brzo objasnili kako Muslimani dobar dio svoje emancipacije u okviru SFRJ duguju upravo Titu, posavjetovavši ga da se prihvati knjige umjesto što oponaša ustašofilne hrvatske uzore: čak se i stranka ogradila od njega, pa je skupa s Brajkovićem brzo završio u medijskoj arhivi jednodnevnih skandala, negdje pri dnu police rezervirane za freak show epizodiste regionalne desnice. Ondje im društvo prave nacionalno osvješteniji slovenski mediji: oni su se pak zgražali nad tamošnjom craft pivovarom koja je svoje flaširane brendove nazvala ‘Tito’, ‘Josip’, ‘Broz’ i ‘Jovanka’. U Srbiji, za to vrijeme, tabloid ‘Kurir’ donosi senzacionalnu ispovijest posljednjeg maršalovog kuhara: drug Stari je, doznajemo ekskluzivu, jako volio štrukle i nezašećereni espresso, ali nipošto nije želio probati kuhane puževe… I tako dalje, i tako dalje, sve dalje od suvisle rasprave, sve bliže rekordima čitanosti. Uzduž i poprijeko razmontirane zemlje kojom je nekada vladao, Tito je danas uglavnom mamac za internetske klikove i političke freakove, nešto između uspješnog brenda i utješnog trenda, lišen smislenog sadržaja: zvijezda sezone kiselih krastavaca. O onim dosezima njegove ere koji precizno mjere sve naše postsocijalističke poraze – industrijalizaciji, radničkom samoupravljanju, planskom stanovanju, besplatnom obrazovanju – ionako nitko više ozbiljno ne govori. Zato je, uostalom, još jedno ljeto kada se klikao Tito i bilo tako dobar uvod u skoru odluku Gradske skupštine. Jer za par dana, kada novinske naslovnice i internetske stranice ispuni novi nastavak političkog skandala – u izvedbi desnih redikula i bijesnih radikala – stvari će, manje-više, ipak ostati iste: mediji puni Titovog kraja, Tito ispražnjen od sadržaja.
Što fali Fališu
Objavljen je program šibenskog Festivala alternative i ljevice Fališ, ove godine posvećenog stotoj obljetnici Oktobarske revolucije: u ‘Neprijateljskoj propagandi’ već smo pisali o suptilnoj diskriminaciji spisateljica pri dodjeli regionalnih književnih nagrada, pratili smo kako domaći muzički kritičari seksistički mjerkaju pjevačice i ženske bendove, pa nema razloga da i program jednog ljevičarskog festivala ne pročitamo u sličnom ključu. Fališu, ukratko, opasno fale žene: dvadesetak predavanja, debata, promocija i koncerata, čak tridesetak uglednih gostiju, samo četiri gošće. Ako ovako izgleda progresivna festivalska politika, onda nam konzervativna valjda ni ne treba. Organizatorima zato drugarska kritika, a iduće godine prilika da poprave stvar: u međuvremenu, Fališ možete pratiti od utorka, petog septembra, do petka, osmog, a mi iz gustog rasporeda zbivanja izdvajamo predavanje ‘Europske politike nakon Crvenog oktobra’ CirileToplak i gostovanja Rade Borić i Danijele Dolenec na okruglom stolu ‘Da li je ljevici dozvoljeno vladati?’, koji će moderirati Ivana Dragičević.
Kreativna klasa odlazi u raj
Kontrarevolucija jede svoju djecu! Prije tri godine Francis Fukuyama je skrušeno priznao da se ipak malo zaletio kada je – koncem osamdesetih, nakon sloma komunizma – svirao ‘kraj povijesti’ i proglasio neopozivi trijumf zapadnjačke liberalne demokracije. Prošlog ljeta skupina istaknutih istraživača Međunarodnog monetarnog fonda, centralne adrese globalnih neoliberalnih politika, objavila je članak ‘Neoliberalizam: precijenjen?’, u kojem se detaljno nabrajaju katastrofalne posljedice deregulacije tržišta, rezanja javnog sektora i smanjenja prava radnika. A na sve dulju listu pokajnika novog svjetskog poretka sada se, izgleda, upisuje i Richard Florida. Razvikani američki teoretičar urbanizma u prošlih je petnaestak godina bio najglasniji promotor koncepta ‘kreativne klase’, ističući njenu ulogu u razvoju velikih gradova: prestižne urbane lokacije samo treba prepustiti razbarušenim umjetnicima, zaigranim IT-jevcima i hipsterskim poduzetnicima, objašnjavao je, nekadašnje tvornice pretvoriti u coworking prostore, dizajnerske studije i punionice craft piva, pa će kreativnost, inovativnost i poslovni impuls brzo lansirati ekonomski prosperitet. Nije nužno otputovati do Londona, Berlina ili New Yorka da bi se provjerilo koliko su Floridine ideje bile utjecajne: dovoljno je, recimo, skoknuti do Beograda na festival Mixer, posjetiti zagrebački Design district, pogledati kako pripovijest o ‘kreativnim i kulturnim industrijama’ metastazira ovdašnjim raspravama o kulturnim politikama… Pa onda strpljivo sačekati da vijest o nedavno objavljenoj Floridinoj knjizi ‘Nova urbana kriza’ stigne i u naše krajeve. Razočarani teoretičar sada tumači kako su ‘kreativne klase dograbile brojne velike svjetske gradove i ugušile ih do smrti’, prepričava nam ukratko sadržaj njegove knjige Sam Wetherell u tekstu ‘Richardu Floridi je žao’, objavljenom na portalu Jacobin: ‘Kao rezultat toga, 50 najvećih metropola nastanjuje danas samo sedam posto svjetske populacije, ali one pritom stvaraju 40 posto ekonomskog rasta. Ovi ‘gradovi-superstarovi’ postali su zatvorene zajednice, njihovu nekadašnju živost zamijenili su prazni stanovi za odmor i iznajmljivanje. Za to vrijeme, problemi narkomanije i uličnog nasilja šire se u pregrađima…’ San o kreativnoj klasi poslužio je, dakle, uglavnom tome da ušminka imidž urbanih središta, napuše nekretninske balone, napumpa cijenu kvadrata, protjera siromašne na rubove grada: Richardu Floridi možda jeste žao, ali to više ionako nikome nije važno. Jer ako je kolektivna vjera u nadmoć liberalnog modela nadživjela kajanje Francisa Fukuyame, a MMF nastavlja provoditi neoliberalnu agendu neovisno o tome što o njoj misle njegovi vlastiti stručnjaci, onda cijepanje svjetskih metropola na precijenjena urbana središta i zapuštena, siromašna predgrađa sasvim sigurno neće završiti zbog zakašnjele grižnje savjesti jednog naivnog profesora.
Sezona godišnjih
Dok korist od hipsterizacije gradskih jezgri ubiru burzovni špekulanti i nekretninski investitori, Floridina ‘kreativna klasa’ solidno je deklasirana: umjetnici, dizajneri i free-lance novinari žive od projekta do projekta, od dedlajna do dedlajna, bez stalnog posla, socijalne zaštite, godišnjeg odmora. Na sreću, ponešto o tome znaju u Zemunu: ondje je ovih dana pokrenut jedan od smislenijih kulturno-umjetničkih natječaja u regiji, pod naslovom ‘Doživotna sloboda: godišnji odmor za umetnike i radnike u kulturi.’ Organizator, Zemunski mali umetnički centar (ZMUC), ‘poziva umetnike i radnike u kulturi na godišnji odmor, dokolicu i lenčarenje u jednom od Alternativnih rezidencijalnih centara (ARC) u Srbiji, Crnoj Gori, Hrvatskoj i Albaniji.’ Kada, kako, zašto? ‘ZMUC će od 15. do 25. septembra 2017. godine organizovati radikalni odmor za deset ‘džabalebaroša’ koji, uprkos opštem stanovištu da ‘samo uzimaju pare od države’, opstaju u uslovima ekonomske nesigurnosti, posledično sa sindromima ‘efekta sagorevanja’…’ Kustose, umjetnike, novinare redakcija za kulturu, nezavisne kulturnjake i ostale prekarne radnike zainteresirane da nakratko predahnu u Draču, na Silbi, u selu Babe kraj Beograda, na brdu iznad Sv. Stefana ili u nekoj od pet ostalih simpatičnih kućica upućujemo na Facebook stranicu ‘ZMUC Radionica’: dovoljno je da u prijavi napišu od čega bi se najradije odmorili. ‘Kratkoročni cilj programa je analiza toka procesa ‘odmora’ aktera na sceni kod kojih je prisutan sindrom ‘sagorevanja”, tumače organizatori, ‘a dugoročni zagovaranje institucije plaćenog godišnjeg odmora.’ Takav zagovor u ‘Neprijateljskoj propagandi’ rado podržavamo.
Margareta Sigurnjak, mlada osječka dizajnerica prošli je tjedan bila učesnik WAG, a ja sam bila model noseći njene kreacije. Poželjela sam to podijeliti sa svima vama.
Tko je Margareta i zašto baš dizajn?
Rođena sam u Osijeku 11. listopada 1997. godine. Završila sam školu Primijenjene umjetnosti i dizajna Osijek, za smjer dizajnerica odjeće. Odabrala sam taj smjer, jer me odmalena privlačilo dizajniranje i sve što se tiče mode. Svoju mladu karijeru, još u osnovnoškolskim danima, započela sam sa kreiranjem haljina za barbike sa kojima sam se igrala. I otada je sve krenulo.
Nastupila si na WAGu sa svojim kreacijama. Reci nam nešto više o kolekciji koju si predstavila.
Da, nastupila sam na 4. umjetničkim igrama u Slavonskome Brodu sa svojom kolekcijom inspiranom rubinom, košuljom muške narodne nošnje. Kolekcija je nastala kao odgovor na temu za državno natjecanje „Dani odjeće, obuće i kožne galanterije“ , u kategoriji kolekcije modnog dizajna u Požegi. Kao što sam već navela, kolekcija je inspirirana rubinom. Međutim, način rada sam prilagodila današnjoj modi. Tako kada pogledamo originalnu rubinu, vidjeti ćemo da ima nabore koji su mene inspirirali da napravim prošive kontrastnom bojom konca duž kreacija i time istaknem bjelinu materijala. S obzirom da rubina ima crvene detalje, koristila sam crvene trake za naglašavanje rubnih dijelova kreacija. Također, originalna košulja je koristila tamne, gotovo crne gumbe za kopčanje, što je mene inspiriralo da koristim drukere kao suvremeni način kopčanja. Što se materijala tiče, mentorica prof. Goranka Golubović, predložila mi je da recikliramo stare plahte i time se više približimo prošlosti. Ideja se pokazala kao pun pogodak i time je moja kolekcija dobila dušu.
Što te najviše inspirira?
Inspiraciju pronalazim svuda. Bila to glazba, emocije, prošlost ili neke situacije u kojima se nalazim ili koje sam prošla. Ali iskreno, ako nisi inspiracija samome sebi, čemu trud uopće? Tako da najveća inspiracija dolazi onda kada počneš slušati sebe i svoje srce.
Pratiš li svjetske modne trendove?
Vjerujem da će zvučati čudno da dizajnerica odjeće ne prati svjetske modne trendove. Međutim, stvarno ih ne pratim i ne doživljavam to kao nešto loše. Moda se danas brzo mijenja, gotovo svakodnevno tako da smatram da modni trendovi u današnje vrijeme, zapravo i ne postoje. Moda se mijenja, ali stil ostaje – jedini pravi citat koji ti daje puni odgovor na pitanje.
Tko ti je uzor s mode scene?
Iskreno, puno puta su me pitali to pitanje, ali nikada nisam mijenjala svoj odgovor. Uzora nemam. Vjerujem da kada imamo uzor, naša kreativnost se pomalo gubi te podsvijesno pokušavamo raditi isto/slično kao naš uzor. Treba ostati svoj ali, također treba i cijeniti rad drugih ljudi. Tako da što se tiče toga pitanja, stvarno nemam uzor, ali cijenim rad zagrebačke dizajnerice Marine Matić – Larie. Cura stvarno odskače od kopija modne scene.
Kako ti se svidio Slavonski Brod?
S obzirom da mi je to bio prvi dolazak u Slavonski Brod iako sam iz Slavonije, oduševljena sam. Ljudi su vrlo susretljivi, a okolina je predivna. Tko god da se uputi u Slavonski Brod, šetnja Korzom je neizostavna.
Koji su ti daljnji planovi?
Odmah po završetku škole, pronašla sam posao u struci, što je zapravo dosta teško bar nama mladima. Imala sam sreće jer se pojavio natječaj za stručno osposobljavanje za dizajnericu odjeće i eto, dobila sam posao. U tih godinu dana stručnoga, pokušat ću pripremiti što više svojih kreacija i modnih dodataka jer mi je velika želja kroz godinu – dvije otvoriti nešto svoje.
Što bi za kraj poručila čitateljima?
Za kraj bih poručila svima, osobito kreativnim ljudima da ne daju da im išta stane na put. Trebamo biti svoji i trebamo biti različiti jer to je glavna poanta života. Ako ne uživaš u sebi i ako ne zavoliš prvo sebe, teško da ćeš živjeti život punim plućima.
Image may be NSFW. Clik here to view.Foto: Index/Pixsell/Marko Lukunić
PROŠLE godine u Splitu hrvatski filozof i publicist, Boris Buden, održao je izvrsno predavanje na temu “Ustaška kultura danas”, u kojem je istaknuo da je u Hrvatskoj u proteklih četvrt stoljeća poražena modernost kao paradigma u kojoj se nešto staro mijenja nečim novim, dok je ustašku kulturu definirao kao “hrvatsku nacionalnu kulturu u momentu svoje konačne dekadencije i raspada, u kojem ona nije u stanju artikulirati ništa više osim puke činjenice identitetske esencije smještene u prošlost”.
Pojednostavljeno, ustaška je kultura pozivanje na “stare hrvatske pozdrave”, na slavne hrvatske vitezove, na odbacivanje Trga Republike da bi ga se zamijenilo “starijim i ljepšim” Trgom bana Jelačića. Ustaška je kultura svaki onaj svakodnevno vidljivi pokazatelj da današnja Hrvatska jednostavno nije u stanju ići u korak s ostatkom globaliziranog svijeta.
Ovo je ljeto kroz nekoliko primjera ponovno neprijeporno potvrdilo da je Buden u pravu, prvo kroz požare koji su devastirali Dalmaciju. Slični požari od lipnja divljaju diljem Mediterana, doslovno od Portugala do Grčke, a brojni znanstvenici u medijima tumače da su oni i manifestacija klimatskih promjena koje je pokrenuo čovjek. U Hrvatskoj se naravno odmah stvorio narativ o srpskom terorizmu (za hrvatski provincijalni nacionalizam Srbi su zapravo svi i svuda, kako je svojedobno rekao Vuk Karadžić, pa tako valjda pale i portugalske šume), i to iz jednostavnog razloga što za dobar dio stanovništva i za domaće desničarske medije Srbi predstavljaju kraj horizonta.
Sve što u svijetu ne uključuje Srbe, hrvatskim je nacionalistima nepojmljivo
Sve ono što nekako ne uključuje Srbe, njima je nepojmljivo, a time i nezanimljivo, a na svijetu sa sedam milijardi ljudi, velika većina pojava i događaja Srbe doista ne uključuje. Zato je i očekivano da će, u rijetkim pokušajima percipiranja i interpretacije događaja koji nisu nekako direktno povezani sa Srbima, domaća nacionalistička desnica u narativ pokušati uvaliti Memorandum SANU ili Milorada Pupovca jer nisu uopće u stanju razmišljati dalje od tih kategorija. Odnosno, nisu u stanju držati korak s ostatkom svijeta.
Toliki su razmjeri intelektualne zaostalosti u Hrvata da se mnogima kao smislenije objašnjenje za izostanak požara u Istri čini izvedba užičkog kola u Puli kao balkanske inačice starog indijanskog rituala, umjesto toga što je ovog ljeta u Istri padala kiša (dok u Dalmaciji uopće nije) i da se rizična područja bolje čiste i održavaju.
Natezanje oko ploče s ustaškim natpisom u Jasenovcu primjer je iste dekadente paradigme koja Hrvatsku izolira od suvremenosti i drži je zarobljenom u prošlosti. U istu kategoriju spadaju i stupidne reakcije na izvještaj State Departmenta o vjerskim slobodama.
Možemo li zamisliti da Milan Ivkošić ima nešto reći o Cambridge Analytici?
Taj projekt nije samo filoustaški u svom ideološkom smislu, s time da se ustaštvo definira kao samouništavajući impuls hrvatske nacije, nego je mnogima i u konkretnom osobnom i materijalnom interesu. O čemu bi uopće imao pisati desni kolumnizam da ne piše o ustašama i partizanima, Srbima kao “remetilačkom faktoru”, “disanju hrvatski” i ostalim svojim uobičajenim glupostima? Može li itko zamisliti Milana Ivkošića ili Tihomira Dujmovića da se analitički uhvate u koštac s pojavom i značenjem nečega poput Cambridge Analytica za funkcioniranje demokracije u svijetu? Što Željka Markić može ponuditi u javnoj raspravi o (u međuvremenu blokiranom) TTIP-u i sličnim trgovinskim sporazumima? Kako očekivati od ljudi koji smatraju da je vjeronauk u školama jedna od najvažnijih nacionalnih tema da pojme što znači Trumpovo otkazivanje američke podrške Pariškom sporazumu o klimatskim promjenama i što to znači za budućnost hrvatske obale?
Umjesto da se pokušava svim snagama nadoknaditi civilizacijsko zaostajanje kojem je Hrvatska izložena proteklih četvrt stoljeća, dobar dio domaćih elita svojski radi na tome da retrogradnost zacementira te time jednom zauvijek presudi hrvatskoj državi i naciji, čijem su očuvanju nominalno posvećeni.
To se vidi i kroz uništavanje kurikularne reforme, kroz sustavno zaglupljivanje naroda koje čine hrvatski biskupi, kroz potpirivanje ksenofobije prema izbjeglicama i migrantima, kroz napade na HAVC kao jednu od rijetkih domaćih kulturnih institucija koja je stvarala proizvode koji mogu ravnopravno sudjelovati na filmskim festivalima u Cannesu, Berlinu, Veneciji i drugima.
Naravno da će Jakovu Sedlaru, kojeg nitko nikad izvan Hrvatske nije pozvao da režira kod njih u kazalištu, smetati Oliver Frljić koji režira po cijeloj Europi. Naravno da će buljuk purističkih jezikoslovaca koji se bave promoviranjem “ne ću” kao najvažnije stvari na svijetu imati problema s lingvistima poput Mate Kapovića koji uređuje znanstvene tomove za britanski Routledge. Naravno da će provincijski akademik Paar, poricatelj klimatskih promjena, gnojiti protiv svjetskog znanstvenika Đikića. Naravno da će Ljilji Vokić, koja je odgojena da ustane kad muškarac uđe u prostoriju, koncept reforme studenta Cambridgea Borisa Jokića biti totalno nerazumljiv i prijeteći. Naravno da će jedna redikulozna pojava poput Borasa biti rektor najvećeg sveučilišta u državi, i naravno da onda to sveučilište neće biti ni spomenuto na glasovitoj Šangajskoj listi 500 najboljih na svijetu. Naravno da seoskom učitelju Aralici smeta Jergović, jer Aralicu nitko ne prevodi, a Jergović je upravo na književnoj turneji po Njemačkoj, na kojoj predstavlja njemački prijevod svojeg monumentalnog romana “Rod”.
Čuvanje pozicija koje su stečene tijekom HDZ-ove vladavine
Cijela ta hrvatska nacionalistička elita bjesomučno čuva svoje pozicije koje su osvojili tijekom HDZ-ove vlasti i generira jednu autarkičnu filoustašku ideologiju koju kao zarazu širi među širokim slojevima u proteklih 25 godina sustavno zaglupljenog stanovništva, koje više nema ni osnovni kategorijalni aparat da razumije i raspravlja o društveno-političkoj suvremenosti. Otpor modernosti je u međuvremenu u hrvatskom društvu toliko snažan da se u medijima glavne struje mogu čitati filipike protiv ideja Francuske revolucije i žal za divnom vladavinom Ljudevita XVI.
Ako bi se Hrvatska odjednom otvorila suvremenosti, cijela ta ekipa nacionalističkih ideologa bila bi u hrvatskom društvu svedena na svoju pravu mjeru te izgubila utjecaj koji mogu samo imati ako je Hrvatska ovakva kakva je danas – osiromašena, nazadna, izluđena.
Kako hrvatsko društvo uopće može razumjeti svoju poziciju u svijetu i ogromne izazove koje je globalizacija već donijela (poput ovih svježih izbjeglica u šumama oko Nuštra) ako formalna intelektualna krema zemlje, sve te beskorisne Matice hrvatske i HAZU, Kusići i Hasanbegovići, nisu u stanju upućeno i javno raspravljati o kapitalizmu i akceleracionizmu, ako nemaju pojma tko je Nick Land i njegovo “mračno prosvjetiteljstvo”? Zato je, kao rijedak izuzetak, bila pozitivna velika medijska polemika o Uberu proteklih mjeseci, jer se hrvatska javnost barem u vezi toga koliko-toliko pozabavila nečim imanentno suvremenim, s time da je većinom parolaški nivo rasprave otkrio i koji su domaći kapaciteti u vezi takvih tema.
Vrijeme se ubrzalo, a Hrvatska stoji na mjestu
Još strašnije je to što se taj cijeli destruktivni nacionalistički proces odigrava u epohi nevjerojatnog ubrzanja, potaknutog tehnološkim napretkom i globalizacijom. Gubiti danas vrijeme na gluposti koje se u Hrvatskoj nameću kao ključne teme mnogo je veća ugroza za budućnost nekog društva nego prije sto godina, kada je godina dana trajala mnogo duže nego danas. Dovoljno je samo podsjetiti da se prva generacija iPhonea – tek jednog od nekoliko proizvoda koji su dubinski promijenili načine ljudske komunikacije i čiji se utjecaj i dalje istražuje – pojavila 2007., a samo desetljeće kasnije se čeka iPhone 8. U Hrvatskoj su tih deset godina pak skoro posve izgubljene, žvačemo skoro pa iste teme kao i 2007., osim što smo u međuvremenu ušli u Europsku uniju.
Uostalom, baš pristupanje Hrvatske EU-u izvrsno demonstrira koliko je naš raskorak u odnosu na suvremenost – izgubljeni smo i nevažni, bez ideje kako bi nam Unija mogla koristiti i kako bismo u njoj mogli ostvariti neke važne nacionalne interese. Hrvatsku se šamara sa svih strana, a ona je toliko zatupljena iznutra nametnutim nacionalističkim opsesijama u nacističkom Blut & Buden stilu (npr. razgraničenje sa Slovenijom) da i ne uspijeva razumjeti što joj Bruxelles ili Berlin zamjeraju.
Sve to upućuje na poražavajući zaključak da je Hrvatska već propala, iako formalno i dalje postoji. Dapače, državna i simbolička forma jedina je svrha trenutnog postojanje Hrvatske. Sveopće zaostajanje tragikomično ilustrira i činjenica da se informatika kao obavezni predmet uvodi u škole u 2017. godini te da se to iz nadležnog ministarstva opisuje kao “ulazak u 21. stoljeće”. Dakle, možemo vrlo lako izračunati da po tom kriteriju za 21. stoljećem kasnimo više od 15 godina, koje su neke druge države iskoristile za građenje svoje bolje budućnosti, a ne glancanje slavne ili nimalo slavne prošlosti, kao u slučaju hrvatske fiksacije na ustašluk i NDH. Suhe Eurostatove statistike nam također egzaktno pokazuju razmjere samoizabranog hrvatskog zaostajanja u odnosu na ostale istočnoeuropske članice Europske unije, države koje su u drugoj polovici prošlog stoljeća sa čežnjom gledale na nivo kvalitete života i civilizacije u Hrvatskoj.
Domaća politika kao čuvanje tekovina prošlosti
Zastrašujuće je pratiti o kojim se temama i kako raspravlja u, primjerice, njemačkoj javnosti i politici, jer je taj nivo još jedan indikator hrvatskog zaostajanja. Na primjer: u njemačkim prokapitalističkim medijima nudi se beskrajno oštrija analiza i kritika neoliberalnog kapitalizma i posljedica globalizacije nego što to čini većina onih koji se u Hrvatskoj nazivaju ljevicom. Ili: veliki njemački konzervativno-katolički pisac Martin Mosebach u eseju u konzervativnom Frankfurter Allgemeine Zeitungu brutalno odbacuje dosege njemačke kulture kao barbarske, ali nikome ne pada na pamet proglasiti ga veleizdajnikom.
Hrvatska politička klasa stalno dokazuje da nije u stanju generirati ni desne ni lijeve ni liberalne politike koje funkcioniraju kao odgovor na izazove suvremenosti, nego je ponajviše usmjerena na očuvanje tekovina prošlosti, nevažno one prije ili poslije 1990. To većini istaknutih političara i osobno odgovara, jer kako bi i gdje jedan dosadni činovnik poput Davora Ive Stiera mogao biti reklamiran kao važan ideolog i intelektualni guru osim u ovakvoj Hrvatskoj i HDZ-u? Podjednako je tragikomično kad se od nekih perjanica SDP-a može čuti da im je Tony Blair politički uzor, s obzirom na to da je njegov Treći put odavno temeljito diskreditiran, između ostalom i kroz konstataciju Margaret Thatcher da je Blairova politika njezina najveća pobjeda. Ono što u Hrvatskoj figurira kao socijaldemokracija u 2017. godini ne kuži da je Blair iz 1990-ih odavno passe.
Što je Hrvatska veća nacionalistička kaljuža, to se takvi mediokriteti mogu više uživljavati u ulogu velike ribe u maloj bari. Rezultat toga je i da se Hrvati iskreno čude, pa i plaše, kad mediji pišu o tome kako funkcionira školstvo u Švedskoj i kakav je seksualni odgoj u Švicarskoj. Za preostalu većinu nestajućih Hrvata sve to je posve nerazumljivo i izgleda kao ugroza, a to su tek banalni primjeri suvremenosti koja stanuje negdje drugdje.
Ničemu drugom ne služi logički sunovrat niz kolumnu Ivana Miklenića u ‘Glasu Koncila’ nego tome da pomjeri okvir rasprave: da ono što se jučer činilo nepobitno najednom postane upitno
Image may be NSFW. Clik here to view.Rupe u Ustavu
Ivan Miklenić žrtva je dugogodišnjeg sekularnog uznemiravanja: izlaz je potražio kroz rupu u Ustavu. Tamo uopće ne piše da je Hrvatska ‘sekularna država’, razotkrio nam je glavni urednik ‘Glasa Koncila’ u posljednjem broju koncilijantnog glasila: javna se rasprava od tada nije smirila. ‘Sekularizam je suvremena ideologija’, zavapio je traumatiziran dugotrajnim sekularnim nasiljem, ‘te se može i mora svrstati uz bok religijama!’ A uzdignemo li ga iznad njih, posljedice će biti strašne: ‘Brisanje državne neutralnosti i stvaranje države u kojoj su sekularisti građani prvoga, a pripadnici religija građani drugoga reda.’ Spomenuo je Miklenić još i DonaldaTrumpa, veliku komunističku prijetnju, male hrvatske mljekare; te ćemo živopisne detalje, za svaki slučaj, ovdje ipak ostaviti po strani.
Po strani možemo ostaviti i temeljno pitanje kako bi to sekularizam – koncept razdvajanja crkve i države, jednak za sve građane – bilo koga gurao u ‘prve’ i ‘druge’ redove. Po strani možemo ostaviti i interpretacije pravnih stručnjaka, koji su Mikleniću brzo objasnili da je sekularnost Republike upisana u Ustav kao neizrečeno, ali zato ne i manje važno načelo. Po strani, konačno, možemo ostaviti i krajnje nezgodne posljedice koje bi Miklenićevo tumačenje moglo imati po neka značajna državna tijela: nije valjda sam Ustavni sud još prije desetak godina zaprimio prvi od tri zahtjeva za provjerom ustavnosti predsjedničke zakletve koja završava riječima ‘Tako mi Bog pomogao!’, nije valjda potom puno desetljeće mukotrpno vijećao i nije valjda naposljetku zaključio kako prizivanje Svevišnjeg ‘ne dovodi u pitanje sekularni karakter Republike Hrvatske’, e da bi sada – jedva mjesec dana poslije mudre presude – sa stranica ‘Glasa Koncila’ bio obaviješten kako je Republika Hrvatska, što se sekularnosti tiče, ipak zemlja bez karaktera?
Sve to, rekosmo, možemo ostaviti po strani, iako je u pitanju sam meritum stvari: možemo, jer je kod Miklenića stvar u tome da se meritum pomjeri. Ničemu drugom ne služi kaskadni logički sunovrat niz njegovu kolumnu – sve do završnog zazivanja prijeteće komunističke ideologije – nego tome da promijeni okvir rasprave: da ono što se jučer činilo nepobitno najednom postane upitno. Nije li identičan manevar, uostalom, nešto ranije izveo i Zlatko Hasanbegović, podučivši nas da se u Ustavu nigdje doslovno ne spominje ‘antifašizam’ kao temeljna vrijednost države? Nismo li i nakon toga raspravljali o naizgled odavno apsolviranim temama? Nije li u oba slučaja taktika ista: simulacija terora manjine nad ugroženom većinom, razmetljivo preuzimanje uloge žrtve, uvjeravanje duboko klerikaliziranih i rubno fašiziranih skupina da su im prava uskraćena krivim tumačenjima Ustava? Pokretanje hrvatskog naroda protiv komunističkih izroda: okretanje katolika protiv nevjernika. Postoji, doduše, i jedna bitna razlika. Hasanbegović je tražio rupe u Ustavu kako bi prikrio rupe u vlastitom programu; Mikleniću trebaju samo zato da potvrdi ono što svi već dobro znaju. Jer što je više rupa u dokumentu na kojem se temelji država, prije ćemo shvatiti da nam je država ionako odavno crkvljiva.
Statistička drama
Eurostat, službena agencija za statistiku Evropske unije, objavila je nedavno podatke o posjećenosti kulturnih događanja u zemljama članicama, a domaći su mediji dobili priliku za novu usputnu vježbu iz autokolonijalnog samoprezira. ‘Hrvati dramatično zaostaju za razvijenijim europskim zemljama’, zgraža se ‘Večernji list’ nad skromnom desetpostotnom zainteresiranošću hrvatskih građana za koncerte, izložbe i predstave, mada ona i nije pretjerano niža od ukupnog prosjeka Unije, zaustavljenog na stidljivih 13,6 posto. Tamo su ga, tumači ‘Večernjak’, srušile ‘slabije razvijene zemlje poput Bugarske te ekonomije opterećene krizom kao što su nekadašnje kolijevke europske kulture Grčka i Italija’. Nije sasvim netočno – pri vrhu liste doista su ekonomski moćnije sjeverozapadne zemlje Beneluksa, Finska, Austrija, a na dnu Rumunjska, Grčka, Poljska – ali nama su, iz te perspektive, znatno interesantnije neočekivane iznimke. Slovenija, recimo – iako ozbiljno izmrcvarena krizom – apsolutna je pobjednica s više od 28 posto građana koji su u godinu dana posjetili najmanje četiri kulturna događanja, dok su Švedska, Irska i Njemačka jedva koji postotak iznad prosjeka, a bogata Danska za njim kaska pola postotnog koraka. Najzanimljiviji dio Eurostatovog istraživanje ipak je onaj koji se odnosi na evropske države izvan Unije: u Švicarskoj se kulturni entuzijazam mjeri s čak 37 posto posjeta, na Islandu s golemih 35, a i Norveška se, sa 23,4 posto, sjajno plasirala. Ili, drugim riječima: ako netko dramatično zaostaje za razvijenim evropskim zemljama, onda to ipak nisu samo Hrvati. Za razvijenim evropskim državama zaostaje kompletna Unija.
Igra na sigurno
‘Igra prijestolja’ se ne zaustavlja: premijeru posljednje epizode pretposljednje sezone u nedjelju navečer je gledalo 16,5 milijuna ljudi, broj ilegalnih downloada sigurno će obilno prebaciti preko 100 milijuna, gledanost je u odnosu na prošlu godinu skočila otprilike za trećinu. Trijumfalni pohod serije ništa ne može omesti: ni hakerska leakanja epizoda i scenarija, ni evidentan zamor narativnog materijala, ni sve rezerviranije kritike. ‘Bila je to politička fantazija epskih razmjera inspirirana srednjovjekovnim temama, koja je izgradila golem, koherentan svijet i nastanila ga uvjerljivim, nijansiranim likovima, sklonima pogrešnim, sasvim ljudskim odlukama’, sažima mehanizme dramaturškog uspjeha kritičar portala Screen Rant AlexLeadbeater. ‘Serija koju sada gledamo samo je sjena toga: žanrovski, malo čime se razlikuje od tipičnog fantasy spektakla koji je nekada subvertirala; njen je svijet postao nalik mapi video-igrice kojom priča nasumično teleportira likove; sudionici su svedeni na arhetipove i povlače nelogične poteze…’ MattZollerSeitz je na portalu Vulture još sažetiji: ‘’Igra prijestolja’ nije što je nekada bila, ali, iako su brojni fanovi time razočarani, neće je prestati gledati.’ Ili, kako je to još nakon prošle sezone na Jezebelu elegantno objasnila Kate Dries: serija je postala ‘skoro negledljiva, što ne znači da će je ljudi prestati gledati’. Neobično malo kritičarki i kritičara ističe, međutim, ono što se čini kao glavni razlog recentnog pripovjednog teturanja: u najnovije dvije sezone – a posebno u posljednjoj – radnja se odlijepila od svoga književnog predloška, jer producenti nisu mogli čekati da George R.R. Martin napokon završi godinama najavljivani šesti i sedmi dio svoje ‘Pjesme leda i vatre’. ‘Igra prijestolja’, dakle, igra na sigurno: iole dulja pauza ispuhala bi hype i zaustavila uzlaznu spiralu uspjeha, a s njom, jasno, i HBO-ov priljev prihoda. Sasvim je prikladno, zato, što je u posljednjoj epizodi centralna antagonistkinja Cercei najavila da ćemo u idućoj, završnoj, gledati itekako važnu ulogu Željezne banke, tamošnjeg analogona ovdašnjim barclaysima i goldman sachsima. A još je prikladnije priču o ‘Igri prijestolja’ privremeno zaključio Guardianov ArchieBland: ‘Baš kao i u slučaju naših ‘stvarnih’ Željeznih banaka, nešto duboko nezdravo, ali, istodobno, čudnovato otporno dogodilo se i ovoj priči: čini se da je postala too big to fail.’
Lynch u Beogradu
Ako je ‘Igra prijestolja’ prevelika da propadne, ‘Twin Peaks’ je, čini se, suviše bizaran da uspije: bliži hermetičnijim, snažnije nadrealistički inspiriranim filmovima Davida Lyncha poput ‘Mulholland Drivea’ ili ‘Inland Empirea’ nego prvim dvjema sezonama serije, najiščekivaniji televizijski comeback godine očekivano se – možemo ustvrditi sada, kada je emitiranje pri kraju – nije probio do masovnije publike. Tko se na seriju ipak zakačio, može ovih dana navratiti do Beograda: tamo je, u Kulturnom centru, kroz cijeli septembar postavljena izložba Lynchovih fotografija pod naslovom ‘Male priče’, uz niz popratnih radionica i predavanja. ‘Postavku čini 56 crno-belih fotografija velikog formata koje manifestuju sve odlike Lynchovih filmova – čudesno preplitanje realnih referenata i fantazmagoričnih intervencija i kompozicija’, objašnjavaju organizatori, a mi preporučujemo posjetu, s obzirom na to da izložba, osim u Beogradu, neće gostovati nigdje drugdje u regiji.
Lijepo je da se Dnevnik sjetio stote obljetnice rođenja Većeslava Holjevca, partizana koji je poslije rata napravio Novi Zagreb, pa otišao živjeti u Siget. Da je Miki Bandić napravio pola onoga što je učinio Veco – ma što pola, četvrtinu! – živio bi na Beverly Hillsu
Image may be NSFW. Clik here to view.Dnevnik 3, HRT, 22. kolovoza, 23:00
Lijepo je da se Dnevnik sjetio stote obljetnice rođenja Većeslava Holjevca, starog partizana koji je dizao ustanak po Kordunu, pa se u povijest upisao junačkom epizodom ulaska u okupirani Karlovac u domobranskoj uniformi. Holjevac je pokušao osloboditi Marijana Čavića iz bolnice, no zarobljenog druga ustaše su već odveli. O tome je ŽikaMitrović po scenariju Slavka Goldsteina snimio solidan akcijski film ‘Signali nad gradom’. Holjevac je poslije rata napravio Novi Zagreb, pa otišao živjeti u Siget, što je u današnjem vrijednosnom sustavu nezamislivo. Da je Miki Bandić napravio pola onoga što je učinio Veco – ma što pola, četvrtinu! – živio bi na Beverly Hillsu.
Veco Holjevac je u Dnevnik, dakako, ušao kao nacionalno svjestan element (on je jedan od otaca ideje nacionalnog pomirenja), inače bi ostao zaboravljen, kao Stipe Šuvar koji je ovoj zemlji ostavio NSK, Mimaru i nekoliko kapitalnih kulturnih institucija, ali ga mediji nikad ne spominju, osim po reformi školstva i Bijeloj knjizi. Holjevac je stradao nakon potpisivanja Deklaracije o hrvatskom jeziku. Komunisti su na tu temu bili neopisivo bedasti sektaši, koristeći represiju i u najbesmislenijim pitanjima, sami su porađali vlastite grobare.
U ‘Zapisima iz rodnog grada’ Holjevac je opisao oholo rađanje režimskog nasilja. ‘Prilikom odlaska Augustinović me bezobrazno pogledao, a zatim brzo nestao’, napisao je legendarni gradonačelnik, opisujući slučaj kordunskog policajca kojega su partizani zarobili, a potom odmah i pustili. ‘Dva dana poslije toga, taj je isti Augustinović predvodio ustašku bojnu koja je spalila sva sela u blizini Crne Lokve. Tek tada mi je ĆanicaOpačić priznao da je učinjena velika greška i da je trebalo Augustinovića likvidirati. Da, ali je tada bilo kasno.’ Tada, na početku rata, partizani su bili preblagi. Kasnije, stvar se izmijenila. ‘Danas, kad razmišljam o tim minulim događajima, uočavam nelogičnost i čudnovatost onakovih postupaka’, piše Holjevac. ‘U početku ustanka i narodnooslobodilačkog rata, kada je prema neprijatelju trebalo pokazati svu žestinu naše borbenosti i snage, postupali smo s njime blago i kolebljivo, odajući mu na taj način našu slabost i preplašenost. I suprotno tome – kada smo se približavali oslobođenju i kraju rata – naš postupak prema neprijatelju i zarobljenicima postajao je sve grublji i bezobzirniji, da bi se u najvećoj mjeri kao takav očitovao u prvim danima nakon pobjede, kada smo – kao pobjednici – bili dužni pokazati svu veličinu našeg humanizma i poštenja, o kojemu smo ranije toliko govorili… Činjenice ovih nelogičnih postupaka su poznate a posljedice su teške i vrlo tragične…’, piše Holjevac 1972., jasno naznačujući o čemu se radilo i, čini se, uz punu svijest o ‘teškim i vrlo tragičnim posljedicama’ koje politički snažno i historijski odlučno utječu na Hrvatsku do dana današnjeg.
Novi dan, N1, 23. kolovoza, 08:00
Crna Gora dala je najveći kompliment kurikularnoj reformi Borisa Jokića, izvevši stvar bez presedana: prepisali su cijelu hrvatsku državnu strategiju na kojoj je radilo nekoliko stotina ljudi, bez da su ikoga pitali… Navodno je vrli pitac neki, vidjevši crnogorski kurikulum, rekao: sve je to super, samo nije li djeci previše sedam sati hrvatskog tjedno? Okradeni Jokić na ovu je temu u ‘Novom danu’ zborio kao Solomun: ‘Hrvatska je u tom procesu dokazala da ima veliki potencijal. Nema puno zemalja koje su pristupile takvom pokušaju. Hrvatska je u dvije godine, unatoč svim prijeporima i preprekama, uspjela stvoriti osnovu onoga što bi trebala biti moderna škola, ne moderna škola 2017., nego 2038., 2040. No to je trebalo biti u Hrvatskoj, a ne u Crnoj Gori. Učiteljice iz Voltinog, iz Dubrave, radile su za svoju školu, svoju djecu… Bizarno je to da učiteljica iz Dubrave radi za svoju zemlju, a to koristi u Nikšiću. I za to ovdje nikoga nije briga. Stvar je važnija od emocija – ima li Hrvatska projekciju budućnosti u 2040., ima li hrvatska politika snagu da to provede? Tragično je da se taj entuzijazam suzbija na način na koji se suzbija. Sve što se sada okolo događa je dio tragikomične, balkansko-farsične situacije. Kada se igra nogometna utakmica i igra hrvatska reprezentacija, ukoliko sudac krivo dosudi korner mi kažemo ‘mi smo oštećeni’, a kada netko uzme hrvatsku pamet, kreaciju, nema reakcije da se zaštite rad, trud i entuzijazam ljudi koji su radili. Kod nas se ne cijeni pamet.’
Ne cijeni, pa nije li davno Ivan Milas rekao – kila mozga, dvi marke?
N1 intervju, 25. kolovoza, 11:50
Zidanje Skadra na Bojani, tako će nekako izgledati Vladina kupovina Ine, o kojoj je sve što je trebalo reći rekao Ratko Čačić. ‘Ne daj bože da hrvatska vlada i hrvatska država vode Inu, to ne može biti dobro.’ Tko ne vjeruje, neka pogleda što su uradili u Podravci (izbacili sposobnog, pa doveli upropastitelja iz stranačke kvota) ili na HRT-u (beznadno devastiran javni servis, to više bog dragi popraviti ne može). ‘Devet mjeseci prošlo je od najave otkupa’, objasnio je Čačić, ‘sad su odlučili naći savjetnika i to će trajati devet mjeseci, pa će on devet mjeseci odlučivati što treba učiniti, a onda idemo na izbore. Kad je cijela priča objavljena, rečena je bez ikakvih uporišta. Tako kompleksne situacije moraju imati promjenjive scenarije, kako će se postaviti MOL, kako će se postaviti mađarska vlada, kako će se postaviti partneri na koje eventualno računamo. Naravno da nam trebaju savjetnici i ta priča da mi sve najbolje znamo uvijek nas skupo košta i zato i gubimo sve sporove. Za ozbiljne stvari u međunarodnim sporovima uzimaju se ozbiljni ljudi, ali to košta. Ovo u kojem se smjeru ide – ide se sporo, ali možda ipak netko nešto suvislo zaključi.’ ‘Rusi su’, zaključio je Čačić govoreći o novom kupcu Ine, ‘sigurno najizgledniji, jer je to u prirodi stvari, ali nisu i najpoželjniji. Rusi su tu, oni su najizgledniji, najpotentniji, najsnažnije zainteresirani, ali koliko koga od njih možemo uključivati, to je pitanje. Ja bih radije vidio više njih u ravnoteži, a to je moguće.’
Kulturni kolodvor, HRT, 27. kolovoza, 22:45
‘Kulturni kolodvor’ jedan je od onih na koji se uvijek rado vraćamo, znajući da dolazimo na toplo, ugodno, drago mjesto na kojemu se osjećamo lijepo i domaćinski. Ilinčićeva emisija opstaje već dugo zahvaljujući autorovoj maštovitosti i imaginaciji, ali i vještini bordižanja između idejnih hrvatskih Scila i Haribdi. Uvodni prilog u zadnju nedjeljnu emisiju odradio je univerzalni globtroter Dragan Nikolić Prle, koji je napravio sjajan prilog o MihailuBulgakovu, slavnom autoru ‘Majstora i Margarite’, čovjeku koji je umro zbog jedne Staljinove primjedbe. Staljin je inače silno volio Bulgakova, pa je njegove ‘Dane Turbina’ u kazalištu gledao navodno čak 15 puta. Kod nas nijedan državnik ne bi izdržao odlazak na 15 kazališnih predstava, osim možda Kolinde koja bi išla kad bi svaki put mogla dobiti buket cvijeća i nakloniti se publici, kao onomad na ruskom baletu.
Uz Prletov, ‘Kolodvor’ je prikazao i zanimljiv prilog Slađane Bukovac o gladijatorima u današnjoj pulskoj areni; svi se u posljednje vrijeme tako osjećamo, pomalo kao gladijatori, pa možemo razumjeti ove u areni.
Svaki dan u kojem se ujutru probudite, predstavlja neku vrstu pobjede, ako ga utrošite za rad na projektu koji samo može pomoći čovječanstvu. – Oliver Stone.
Ovogodišnji dobitnik priznanja “Počasno Srce Sarajeva” koju Sarajevo Film Festival dodjeljuje za izuzetan doprinos filmskoj umjetnosti, jeste američki filmski reditelj i trostruki oskarovac Oliver Stone koji će tokom trajanja ove filmske smotre, sarajevskoj i bh. publici predstaviti svoja četiri ostvarenja – Platoon, Rođeni ubice, Snowden i Intervju sa Putinom.
Iako je sarajevskim tepihom prošetalo mnoštvo iznimno važnih i popularnih zvijezda iz svijeta filma i umjetnosti kojima je uručena najvrednija nagrada SFF-a, kao što su Robert de Niro, Angelina Jolie, Benicio Del Toro, Steve Buscemi, Jafar Panahi, Mike Leigh, Bela Tarr, Oliver Stone je svakako jedan od najvažnijih gostiju ovoga Festivala u njegovoj 23-godišnjoj historiji.
Image may be NSFW. Clik here to view.
‘Nadam se da nikada neću postati reditelj za iznajmljivanje’, rekao je Oliver StoneAnadolija
Zašto? Zato što Stone predstavlja jednu drugu stranu Amerike, a ujedno i svijeta, koja bjesomučno traga za istinom, koja je samokritična, nije egoistična i koja u konačnici kroz mračni tunel zla, usmjerava čovječanstvo zaslijepljeno TV-om, MTV-jem, realityjem, reklamama, namenutnim rasizmom, seksizmom, homofobijom, islamofobijom te raznim strahovima uzrokovanim najavama novih ratova.
Dakle, sve ono što je apsolutnoj suprotnosti sa nametnutom i opšteprihvaćenom slikom Amerike, u kojoj svi predsjednici žele samo dobro svome narodu, u kojoj vojnici služe samo za odbranu svoje zemlje, u kojoj vlada pravilo „obogati se ili umri“, u kojoj fudbal nedjeljom uz pivo i roštilj predstavlja vrhunac čovjekove duhovne nadgradnje.
Svako na svijetu je pod utjecajem ‘Velikog brata’ Sjedinjenih Američkih Država. Trebamo zemlje koje su u stanju da Americi kažu „ne“. Sjedinjene Američke Države su dominantna snaga u svemiru, sa svojim prisluškivanjem i cyber sposobnostima. I svijet je u opasnosti s našom tiranijom.
Trn u oku američkih predsjednika
Ko je zapravo Oliver Stone? Čovjek koji je, kao hrabri i odlučni američki marinac, dva puta ranjen u Vijetnamu, a koji je nakon „povratka kući“, postao otvoreni protivnik tog „besmislenog“ i „uzaludnog“ rata, snimivši zasigurno tri najvažnija antiratna filma svih vremena – Vod smrti (1986), Rođen 4. jula (1989) i i Nebo i zemlja (1993.).
Čovjek koji je bio trn u oku svakog američkog predsjednika, a koji je većinu njih predano analizirao i kritikovao njihove „nelogične“, „nemoralne“, „kukavičke“ odluke u svojim filmovima – Nixon (1995), W. (2008).
Čovjek koji je u snimio film o svemu što u Americi ne valja – o Wall Streetu i američkom korporativnom kapitalizmu – Wall Street (1987), zavjeri nazvanoj „atentat na J. F. K.-a“, JFK (1991), neizostavnim utjecajem droge na propast američke rock scene – The Doors (1991), bjesomučnoj popularnosti ubica, kriminalaca i nasilja, kao neizostavnim segmentima američke pop-kulture – Rođene ubice (1994), Pogrešno skretanje (1997), bolesnom opsjednutošću američkim fudbalom – Samo igra (1999), prisluškivanjem naroda Amerike – Snowden (2016), a koji je zbog svoje naklonjenosti komunističkim liderima i snimanja filmova o Castru, Chavezu, u svojoj zemlji prozvan „komunjarom“.
Čovjek koji je otišao „na noge“ predsjedniku Rusije Vladimiru Putinu, s cljem da upozna „svoga neprijatelja“, a kojeg sada ponovo mrzi cijela Amerika, jer joj nije servirao dokumentarac o „krvoločnom i beskompomisnom tiraninu“.
Image may be NSFW. Clik here to view.
Oliver Stone je rođen u New Yorku, 15. septembra 1946. godine, kao sin jedinac Židova i katolkinje. Nakon razvoda roditelja i njihovog međusobnog kompromisa, Olivera nastavlja odgajati Episkopalna crkva, ali on u konačnici bira budizam kao životnu vodilju.
Otac, koji je bio vojnik u Drugom svjetskom ratu, odgajao ga je u konzervativnom duhu, kao republikanca. Povjerovao je u mitove o moćnoj američkoj imperiji i komunizmu kao zaraznoj bolesti koja se nezaustavljivo približava Americi. S tim uvjerenjem je odustao od studiranja na univerzitetu Yale te otišao u rat u dalekom Vijetnamu.
Zbog razvoda roditelja, Oliver Stone je, kao i njegova zemlja nakon ubistva Johna Kennedyja, bio izgubljen, nervozan i uplašen, i odlazak u vojsku se nametnuo kao jedino logično rješenje. Ipak, za razliku od njega, Amerika nije bila u zabludi, niti je u rat otišla da pobjegne od stvarnosti, već je imala jasne ciljeve koji su podrazumijevali veliku novčanu dobit.
Otišao sam u Vijetnam i bio sam tamo dugo. Korištenje marihuane je stvorilo razliku između opstanka čovjeka i, kako je rekao Michael Douglas, pretvaranja u zvijer.
Iz rata se vraća kao ratni heroj s medaljama i dva vječna ožiljka od ranjavanja kao uspomenama na ovo putovanje udaljeno 13.000 kilometara. Vraća se zbunjen i poput ostatka zemlje, nije bio sasvim siguran da li je „za“ rat u Vijetnamu ili je „protiv“ njega.
Uskoro na površinu isplivava pravo lice Amerike – afera Watergate, ostavka Nixona, korupcija, razotkrivanje CIA-e, koje pomaže Stoneu da progleda i da jedan iskrivljeni amerocentrični pogled na svijet, zamijeni onim koji će do danas vjerno razotkrivati sve laži i zavjere Amerike.
Image may be NSFW. Clik here to view.
Nakon što je osvojio Oscara za najbolji adaptirani scenarij za film Ponoćni ekspres (1978) reditelja Alana Parkera, Stone snima svoje prvo reprezentativno filmsko ostvarenje Salvador (1986), o istinitom događaju o novinaru – fotoreporteru James Boyleu koji 1980. godine stiže u El Salvador kako bi dokumentirao događaje za vrijeme surove vojne dikatature. To će nagovijestiti Stonea kao filmskog autora prepoznatljivog agresivnog vizuelno-narativnog stila, koji će film pretvoriti u izrazito glasnu političku tribinu.
Volim filmove. Volim fikciju. Volim stvarati filmove, ali moraju biti oni pravi. Nadam se da nikada neću postati reditelj za iznajmljivanje. Strašno je napraviti film koji vas zapravo ne zanima.
Prava slika rata u Vijetnamu
Nakon povratka iz Vijetnama, Stone diplomira filmsku režiju na Univerziteteu u New Yorku, gdje mu je jedan od profesora bio i Martin Scorsese. Tokom studija snima kratki 12-minutni film Last Year in Viet Nam, kojim započinje svoju intimnu ispovijest o ratu koji je zauvijek odredio njegov život.
Dakle, vijetnamsku trilogiju, Stone započinje zasigurno svojim najvažnijim filmom, koji je umnogome odredio daljni tok njegove karijere. Riječ je o poluautobiografskom ostvarenju naslova Platoon, u kojem ovaj reditelj javnosti predočava svoja iskustva u ratu u Vijetnamu, a u kojima su riječi „herojstvo“, „moralnost“, „pravda“ ustupile mjesto „zločinu“, „užasu“, „tragediji“.
Image may be NSFW. Clik here to view.
Stone je dobitnik ‘Počasnog Srca Sarajeva’Anadolija
U ovom filmu, prvi put jasno, direktno i bez okolišanja, američka i svjetska javnost biva upoznata sa svim strahotama rata u Vijetnamu, sa zločinima koji su počinjeni protiv tamošnjeg stanovništva te sa patnjom i ludilom kroz koje su prolazili američki marinci između ubijanja vijetnamskih žena i djece i konzumiranja alkohola, droge i rock’n’rolla.
U fokusu narativa ovoga ostvarenja jeste mladi američki student Chris Taylor (Charlie Sheen) koji kao novak stiže u Južni Vijetnam, gdje se priključuje iskusnom vodu, 25. pješadijskoj diviziji, koja je pretrpjela gubitke u nedavnim operacijama.
Reditelj koristi upravo Chrisov nevini, idealistički pogled na rat, te iz njegove perspektive i uz pomoć unutrašnjih monologa, predočava razočarenje, strah, ljutnju i sveopšti haos.
Razapet između utjecaja dvojice narednika – hladnog, okorjelog i okrutnog Roberta Barnesa (Tom Berenger) koji je preživio sedmerostruko ranjavanje i koji je u međuvremenu postao mašina za ubijanje neprijateljske žive sile, te „humaniste“ Eliasa K. Grodina (Willem Dafoe), Chris bjesomučno pokušava ostati na strani dobroga.
Nakon što svjedoči ubijanju nedužne Vijetnamke te zaustavlja grupno silovanje tinejdžerice pod nadzorom narednika Barnesa, Chris će, poput Stonea lično, do kraja svog učešća u ratu biti obilježen kao „komunjara“.
Film Platoon karakteriše izraziti hiperrealizam, u kojem se ističe eksplicitno nasilje kao vjerni pratilac svakodnevnice Vijetnamskog rata, te svojevrsna sirovost u gotovo svim filmskim elementima – fotografiji, montaži, glumi, narativu – što Stoneov „fiktivni rat“ dodatno poistovjećuje sa njegovim stvarnim iskustvom.
Image may be NSFW. Clik here to view.
Naravno, najreprezentativnija odlika ovoga ostvarenja jeste detaljna karakterizacija likova i stiče se dojam da su protagonisti Platoona stvarni ljudi od krvi i mesa, s kojima se Stone, odnosno Chris, susreo tokom rata u Vijetnamu.
Film je naposlijetku jednostavno morao biti prihvaćen i od američke javnosti (osvojena četiri Oscara, uključujući i onaj za najbolji film), jer Stone kao ratni veteran, nije ostavio mnogo prostora za sumnjanje u njegovu istinitost i vjernost stvarnosti.
Nakon Platoona, Stone snima Rođen 4. jula (1989), koji je zasnovan na autobiografskoj knjizi još jednog veterana Vijetnamskog, rata Rona Kovica, s Tomom Cruiseom u naslovnoj ulozi.
Image may be NSFW. Clik here to view.
Ako je Platoon najvažnije filmsko djelo u Stoneovoj karijeri, onda ekranizacija Kovicevog života predstavlja njegovo najkvalitetnije ostvarenje, u kojem su svi filmski elementi – režija, dramaturgija, gluma u jednom savršenom uzročno-posljedičnom skladu.
Rođen 4. jula je zasigurno jedan od najvažnijih američkih antiratnih filmova, u kojem je, kroz istinitu životnu ispovijesti jednog ratnog veterana, predočena apsolutna besmislenost i uzaludnost rata, te njegova sukobljenost sa životom i svim njegovim pojedinačnim granama- ljubavlju, moralnošću, pravdom.
Film je to koji ne izostavlja niti jedan segment rata, od uzroka do posljedice – od američke zaluđenosti ratom i marincima, preko apsolutnog razočarenja na ratnom frontu, pa sve do borbe sa drastičnim fizičkim i psihičkim ožiljcima koje su metak, granate i krv ostavile ispod i na površini kože.
Svoju tzv. vijetnamsku trilogiju, Stone završava još jednom istinitom životnom ispovijesti i filmom Nebo i zemlja (1993).
Image may be NSFW. Clik here to view.
Ipak, ovaj put rat nije predstavljen iz perspektive američkih marinaca, već vijetnamske djevojke Le Ly, koja je u autobiografskim knjigama “Kad su nebo i zemlja zamijenili mjesta” i “Dijete rata, žena mira”, opisala svoj život od idiličnog djetinjstva u vijetnamskom selu, preko ratnih strahota, do odlaska u Ameriku i udaje za američkog vojnika.
Najgora noćna mora o Vijetnamu, bila je ta da se moram vratiti. Probudio sam se u znoju, u apsolutnom užasu.
Spoj stvarnosti i fikcije
Prije završetka „vijetnamske rediteljske ispovijesti“, Oliver Stone filmskom svijetu predstavlja svoju verziju atentata na Johna F. Kennedyja, politički triler JFK (1991) u kojem iza smrti ovog bivšeg američkog predsjednika ne stoji samo Lee Harvey Oswald, već cjelokupna američka vlada.
Naime, pokušavajući rasvijetliti događaje koji su prethodili ubistvu Kennedyja, glavni protagonista Stoneovog filma, okružni tužilac Jim Garrison (Kevin Costner), nailazi na niz nelogičnosti u službenoj verziji atentata Warrenove komisije, u koju je cijela Amerika slijepo vjerovala.
Image may be NSFW. Clik here to view.
Daljna istraga, Garrisona usmjerava sve do vrhova CIA-e, FBI-ja, te vojnih obaveštajnih službi, dok u konačnici ne stigne do tzv. „magičnog metka“ koji je navodno uzrokovao sve nefatalne rane na tijelima Kennedyja i guvernera Texasa Johna Connallyja.
U ovom svojevrsnom filmskom mozaiku, Stone spaja stvarnost i fikciju, dokumentarne 8-milimetarske snimke Abrahama Zaprudera sa izrazito stilizovanim igranim kadrovima, a negdje između kreira i crno-bijele kvazidokumentarističke isječke koji će upotpuniti „ispravljanje“ ovog segmenta opšteprihvaćene američke historije.
Iako su Stoneu mnogo kritičari zamjerali da u filmu manipuliše historijskim činjenicama, JFK je mnogome utjecao na jednu iznimno statičnu društveno-političku svijest u SAD-u, koja olako prihvata “istinu” koju serviraju vlada i mediji, dok je broj Amerikanaca koji vjeruju da je Lee Harvey Oswald djelovao sam tokom atentata, sveden na minimum.
Vodeći Sjedinjene Države u jednu novu poziciju sa Sovjetskim Savezom, JFK je, zapravo, vodio cijeli svijet. Pozivao je na kraj Hladnog rata. Bio bi ponovno izabran 1964. godine za predsjednika jer je bio veoma popularan.
Šareno ludilo zvano Amerika
Dvije godine poslije, Oliver Stone snima svoje novo najradikalnije, najkontroverznije i najšokantnije filmsko ostvarenje, Rođeni ubice (1994), napisano u radionici Quentina Tarantina, koji se naposlijetku, vidjevši rezultat, javno odriče prava na njegov scenarij.
Naime, Tarantinovu priču o dvoje zaljubljenih mladih ljudi – Mickey i Mallory (Woody Harrelson i Juliette Lewis) koji jednog dana odluče za započnu ubilački pohod po cijeloj Americi, tokom kojeg brutalno izmasakriraju pedesetak ljudi, dok ih istovremeno mediji pretvaraju u TV zvijezde i američke heroje, Stone prepravlja u svojevrsno društveno-angažirano „filmsko ludilo“.
Naime, upravo u ovome ostvarenju do apsolutnog izražaja dolazi Stoneov agresivni vizuelni-narativni stil, odnosno forma u kojoj on spaja videospotovski, MTV-jevski način režiranja sa televizijskim (reporterskim) i filmskim, kombinujući dokumentarni i igrani filmski rod, različite formate filmske trake te naizmjenično koristeći jarke boje i crno-bijelu tehniku.
Image may be NSFW. Clik here to view.
U njegovom prikazu moderne Amerike, jednostavno ne postoji ništa dobro – dvoje poludjelih buntovnika iz vedra neba odluče da uzmu stvari u svoje ruke i da se radikalno pobune protiv svih segmenata represije u američkom društvu – porodice koju predstavlja izopačeni Malloryjin otac, nemoralne i korumpirane policije na čelu sa ljigavim policajcem Jackom Scagnettijem (Tom Sizemore), psihičkim nestabilnim upravnikom zatvora (Tomy Lee Jones) te, medija, koji paradoksalno slave njihova ubistva o kojima vjerno izvještava televizijski reporter Wayne Gale (Robert Downey Jr).
Nakon što Mickey i Mallory ubiju i nedužnog i ljubaznog Indijanca koji ih ugošćava u svome dvorištu, jasno je da sa njim umire i posljednji trag nezagađene Amerike, do koje još nisu doprijeli otrovi nastali krajem 20. i tokom 21. stoljeća.
Upravo ovim ubistvom, Stone je želio da upozori na smjer kojim je odlučno krenulo moderno društvo, priklonjeno ovom svojevrsnom šarenom, reality ludilu, u kojem okorjele ubice i kriminalci, simboliziraju beskonačnu slobodu, svemoćnost, nedodirljivost, tj. osjećaje o kojima svaki TV konzument sanja.
S televizijom, slika je degenerirana, u to nema sumnje. S internetom, reklamama … ljudi su previše postali cinični. To je ustajalo. U cijelom svijetu, ne samo u Americi. – Oliver Stone.
Image may be NSFW. Clik here to view.Danijel Denet (Daniel Clement Dennett III) rođen je 28. marta 1942.godine u Bostonu. Denet je kognitivni naučnik pored toga što je filozof, a njegov rad razmatra filozofiju uma i nauke u odnosu na polja kognitivnih nauka i evolucionu biologiju. Diplomirao je na Harvardu 1963.godine pod mentorstvom profesora W. V. Quinea. Doktorirao je filozofiju 1965. na Oksfordu.
Član je Međunarodne akademije humanizma, 2004. godine Američka udruženje humanista proglasilo ga je humanistom godine. Februara 2010. postao je član počasnog odbora fondacije “Freedom From Religion” za posebne zasluge u tom području. Godine 2012. dobio je Erasmus-ovu nagradu, za posebne zasluge u popularizaciji nauke i kulture u Evropi.
U svojim se istraživanjima najviše bavi filozofskim pitanjma svijesti, filozofijom uma i vještačkom inteligencijom. Pripada filozofskoj struji funkcionalizma, koja u kognitivnoj znanosti zastupa stav da se funkcionisanje uma temelji na logičkim funkcijama koje se mogu matematički predstaviti.
Iako je postigao zapažene rezultate u filozofiji uma i kognitivnoj nauci, kao što je stav da je svijest rezultat interakcije između fizičkih i kognitivnih procesa u mozgu u njegovoj knjizi Consciousness Explained (1991), Denet je možda najpoznatiji po svojoj kritici religije. Denet, ateista i snažan zagovarač evolucije često je bio kritikovan od strane religioznih grupa, njima duguje svoju neslužbenu titulu jednog od „četiri jahača novog ateizma“ (Richard Dawkins, Sam Harris, Christopher Hitchens). U svojoj knjizi Darwin’s Dangerous Idea : Evolution and the Meanings of Life (1995), Denet tvrdi da se porijeklo morala može naći u evoluciji, a ne iz apstraktnih izvora.
U intervjuu koji je The Guardian uradio sa ovim filozofom, povodom objavljivanja njegovog djela From Bacteria to Bach and Back, Denet izlaže određene stavove u vezi sa trenutno izraženim pojavnostima u svijetu. On će reći da meme, jedinice kulturnog prenosa, igraju značajnu ulogu u provisanju sadržaja, znanja i informacija, kao i da predstavljaju veliku opasnost zahvaljujući vlastitoj širokoj prisutnosti.
Termin “meme” osmislio je Ričard Dokins, jedan od rodonačelnika evolucionističke biologije još 1976. godine. On je mnogo prije Interneta ukazao da postoje ideje u društvu koje prolaze kroz pojedince i polako mutiraju kao virusi, zadržavajući neki svoj osnovni DNK. Sa pojavom Interneta, pojavio se i koncept Internet meme-a.
„Jedan od najmoćnijih i uznemirujućih dijelova Davkinsove vizije jeste da memi imaju vlastitu sposobnost. Na isti način na koji klice i virusi imaju vlastito stanje. To znači da postoje vrlo, vrlo uspješne meme, što je stvarno opasno.“
Također, Denet tvrdi da postoji princip višeg reda kada je riječ o lažnim informacijama. On postavlja pitanje ; „zašto reklame koštaju toliko na Super Bowlu? Odgovor: ne samo da posmatraju milioni ljudi već da milioni ljudi, stotine miliona ljudi, znaju da stotine miliona ljudi gleda. I to doprinosi dodatnom kredibilitetu. A mreža (web) nije takva. Ali kada imate Trampa koji tvituje za milione ljudi istovremeno, oni znaju da on tvituje za milione istovremeno. Dobija jednu od prednosti ovog kredibiliteta.
On, u intervjuu, ističe da svoj rad na problemima sa gugl (google) pretragom, navodeći primjer ; unošenjem pojma „holokaust“ u polje za pretragu pretraživač će predlagati po narudžbi laži, prevara, itd. Ako naprimjer ukucamo „holokaust laži“ dobićemo rezlulate desetine neonacističkih sajtova koji govore da holokaust jeste laž. Ovu pojavu Denet vidi kao „dio oružane trke alata omogućene transparentnošću.“ To će potkopati mnoge dobre, kao i loše stvari. Sve to, pak sugeriše, prema njegovom mišljenju, da ulazimo u neku vrstu bezakonja (lawlessness).
„Počinjemo da se osiguravamo tehnološkim proročanstvima. Bićemo u mogućnosti dokazati da daju vrlo precizne razultate, rezultate koje ne možemo dobiti na drugi način. Također znamo da ne možemo razumjeti kako to rade. Ljudi pričaju o crnoj kutiji. To nisu samo vijesti. To nije samo politika. To je nauka.„
Na pitanje, „Koja je opasnost od svijeta u kojem čak i naučnici ne razumiju kako stvari funkcionišu?“, Denet će reći da je „do nedavno svijetom i prirodom upravljano kompetencijom bez razumijevanja. Ozbiljno shvatanje bilo čega je vrlo skorašnje, samo milenijum staro, čak ni milion godina staro. Ali sada smo na ivici prelaska u doba post-inteligentnog dizajna i ne trudimo se više da shvatimo. To je jedna od najpogubnijih misli za mene. Jer za bolje ili još gore, postavio sam shvatanje kao jedan od mojih najviših ideala. Želim da razumijem sve. Želim da ljudi razumiju stvari. Volim razumijevanje stvari. Volim objašnjavati stvari sebi i drugima. Uvijek smo imali puno ljudi koji su, sa dobrim razlogom, rekli: Oh, ne trudite se da mi objašnjavate kako funkcioniše automobilski motor, baš me briga. Samo pritisnem paljenje i odlazim.”
Sa veleposeda izvesnog bogataša jednog je sumornog dana na misteriozan način nestalo jato ptica, prekrasnih primeraka koje je dotični sa mnogo ponosa i ljubavi uzgajao i čuvao. Izbezumljen i očajan, u želji da razreši misteriju nestanka ptičica, bogataš unajmljuje čuvenog detektiva – izuzetnog stručnjaka za ptice i ostalu perad. Došavši na imanje, detektiv započinje dugotrajnu i neverovatno studioznu istragu na rešenju zagonetnog slučaja. Nakon nekoliko meseci napornog stručnog rada, detektiv uspešno rešava misteriju nestanka i sav ushićen je saopštava bogatašu:
Ptice su nestale zato što ih nema, a nema ih zato što su odletele!
Bio je ovo jedan od mnoštva nadrealistično – apsurdnih alanfordovskih fazona, uvrnutih bisera uz koje su odrastale mnoge generacije crnohumornih i drugih otkačenjaka, ljubitelja stripa i bizarnog pogleda na zadati nam svet. Za milione obožavalaca Monty Python’s flying circusa, literature Danila Harmsa, filmova Woodyja Allena i Louisa Bunuela i kazališnih ispada Ionesca, legendarni strip Alan Ford čini već tridesetak godina vrhunsko zadovoljstvo – jedan zaseban svet rafiniranog i suptilnog humora, začinjenog blagom ironijom i sveobuhvatnom kritikom društva, svet koji egzistira nasuprot dešavanjima unutar zvanične istorije i ultimativnih pravila sistema koja ignorišu ljudsku različitost.
Dok pišem ovaj sentimentalno intonirani omaž jednoj od mojih najvećih ljubavi i nanovo iščitavam neke od klasičnih epizoda kultnog stripa, lagano mi naviru suze smehuljice i sećanja na neka prohujala, hedonistička vremena. Bila su to vremena bez raznih političkih monstruma i njima sličnih turbo folk kreatura, bez rata, socijalnih nemira i svinjske pink shit& happy kulture – vremena kada su se takve pojave nalazile samo u filmovima (Balkanski špijun, Život je lep), kazališnim komadima (Radovan 3, Razvojni put Bore Šnajdera) ili pak unutar stripova tipa Iznogud.
Na žalost, ono čemu smo se tada grohotom smejali iščitavajući do iznemoglosti omiljeni strip (namesto obavezne i neizmerno dosadne školske lektire partizanskog tipa, uglavnom), otelotvorilo se kod nas, ludih devedesetih, do nivoa sarkastičnosti.
Ipak, sve je to samo zvanična istorija – ostavimo je ovom prilikom ad akta i uputimo se u čarobni svet newyorške cvijećarnice.
Kako je nastala grupa TNT
Ideja o nastanku popularnog stripa rađa se krajem šezdesetih godina, u Italiji. Studentski nemiri, antiratni i antirasistički pokreti, čovekov let u kosmos, globalna politička previranja i završna faza modernizma, čudestan su okvir jedne nemirne epohe, unutar koje izvesni dramski pisac – Luciano Secchi, alias Max Bunker, rođen 24. avgusta 1939. u Milanu, dolazi na ideju o stvaranju stripa Alan Ford.
Na početku zamišljen kao satira na serijal filmova o detektivu Jamesu Bondu, strip se nakon niza prerada pojavljuje po prvi put 1969. godine, ali tada već kao žestoka socijalna satira. Drugi ključni čovek, koji će u narednih nekoliko godina (do septembra 1975.) učestvovati u stvaranju prvih 75 epizoda stripa, bio je profesor likovne umetnosti Roberto Raviola, alias Magnus, rođen 30. arila 1939. godine u Bolonji. Strastveni ljubitelj stripa, crtač, stvorio je izuzetno originalan stil koji je vremenom postao jednim od zaštitnih znakova stripa.
A ko su zapravo junaci ove neobične priče, gde su smešteni i o čemu je zapravo reč?
Grupa privatnih detektiva, krajnje neobičnih kvaliteta, okupljena pod veoma eksplozivnim nazivom TNT prikriva svoju pravu ulogu i delatnost unutar jedne od elitnih cvećarnica Pete avenije grada New Yorka. Upadajući iz epizode u epizodu u niz manje više neverovatnih, nadrealnih situacija, grupa na čudesan kluzoovski način rešava kriminalne i druge probleme, u rasponu od lokalnih do onih globalne prirode, živeći istovremeno sama na marginama tog istog društva u jednom od mnogih autentičnih geta.
Glavni anti junak ove čudesne skupine, oličenje naivnosti i dobrote – ALAN FORD je nespretni i rasejani dugajlija u crnom, koji kao bivši reklamni agent i socijalni slučaj, dospeva zabunom u pomenutu grupu. Detektiv iz nužde, uprkos svojoj trapavosti i maleroznosti ubrzo postaje miljenik mnogih, jer su njegova glavna oružja lepota i dobrota. Prisećam se jedne od kultnih scena iz najboljeg stripa svih vremena… Nakon što je uhićen u špijunskoj akciji, Alan Ford biva podvrgnut mučenju radi priznanja na taj način što mora neprestano da sluša Šubertovu ,,Nedovršenu“ simfoniju. Nakon sati iznurivanja, Alana uspeva da oslobodi njegova TNT ekipa. Na pitanje prijatelja kako je podneo pomenutu torturu, Alan u svom neodoljivom stilu saopštava:
Sreća pa je bila ,,nedovršena“!
Drugi u ovom kratkom predstavljanju, legendarna prznica i buntovnik protiv svega, u čuvenoj Šerlok Holms odeždi jeste BOB ROCK. Svojom zajedljivošću, borbenošću i eksplozivnošću Bob daje dinamiku svim bizarnim alanfordovskim situacijama. Njegove sarkastične opaske (videti samo epizodu Idila), sukobi sa okolinom, čudesna veličina nosa i poetski uzleti u stilu: Kiša je padala sa neba, kao voda iz oblaka, bili su i ostali zaštitnim znacima stripa. Legendarna je scena sa početka jedne od urnebesnih epizoda u kojoj učestvuju Bob Rock i Debeli šef… Na putu ka izvršenju zadatka, njima dvojici se pokvari jedan od čuvenih automobila, konstrukcija genija Grunfa. Debeli šef šalje Bob Rocka po pomoć, rekavši mu da pita prvog na koga naiđe da im pomogne. Bob odlazi i nakon dužeg vremena se vraća. Na pitanje Debelog šefa: Da li si našao nekog i da li si ga pitao za pomoć?, Bob odgovara potvrdno. Potom Debeli šef iznova pita: I šta je rekao?, dok Bob odgovara: Ništa… Zbunjen, Debeli šef insistira da ga Bob odvede do stranca kojeg je pitao za pomoć. Oni odlaze i nakon nekog vremena nailaze na pustu poljanu na kojoj stoji samo traktor. Debeli šef, iznerviran, ponovo upita: Pa koga si pitao za pomoć?, dok mu Bob nemoćno i stidljivo pokazuje na traktor, uz reči: Pa rekli ste – prvog, na koga naiđem!!! Na scenu potom stupa volšebni engleski plemić u elegantnom odelu skitnice SIR OLIVER. On je ostao oličenje britanske oholosti, kleptomanskih sklonosti i prilagodljivosti na sve životne situacije. Ovaj krajnje lucidan lik je prototip modernog i neuništivog pojedinca današnjice, kameleona postinduistrijskog doba.
Negde iza pomenute trojice mladića vuku se četiri metuzalema. Prvi od njih, JEREMIJA LEŠINA, dovoljno je rečito predstavljen samim imenom. Nakon što je stigao u grupu kao bivši prodavac limuna, nastanjen u kanalizacionim cevima odbačenim sa gradilišta, Jeremija postaje simbol beskorisnosti, staračke malaksalosti, hipohondrije i stanište svih mogućih i nemogućih bolesti. Zajedno sa Lešinom nastupa simbol letargije, lenjosti, neefikasnosti, pa i telesne i mentalne zapuštenosti DEBELI ŠEF. Jedna od čuvenih scena sa Debelim šefom je sledeća: radeći pri vojsci kao pisar on dobija zadatak da napiše brzojav koji mu diktira oficir. Nakon dugog diktiranja i opširne poruke, oficir proverava kako je Debeli šef napisao brzojav. Na njegovo veliko iznenađenje, od mnoštva izdiktiranog teksta on pronalazi na papiru samo ispisana dva slova: Š i T… Na njegovo besno reagovanje i kritiku, Debeli šef lakonski odgovara: ŠT…zar nisu lijepo napisana!? Sledeći elitni predstavnik skupine je bivši avijatičar i tehnološki genije GRUNF. On je i tvorac legendarnih parola tipa:
Tko leti-vrijedi, tko vrijedi-leti, tko ne leti-ne vrijedi!
Kao šlag na torti pojavljuje se vrhunski lik NJEGOVE VISOSTI – BROJ JEDAN. Metuzalemski diktator, čiji pogled isijava zlobu i ubitačni cinizam je duhovni vođa ekipe, galantni rasipnik i učesnik svih ključnih povijesnih zbivanja (koja su sve do jednoga, naravno, krivo interpretirana u historijskim udžbenicima). Dominantan u svakom pogledu, Broj 1 zaokružuje ovu kultnu skupinu. Uz famoznu sedmorku kroz strip defiluje niz urnebesnih kreatura, što životinjskog, što ljudskog podrijetla: pas Nosonja, mali krznaš Skviki, papiga Klodovik, Superhik, Trio Fantastikus, Gumifleks, Margot…
Hoćemo kruha i čokolade!
Otkačenim jezičkim stilom i tematskom različitošću u odnosu na ostale ,,obične”stripove Alan Ford nije odmah naišao na veće razumevanje. Ipak, vremenom je njegov satiričan stil počeo ulaziti u pore mladih ljudi. Prepoznavši sebe kao gubitnike unutar izrabljivačkih, licemernih sistema i lako se poistovetivši sa antiherojem Alanom, oni su počeli da furaju alanfordovski fazon, sagledavajući u iskrivljenom ogledalu stvarnosti sasvim novu verziju ,,stvarnih i zvaničnih”događanja.
Političari svih mogućih profila, svakojaki prevaranti, ubice, alhemičari, bogataši i vojskovođe, vlastodršci, naučnici, umetnici i drugi, obrađeni su satirom, ironijom i parodijom na osebujan način. Kontrast bogatstva i bede, zvanične i nepoželjne verzije istorije, stvara pred očima čitaoca pročišćenu, i od banalnosti i laži oslobođenu sliku sveta koji ga okružuje. Ni likovi iz grčke i rimske mitologije nisu bili pošteđeni lucidne i beskompromisne kritike. Izuzeta je bila jedino religija. Ako i ne siđemo u ove socijalno-psihološke dubine stripa, njegove dosetke, scene i situacije junaka dovoljan su razlog vanvremenskog kvalitete, pogodne za sve ukuse i generacije.
Oštrina kritičkog tona Alan Forda jedan je od mogućih razloga ne baš široke prihvaćenosti stripa u svetu Zapadne civilizacije (izuzeci su, gle čuda, matična Italija i bivša nam SFR Jugoslavija). Ključna ličnost u popularizaciji stripa na ovim našim alanfordovskim prostorima (prostorima gde je Alan Ford zaživeo kao nigde, postavši najcrnjom varijantom svog vizionarskog duha i beznađa ljudske egzistencije) svakako je bio i ostao hrvatski književnik i prevodilac Nenad Brixy. Prevodeći gotovo neprevodive igre reči sa italijanskog originala, on je stvorio jedinstven hrvatski alanfordovski jezik koji se proširio diljem nekadašnje zemlje (tko je čitao, razumjeće).
Bez obzira na kasniji pad kvaliteta stripa, od kojeg je nažalost ostalo samo ime kao tekovina neprocenjivog kvaliteta, zauvek će živeti mnoštvo antologijskih epizoda. Pomenimo samo neke: Zoo simfonija, Ucviljeni diktator, Šuplji zub, Dvanaest umjetnika, Traži se Alex Barry, Idila, Kako je nastala grupa TNT, Udar munje, Cirkus…
Alan Ford je jedan jedini i neponovljiv, kao i decenija u kojoj je nastao. On ostaje mnogo, mnogo više od običnog stripa za mnoge generacije – jedna vrsta načina razmišljana, humora, dosetki i sasvim neobičnog ludila. Za mnoge od nas inficirane ovim stripom, Alan Ford postaje čitava jedna životna filozofija, pogled na svet i elegantna, ironično-sarkastična oporba u odnosu na svu malograđanštinu sveta i sve rigidne sisteme čiji je jedini cilj da što više zaglupe čoveka, obesmisle mu život i iskoriste ga kao roba i eventualnog glinenog goluba na nekom od ,,humanih“ ratišta za sopstvene, bolesne ciljeve… Jer kako se u jednoj od bitnih filozofskih dosjetki u ovom stripu i filozofskom priručniku za neodrasle kaže:
Bolje cijeli život u izobilju, nego li jedan dan u bijedi !!!
Promjena imena Trga maršala Tita otkrila je gdje točno završava pripovijest o antifašizmu kao ‘civilizacijskom dostignuću’, ‘kućnom odgoju’ i ‘građanskoj pristojnosti’: završava u procesu temeljitog čišćenja antifašizma od komunizma
Image may be NSFW. Clik here to view.So Last Century
Na prosvjedu protiv promjene imena Trga maršala Tita u Zagrebu prije desetak dana pojavilo se jedva dvjestotinjak ljudi, pa je rezultat političke trgovine trgom aritmetički jasan: debata oko Tita sjajan je materijal za jednodnevnu medijsku senzaciju, kolumnistima osigurava municiju a Zlatku Hasanbegoviću supstituciju bilo kakvog programa, ali ljude zapravo previše ne zanima. Ili, barem, ne toliko da bi ih izvela na ulice. Čak i ovako stidljiv broj demonstranata, međutim, opasno je zasmetao liberalnom krilu lokalnog komentarijata; preciznije, zasmetalo ih je to što su se na prosvjedu razvile komunističke zastave i pjevale pjesme poput ‘Bilećanke’. ‘Ispalo je bezveze, neozbiljno i pogrešno’, revoltiran je komentator ‘Jutarnjeg lista’ Boris Vlašić: ‘Ispalo je kao da se brani antifašizam iz ‘45.’ A to je so last century, to je retro i to je passé: danas su antifašisti gradska gospoda, nosi se drukčija antifa moda. ‘Antifašizam je pride, antifašizam je kurikularna reforma’, hvata zalet kolumnist-antikomunist ne bi li nas uveo u suvremene trendove, pa lista katalog najnovijih antifa asesoara iz sezone jesen-zima 2017: ‘Antifašizam je prihvaćanje novoga, znanosti, slobode’, usto je i ‘mobitel antifašizam jer je čudesno pomogao širenju demokracije’, pa je ‘antifašizam onaj njemački trgovački lanac koji je maknuo sve strane proizvode sa svojih polica kako bi pokazao koliko je malen svijet koji je isključiv’… I tako dalje, i tako dalje: sve dalje od ‘45., sve dalje od onoga što antifašizam elementarno znači. A znači – bilo bi zgodno da netko mobitelom dojavi komentatoru – naprosto borbu protiv fašizma, i to onda kada je on postojao, u prošlom stoljeću. Borbu koja je – evo nevolje – bila zacrtana strategijom Komunističke internacionale, vođena pod crvenom petokrakom, praćena, eto, ‘Bilećankom’. I plaćena desecima milijuna ljudskih žrtava: već iz pijeteta prema njima vrijedilo bi pripaziti prije nego što se pojam neobavezno razvuče do granice na kojoj gubi svaki smisao. Promjena imena Trga maršala Tita – izuzmemo li svatove na vjenčanju Velimira Bujanca – zbila se dakle bez masovnije reakcije: dobro je, ipak, što se odvila, jer nam je pritom otkrila gdje točno završava pripovijest o antifašizmu kao ‘civilizacijskom dostignuću’, ‘kućnom odgoju’ i ‘građanskoj pristojnosti’, tim fantazmagorijama iznimno popularnima među ovdašnjim liberalnim intelektualcima. Završava, ukratko, u procesu temeljitog čišćenja antifašizma od komunizma. Koji – za promjenu – ima sasvim jasno ime: to je proces povijesnog revizionizma.
Revolucija u retrovizoru
Dok ovaj broj Novosti odlazi u tisak, u Šibeniku se, u sklopu Festivala alternative i ljevice Fališ, otvara izložba plakata u izboru ruskog kustosa Sergeja Serova, dio projekta pod naslovom ‘1917. – 2017.’ Serov je pozvao razvikane svjetske dizajnere da reduciranim koloritom, isključivo crnom i crvenom bojom, prokomentiraju stogodišnjicu Oktobarske revolucije; svi pristigli radovi mogu se pogledati i na njegovoj Facebook stranici. Iz ne sasvim jasnih razloga, mediji finalnu selekciju proglašavaju kontroverznom, pa su je tako najavili i u nas; kontroverzno je, navodno, to što se velika većina dizajnerica i dizajnera prema komunističkoj revoluciji odnosi izrazito negativno, iako kompletan javni mainstream, visoke evropske političke institucije i Boris Vlašić komunizam ionako već četvrt stoljeća percipiraju spektrom refleksnih reakcija žalosno suženim između demonizacije i ridikulizacije. Zato nam i ova izložba djeluje manje kontroverzna, a više bezvezna. Ismijavanja Lenjina, nategnute paralele između druga Uljanova i Vladimira Putina, retrovizorski trijumfalizam nad padom socijalizma, vizualne dekonstrukcije petokrake, dosjetke oko svastike: malo koji rad napušta zonu komfora današnjeg ideološkog konsenzusa, malo koji provocira. Šteta, naročito zato što su Oktobarska revolucija i godine neposredno nakon nje – period, dakle, koji Serovljev projekt svisoka denuncira – istodobno i razdoblje nevjerojatnog uzleta plakata: vrijeme kada avangarda sreće propagandu, a boljševizam konstruktivizam, pa posteri postaju moćna politička oružja, angažirane vizualne atrakcije, poluge mobilizacije nepreglednih masa… Za aktualne radove, u svakom slučaju, bolje je da ih ne mjerimo zlatnom erom formata plakata: vrlo brzo bismo uočili kako njihov ključni problem zapravo i nije ono što prikazuju, nego ono što prešućuje. Jer osim ponosnog lika Lenjina, petokrake ili srpa i čekića – imaginarija koji autorice i autori nemilice eksploatiraju kako bi prikazali njegovu skrivenu, mračnu stranu – vizualni vokabular ranog socijalističkog plakata bio je nezamisliv i bez, recimo, herojske figure radnika: nje u Serovljevom postavu nema, a bilo bi itekako zanimljivo vidjeti kako dizajnerice i dizajneri doživljavaju društveni status radničke klase danas u odnosu na 1917. Nismo vidjeli ni ženske figure, a nakon Oktobarske revolucije – kada je uspostavljena država koja će, između ostalog, prva u svijetu bezuvjetno legalizirati abortus – plakati su vrvjeli likovima žena; danas, kada su reproduktivna prava iznova na udaru mizoginih bigota, žena, zanimljivo, nema. Čini se, ukratko, da je temeljni problem izložbe – posve neovisno o dragocjenim individualnim razlikama uglednih umjetnica i umjetnika – taj što su skoro svi naslovnu temu ‘1917. – 2017.’ shvatili jednosmjerno: kao poziv da iz privilegirane pozicije naknadne pameti, s udobne povijesne distance, presude socijalističkoj revoluciji. A ne da, eventualno, krenu suprotnom stranom historijske autostrade, pa pokušaju ustanoviti što nam to 1917. godina može reći o našoj današnjici. Izložba kustosa Sergeja Serova tako naposljetku – mnogo više negoli o Oktobarskoj revoluciji – svjedoči o vremenu u kojem je nastala. Tupavo uvjerenom u vlastitu superiornost: glupavo nespremnom da je preispita.
Édouard Louis
Korak po korak, prijevod po prijevod, književni svijet otkriva ÉdouardaLouisa. U Francuskoj je već debitantskim romanom ‘Eddyjev kraj’, objavljenim prije tri godine – kada su mu bile samo 22 – ušao u finale Goncourtove nagrade, prodao preko 300.000 primjeraka, ponovno zakotrljao zamrlu raspravu o reprezentaciji radničke klase u književnosti i medijima. Autobiografski impregnirana priča o odrastanju u siromašnoj provinciji na sjeveru Francuske, uz oca nezaposlenog alkoholičara i među vršnjacima koji dječaka svakodnevno maltretiraju, nedavno je napokon prevedena na engleski. ‘Rat koji Édouard Louis vodi nije usmjeren protiv njegovog vlastitog porijekla’, tumači u aktualnom, ljetnom broju ‘New York Review of Books’, ‘nego protiv slike Francuske kao ugodne, stabilne, mirne države, slike koja je pisca u potpunosti isključivala i tjerala ga da se srami samoga sebe.’ Homofobija, rasizam, nasilje, rast radikalne desnice na ruševinama socijalne države: Louis autobiografskim streljivom gađa neuralgične točke političkog prezenta, furiozno vraća lijevi angažman na blaziranu književnu scenu, insistira na govoru o konstantnoj, prikrivenoj, neumoljivoj klasnoj opresiji u francuskom društvu. U Njemačkoj je prije nekoliko dana objavljen i prijevod njegovog drugog romana ‘Povijest nasilja’, napisanoga prošle godine i inspiriranog – iznova – autobiografskom epizodom: silovanjem i pokušajem ubojstva koje je Louis proživio kada je na novogodišnjoj proslavi pokupio nepoznatog muškarca za usputan, neobavezan seks. Muškarac je bio Arap: u ‘Povijesti nasilja’ Louisa ne zanima toliko vlastita trauma, koliko socijalna perpetuacija, rasno i klasno obnavljanje nasilnog ponašanja. ‘Razlika između onoga što je intimno i onoga što je političko konstruirana je, historijski uvjetovana’, pojašnjava u razgovoru za berlinski ‘Tageszeitung’: ‘Ali književnost može tu umjetnu granicu između intimnog i političkog izbrisati.’ Samo što to, naravno, mora biti književnost nešto drukčija od one koja danas dominira kulturnim rubrikama i top-listama: ‘99 posto književnosti počiva na uvjerenju da je život evropske intelektualne srednje klase naprosto normalan život. Ali život iz knjižara je život manjine’, govori Louis njemačkoj publici. Hrvatske bi čitaoce, između ostalog, mogao zainteresirati ‘Manifestom za intelektualnu i političku kontraofenzivu’ koji je prije dvije godine napisao skupa s filozofom Geoffroyemde Lagasneriejem, postavljajući radikalne principe lijevog obračuna s novom desnicom: moramo naprosto odbiti razgovarati o temama koje ona nameće mainstreamu, tvrdi tamo autorski tandem; desničare treba nazvati njihovim pravim imenom, jer pripovijesti o imigrantskim prijetnjama ili opasnostima rodne teorije ‘nisu teme za diskusiju, nego su uvrede i laži’; moramo, ukratko, ‘vratiti ljevicu u život’. Louisova iznenadna slava, njegova neuvijena politizacija književnosti i beskompromisna radikalizacija politike dobri su koraci u tom smjeru: nestrpljivo čekamo da ih primijeti neki domaći izdavač, jer literarni enfantterrible u pohodu na povampirenu desnicu, čini se, i ovdašnjoj publici itekako ima što poručiti.
Nagrada ‘Licu ulice’
Za kraj, malo prijateljske propagande: beogradski dvomjesečnik ‘Lice ulice’ na godišnjem je skupu Svjetske asocijacije uličnih novina (INSP) u Manchesteru dobio nagradu za najbolju naslovnicu, rad dizajnerice Sanje Stojkov. Dobar povod da se predstavi odličan proizvod: ‘Lice ulice’, magazin koji prodaju srbijanski beskućnici, ambiciozan je koliko i siromašan, pa sa samog ruba financijske održivosti redovito isporučuje brojeve posvećene ne samo svakodnevnim nevoljama ljudi bez stalnoga smještaja, nego i globalnim migracijama, društvenim pokretima otpora, ekološkim pitanjima, položaju radnika… Nagrađeno izdanje, primjerice, bavilo se rodnom ravnopravnošću: jednom stran(ic)om okrenut konkretnim problemima beskućnika, drugom širim temama, list uspješno balansira na ivici pločnika, a odnedavno ima i regionalna izdanja u Sarajevu, Skoplju i Prištini. Sanji Stojkov stoga čestitke, uredništvu podrška, a čitateljicama i čitaocima preporuka da magazin potraže kod kolportera zateknu li se uskoro na ulicama susjednih gradova.
Image may be NSFW. Clik here to view.Ovoga puta za SBPeriskop predstavljam Karmen Herceg, poznatu šibensku modnu dizajnericu i kostimografkinju. Nedavno sam bila model na njenoj reviji u sklopu WAG-a i osjećala sam se zaista božanstveno i bajkovito. Osim što sam model i dizajner sam, pa se smatram adekvatnom procijeniti i radove kolega. Za njene imam samo riječi hvale.
Kako je nastala kolekcija inspirirana junakinjama bajki?
Pošto je moja prva i prava ljubav kostimografija, a bajke su plodno tlo za stvaranje iskazivanje kreativnosti, odlučila sam iz najpoznatijih svjetskih priča junakinje povući u sadašnjost, tj. kako bi možda izgledale da su nastale danas.
Za istu ste kolekciju dobili i medalju. Jeste li istu očekivali?Prenesite nam svoje osjećaje.
Najiskrenije, nisam očekivala medalju za ovu kolekciju, jer sam prvi put sudjelovala na ovakvoj svjetskoj manifestaciji. U dva mjeseca sam osmislila i izradila 15 haljina u nadi da će publika uživati u reviji, za koju sam pomno odabrala i popratnu glazbu i rekvizite.
Koje materijale najčešće koristite u izradi?
Materijali koje najčešće koristim su saten, taft, čipka, skuba u zadnje vrijeme, ali eksperimentiram i s umetanjem i našivanjem različitih aplikacija koje sama izmislim i izradim za potrebe kostimografije.
Imate li uzore s domaće i strane modne scene?
Ne pratim previše ni domaće ni strane modne dizajnere ni časopise. Naravno da sam upućena u to što se dešava i što je u trendu, ali moj posao je stvaranje, a ne kopiranje mode, pa nastojim vise učiti o materijalima, krojevima i tehnikama izrade nego o prolaznim trendovima.
Što je ono što vas najviše inspirira?
Inspiracije mi nikad ne fali, bilo to u pitanju kreiranje individualno za nekog pojedinca, kolekciju, projekt. Lakše je kad poznajete stil nekog za koga radite, ali je veći izazov i sloboda nekom novome prodati svoju ideju nečeg novog.
Na čemu trenutno radite?Gdje vas možemo naći i vidjeti još više radova?
Imam vlastiti krojačko-dizajnerski obrt “KARMEN” u Brodarici pokraj Šibenika i tu radim unikate po narudžbi, tako da kod mene ne možete naći kopije ni masovnu proizvodnju. Trenutno surađujem s muzejom grada Šibenika na više projekata, od kolekcije Archaelogia viva, koja je već zaživjela na povijesnim nalazima prapovijesti, antike i srednjeg vijeka i čeka premijeru u EU parlamentu u Briselu.
Image may be NSFW. Clik here to view.Imali ste brojne suradnje, imate li možda najdražu?
Najdraže suradnje su mi sa Šibenskom gradskom stražom, jer sam ja njih “stvorila” 2006. i otada putuju Lijepom našom i Europom predstavljajući moj grad i rad.
Imate li neki zanimljiv događaj koji biste s nama rado podijelili?
Zanimljivi događaji postoje u svakom poslu, upoznate razne ljude i teško je izdvojiti sada…ali, evo: šivala sam vjenčanicu curi iz Rijeke, koja je došla na probu i sve je stajalo kao saliveno! Dok je ona otišla s kumom poručati, ja sam ju porubila, a u njoj je bilo 5metara satena i 25m tila, ukrasnih perli i kamenčića i nije mala stvar to posložiti da stoji na prvu savršeno.
Kad se ostavite svih šarenih materijala, nježne vilinske svile, bajkovite čipke i kraljevskog satena, tko je onda Karmen Herceg?
Kad posao stavim sa strane, Karmen Herceg sam ja, uvijek svoja, koja zna što hoće i trudi se to postići. Krenula sam iz nule, rođena sam fizički drugačija i rušila sam predrasude, nisam imala ni novca ni zaleđe, da me netko gura…ali, evo me tu. Volim plivati od 4-11 mjeseca sam u moru, zimi na bazenu, volim jogu i pilates, čitati i pisati, dobre filmove i glazbu, prirodu i putovanja, dobru hranu, djecu; imam fenomenalne prijatelje i obitelj, još da je malo vise novaca, gdje bi mi bio kraj…
Image may be NSFW. Clik here to view.Što je ono što vas čini sretnom, te što biste bili da niste dizajner ?
Da nisam dizajnerica, ne znam…opet bi se bavila nekom umjetnošću, slikanjem, pisanjem ili tko zna…i pomaganjem drugima, borbom za one slabije, za pravdu.
Koji su vam daljnji planovi?
Moji planovi za budućnost su pokušati naći način za uvući se u filmsku kostimografiju, vani naravno.
Što biste poručili mladim umjetnicima?
Mladim umjetnicima bi poručila da budu svoji, da nikog ne kopiraju i da ne odustaju, znači da krenu od malog i rade, na sebi i tome što vole, i naći ce svoj put. Netko će prepoznati talent.
I za kraj me zanima kako vam se dopao naš grad ?
Slavonski Brod je jako srdačan i simpatičan gradić, u kojem sam se osjetila dobrodošlo i ugodno, pa se nadam da ću opet imati priliku doći.
Karmen, mnogo sreće u daljnjem radu, iako je ona zagarantirana neprocjenjivom maštom koju posjedujete.
Dovoljno je postojati da bi se tragalo i kretalo. U ove okvire (ako su to uopšte okviri, jer možda van toga ne postoji ništa) ne ulazi samo ljudski rod već svaka funkcionalna jedinica živih i neživih bića i predmeta, svaka fundamentalna i elementarna čestica Standardnog modela svakog pojedinačnog postojanja.
Fizičari su razvili teoriju koja se zove Standardni Model i koja objašnjava od čega je sastavljen svijet koji nas okružuje i šta ga drži na okupu kao cjelinu. To je jednostavna i sveobuhvatna teorija koja objašnjava sve stabilne čestice i njihove složene interakcije.
Suština kretanja je interakcija koja daje smisao kretanju i koja je od njega u prapočetku stvorila materiju. (Svojstvo Higsovog polja i Higsovog bozona)
Image may be NSFW. Clik here to view.
Ako je činjenica da je čovjek materija, a jeste i ako je činjenica da tek čovjek počinje da traga za smislom, a čini se da jeste- onda je materija stvorila smisao i nema smisla bez materije. Ostala postojanja, takođe, imaju smisao jer materija uopšte ima smisao.
Dakle, čovjek, materija i smisao.
Čovjek i smisao.
Reći čovjeku da je njegov smisao ispuniti postojanje je naivno. Možda bi se desilo i da na trenutak (trenutak je vremenski interval od 90 sekundi) povjeruje. Ali reći to isto ljudima je suludo. Takav scenario njima nije zanimljiv, nije numinozan, smatraju ga dosadnim okretanjem u krug. Njima nije dovoljno samo postojanje, to za njih “nema smisla”. Primitivni ljudi (s napomenom da od ove riječi udaljavam svaku negativnu konotaciju ka savremenom čovjeku koji ovdje ništa nije kriv, već prosto mislim na početke civilizacije) svaki spoljašnji, očevidni događaj teže da subjektivizuju na način da te događaje udaljavaju od svakog objektivnog objašnjenja i na njih gledaju iz perspektive duše koja traga za mističnošću. Za njih udar munje u suvo drvo a zatim pojava vatre ne predstavlja nikakav fizički fenomen (naročito zbog toga što nijesu bili upoznati sa elektricitetom) već ga objašnjavaju kao akciju, želju ili sudbinu nekog višeg bića. Tek nakon nekoliko milenijuma i nakon hiljada različitih kultura stvari počinju da zauzimaju svoje mjesto.
Image may be NSFW. Clik here to view.
Više biće se, kroz neobjašnjive fizičke pojave, materijalizuje u Boga. I od nastanka Boga on lagano (što je osobina svih velikih procesa u prirodi, npr.evolucije) postaje tradicija, arhetip, dio kolektivnog nesvjesnog, nešto sa čim se rađamo.
Kolektivno nesvesno je najstariji, najdublji i najuticajniji sloj psihe koji predstavlja duhovnu riznicu nasleđenog iskustva predaka datog u obliku urođenih predispozicija za određeni način čovekovog doživljavanja i reagovanja na okolinu. Kolektivno nesvesno je univerzalno nadlično jer svi ljudi, bez obzira na istorijsku epohu ili kulturu, imaju približno isto kolektivno nesvesno što je temelj celokupne nadgradnje ličnosti. Ovo nadlično nesvesno može biti iracionalno i destruktivno ako je zanemareno i neshvaćeno.
-K.G.Jung
Bog je stvoren. I kao svaka ljudska kreacija nije savršen, ali je najsavršeniji među nesavršenima. Jer Boga koji sluša molitve, oživljava mrtve, kažnjava za apostaziju, šalje u raj i pakao, ne mogu nazvati apsolutno dobrim (čak nije ni dobar jer bi inače mogao biti bolji), ali mogu reći da je pravičan (a o Bogu govorim sine ira et studio i kao dio njegovih stvaralaca). Takav je prihvaćen i takvom se dodvoravaju. Ponekad je umilostiti Boga zahtijevalo žrtvu i ako su takvog Boga stvorili ljudi i nazvali ga apsolutom onda sve ukazuje na to da njima koncept apsoluta nije jasan tj. apsolutno biće je nepojmljivo ljudskom umu. I tako Boga stvorenog sa vrlinama i manama prate ljudi istog kova.
Ako bog hoće da spreči zlo, ali ne može, onda on nije svemoćan.
Ako može, ali neće onda je on zao.
Ako bog može i hoće da ga spreči, zašto zlo i dalje postoji?
Ako on ne može i neće da spreči zlo, zašto ga nazivamo bogom?
-Epikur
Image may be NSFW. Clik here to view.
Vjerovatno, po istoj logici, onaj ”pravi” apsolutni Bog ima ljude slične sebi- nadljude, koji su medijatori izmedju ”pravog” Boga i ljudi koji su stvorili neapsolutnog Boga.
Ničeov Zaratustra je takav – hermeneut. On uvjerava da čovjek ipak isuviše voli ovaj život i moć da bi ih potpuno prepustio svom Bogu. Bog od centralne ličnosti sve više postaje rezerva, tek djelić “genetskog koda” psihe naslijeđene od predaka. Ono što u kontinuitetu postoji u ljudima je želja za moći, onoj moći koja postoji ovdje i sada, u ovom životu, ne kasnije, ne kod Boga i ne na nebu. To je kontradiktornost, jedan od temeljnih zakona ljudske psihe.
An existence full of irreconcilable contradictions is so much richer and creative.
-Emil Sioran
Pojedinac (ne individualac!) Ničeovog svijeta svoj život zasniva na vjerovanju da je poznavalac apsolutno subjektivno dobrog i apsolutno subjektivno lošeg. Pojedinac koji poznaje tasove terazija umije da se prilagodi onome koji vaga. Ali ne. Niče naslućuje da se ovdje radi o uzdizanju sebe ne u cilju dostizanja božanstva (čovjek zna da to ne može), umiljavanja Boga, već dostizanja vrijednosti koristeći kao odskočnu dasku glavu drugog čovjeka, koji je ovdje poredbeni član moći, i tako dostizanje visina sa kojih se iznova i iznova pada lagano kao peruška.
Poštovanje i stid pred snom! To je ono prvo! I svima se onima koji slabo spavaju i bdiju noću sklanjajte s puta! Stidljiv je čak i lopov pred snom: uvek se krade tiho kroz noć. Ali bestidan je stražar noćni, i bestidno nosi svoj rog. Nije mala veština spavati: jer ceo dan zatim treba provesti budan. Treba deset puta na dan da se sam savladaš: to stvara dobar umor, i to je mak za dušu. Deset puta treba da se ponovo izmiriš sa samim sobom, jer savlađivanje je gorčina, i rđavo spava onaj koji se nije izmirio sa sobom. Deset istina treba da nađeš na dan; inače ćeš tražiti istinu još i noću, jer je tvoja duša ostala gladna. Deset puta na dan treba da se smeješ i da budeš veseo: inače ti noću ne da mira želudac, taj otac nevolje. Malo njih to znaju: ali, treba imati sve vrline da bi se moglo dobro spavati.
Ovo je jedan primjer. Ničeov mudrac koji propovijeda o vrlinama je mediokritet. Govori o snu kao o vrlini, a san je nešto što čovjek ne kontroliše, na šta ne utiče i šta ne može da mijenja po svojoj volji, nikad ne zna šta će isplivati u snu. Zato mudrac poštuje san kao nešto što je više od njega a šta ne shvata. Iz istog razloga proizilazi i stid pred snom, jer se svakakve sramote i nekonvencije sanjaju. Mudrac uči ljude vrlinama, onim društveno prihvatljivim, kao “ne preljubničiti”, “ne lažno svjedočiti” itd. Tako čovjek bude miran. I može mirno da spava, bez sna i sramota sna. I onda mudrac kaže da treba deset puta sebe prevazilaziti, deset puta se izmiriti sa sobom, deset istina pronaći, deset puta se smijati. Što je nemoguće, ako se prate sve “vrline” tj. ako se gleda šta je društveno prihvatljivo, šta mudraci govore, umjesto osluškivanja sebe. I mudrac kaže da prije spavanja počne da razmišlja o tome koliko je ispunio toga, da li je saznao deset istina, da li se deset puta smijao, da li se deset puta izmirio sa sobom i sebe prevazišao. Ali prije nego što dođe do ikakvog odgovora, oči mu se sklope, usta otvore i on zahrče. Njemu taj cilj onda nema svrhu, ne napreduje. Ti njegovi dnevni ciljevi mu ne služe da se razvija, nego da zaspi. I tako ljudi spavaju. Zavaravaju se da su otkrili deset istina, deset puta se smijali, deset puta se izmirili sa sobom i sebe prevazišli. A ustvari nijesu. Samo su počeli da izgledaju kao da jesu i to je prihvatljivo, to je vrlina, moć ispunjenja. To je ono što smeta Zaratustri. Mudrac pogrešno shvata vrlinu, pogrešno je koristi, pogrešne stvari od nje traži i pogrešnim vrlinama podučava. Je li to stvarno vrlina? Mudrac kaže da jeste, društvo kaže da jeste. Ali je li zaista? To je zavaravanje. Kad mudrac razmišlja o svom danu i koliko je uspio da ispuni te ciljeve- on zaspi prije odgovora i sledećeg dana se budi ubijeđen da je ispunio zadatke, da je vrijedan i moćan.
Image may be NSFW. Clik here to view.
Ludak je ovaj mudrac sa svojih četrdeset misli: ali držim, da se dobro razume u spavanje. Srećan je već i ko boravi blizu ovoga mudraca! Jer takav je san zarazan, i zaražuje čak i kroz debeo zid. I sama njegova govornica ima čari. Nisu uzalud sedeli mladići pred propovednikom vrline. Njegova je sva mudrost: ostati budan, da bi se dobro spavalo. I odista, kad život ne bi imao smisla i kad bih se morao privoleti besmislu, onda bi bio ovo i meni besmisao kojemu bih se najlakše privoleo. Sad mi je jasno, šta su pre svega nekad hteli kad su tražili učitelje vrline. Hteli su dobra sna, a uza nj još i uspavljivih vrlina. Svi su ti hvaljeni mudraci sa govornica gledali mudrost u spavanju bez snova: oni nisu znali za bolji smisao života. I danas zacelo ima još više njih koji su kao ovaj propovednik vrline, i ne uvek tako poštenih: ali njihovo je vreme prošlo. Neće stojati više dugo: i već će ležati. Blaženi su ovi sanjivci: jer oni će skorim usniti snom.
-Zaratustra
.
Zaratustra govori da je vrlina dio onoga koji je posjeduje, da ona ne treba da bude zastava koju nosi okolo. Da temelj vrline ne treba da bude nagrada.
Ako imaš neku vrlinu, ona je samo tvoja, ne dijeliš je ni sa kim. Svakako, želiš da je nazoveš po imenu i da je miluješ, želiš da se zabavljaš njome. I gle! Sada dijeliš njeno ime sa narodom, i postao si narod i stado sa svojom vrlinom. Bolje bi učino da kažeš – neizrecivo je i bezimeno ono što mojoj duši stvara muku i slast i što je još i glad moje utrobe. Tvoja vrlina neka bude odveć uzvišena za prisnost imena – i ako moraš o njoj govoriti, ne stidi se da mucaš. Zato, slobodno govori i mucaj – to je moje dobro, to volim, samo ovako želim da je dobro.
.
Postojanje nagrade podrazumijeva nagrađivača i isplaćivača koji ne treba da bude faktor od kog vrlina zavisi. Da vrlina postoji sama za sebe, da će zasjati povremeno i ugasiti se (neće nestati), da ne treba da zasljepljuje okolinu kao kvazar galaksiju. Neka blista u unutrašnjosti čovjeka. Jaka svjetlost obično prethodi dubokoj tami.
Ima, kaže Zaratustra, vrlina koje su apsurdne, koje su s ciljem skrojene (skrojene, a još s ciljem!), koje su izmaštane i slavljene. Vrline su i slabosti, vrlina je biti ono što je osnova bića (ono što se mora biti, Englezu ne smije biti vrlina to što je Englez), vrlina je inkvizitorova odluka da odrubi glavu, ne da je spali. Vrlina je prosjački pružena ruka i usne koje govore: ,,Ja sam dobar, a treba mi samo malo novca”. Vrlina je koračanje (,,Gledajte, ja sad koračam, zar nijesam divan u svom koračanju, ima li iko ko korača kao ja? Bog će me nagraditi za moje koračanje!”) Vrlina je i spavanje, vrlina spavača je odsustvo vrlina. Spavači nikog ne guraju i nikom ne smetaju, sklanjaju se i ono su što im se kaže. Njihova vrlina je njihova indiferentnost.
I nije Zaratustra došao da ih uči vrlinama već da ih navede da iz temelja vrline izbace riječi: nagrada, kazna, moć- riječi naučene od budala ne mudraca i da napokon čuju svoj unutrašnji glas. Vrlina nema smjer i strelice, ona je tačka.
Ljudi nijesu spremni i ne opraštaju neklanjanje pred njihovim vrlinama. Smanjuju se i degradiraju jer su osrednji i u vrlinama (to su oni ljudi koji su stvorili osrednjeg Boga), jer se pravdaju i opravdavaju. Oni su kukavice jer preduhitre bol čineći dobro. U svemu su blagi, tromi i osrednji.
I “kako u debelo uho zabosti nježnu riječ”.
-Majakovski
.
Vrlina je već uveliko pogrešno shvaćena, a onda pogrešno korišćena i izgubila smisao. A šta ćete? Ljudi vole sve svoje, pa i svoje slabosti koje pretvaraju u vrline. I svoju ranjivost i svoju zlu sreću i svoje prokletstvo. Oni sebi realnom predstave nekog izmaštanog, izmišljenog sebe. Tako i oni sami bivaju zavarani.
Ljudi, govoreći o svojim vrlinama traže moć među sebi jednakima i tako se samo valjaju u blatu kolektivnog, bivaju dio kolektivne akcije. Oni ne podnose nedostižne visine. Oni ni Boga izmišljenog ne vole. Zato je dobar, što je izmišljen. Bog im je apsolutno dobro i savršeno biće kojem opravdavaju svoju nesavršenost. Samo Bog je savršen! Oni su osrednji. (Gotovo da prihvataju svoju osrednjost!) Zato im je Bog dobar, jer ga ne znaju, jer je izmišljen i koji u krajnjoj liniji ne postoji. Takav kolektiv nije spreman za Boga, za Zaratustru, za kneza Miškina, za Hristosa iz Ivanovog ,,Velikog inkvizitora”- za nadljude.
Majmun je čovjeku ono što je čovjek natčovjeku
.
Zato, kada dolazi Zaratustra, oni se sklanjaju i preziru. Zato mrze Zaratustru jer je čovjek koji nema Boga, već je Bog on sam. Nije osrednji. On im ruši sve vrline osrednjosti. On im je novi tas na vagi, onaj koji preteže. Individualac koji je ličnost stvorio slušajući unutrašnji glas koji su oni izgubili idući već utabanim stazama i utapajući se u komfor društva.
Individualnost je vrlina. Zahtijeva poštovanje svog prirodnog, sopstvenog zakona, glasa koji je puniji života i šire, obimnije svijesti. I on nije dio samo velikih ličnosti, već i malih, najmanjih. Ali sa smanjenjem veličine postaje sve nejasniji, maglovitiji. Glas se udaljava i govori ređe. Manja ličnost je neodređenija i nesvjesnjija i na kraju se stapa sa zajednicom dajući joj svoju cjelovitost. I tada, na mjestu unutrašnjeg glasa, javlja se glas grupe i njenih konvencija i pojedinačno opredeljenje se pretvara u potrebe grupe. (Kada sto ljudi stane zajedno, svaki od njih gubi svoj um i dobija neki drugi.)
I zato je običnom čovjeku uvijek izgledalo čudno kad neko na mjesto čvrsto utabanih puteva sa poznatim ciljevima izabere uski puteljak koji vodi u nepoznato. I zato se uvijek smatralo da takva ličnost ako nije sišla s uma onda je upravljana od strane Boga ili Đavola ili je sama Bog ili Đavo, jer, jelte, samo oni mogu da rade drugačije od svih ljudi milenijumima unazad. I tako, kao planinske litice individualci štrče iz mase koja se kao pijan plota drži kolektivnih strahova, ubjeđenja i metoda.
-K.G.Jung
Image may be NSFW. Clik here to view.
Rijetko se nailazi na ljude koji postavljaju pitanje smisla. Rijetko se nailazi na ljude koji nijesu propuštili priliku da se formiraju u individualce i da svoje vrline crpe iz svog unutrašnjeg, prirodnog zakona. Nema pitanja o smislu i neko će reći: Hvala Bogu na tome. Tamo gdje se ne pita nema potrebe za odgovorom.
Pad Berlinskog zida, koji je na epohalan način trebao osloboditi ljude, stvorio je enormnu tragediju bez kraja. Njemački pisac Heiner Müller rekao je dva mjeseca prije pada da sloboda ne znači veći broj jogurta u samoposluzi i da će zbog takve slobode biti uništeno sve ono dobro što je socijalizam učinio
Image may be NSFW. Clik here to view.Redatelj Paolo Magelli prisutan je na jugoslavenskom i hrvatskom prostoru od ranih sedamdesetih, kada se iz rodne Italije, kako kaže, umjesto na Zapad uputio na Istok. Bilo je puno njegovih predstava za svih ovih godina: mnoge su obilježile pojedine sezone, oko nekih su se lomila koplja i među publikom i kritikom, ali iza svake su se krili velika poetska energija, društveni angažman i vlastita strast. Razgovaramo s redateljem koji svoju zastavu lijeve orijentacije i dalje drži visoko uzdignutom pred predstavu ‘Ponovno ujedinjenje dviju Koreja’ koju postavlja u zagrebačkom Kazalištu Gavella.
Zašto hrvatskoj predsjednici treba tzv. inicijativa triju mora? Ona želi taj crni konzervativni pojas koji ide od Hrvatske preko Mađarske do Poljske. Toj samoubilačkoj politici suprotstavili su se samo Tonino Picula i Ivan Jakovčić
Što je, pored imena, aktualnoga u vašoj novoj predstavi?
Nadam se da je cijeli tekst prilično aktualan. Prvo mi se čini da je autor komada JoëlPommerat veliki pisac, kojeg je Francuska dugo čekala. Posljednjih godina živi u potpunoj depresiji u zamračenom stanu i odlazi na probe na kojima ni s kim ne razgovara. Napisao je i tekst o nemogućnosti revolucije koji se dosta igrao u Njemačkoj i Austriji i slobodno mogu reći da je on jedan od najpolitičnijih pisaca danas. Propituje svjetsku trgovinu, šanse za pobunu i smisao današnjeg postojanja, dobrim dijelom i zato što je Francuska, zajedno s većim dijelom Evrope, potpuno izbrisala ljevicu.
Za sebe ste rekli da ste idealist-pesimist: što bi to točno značilo?
Mislim da se danas svi slično osjećamo u prljavim vodama stvarnosti kojima nema kraja. Da, gledajući stvari oko sebe zaista mislim da sam pesimističan, ali mislim da se ne treba predati i da svatko treba pokušati učiniti nešto da se to promijeni. Svatko to može u svom malom prostoru: ja u kazalištu, netko drugi u nekom drugom ili trećem. Ljudska nada mora barem nekako živjeti, jer bez utopije nema postojanja. Predstava ‘Ponovno ujedinjenje dviju Koreja’ u suštini je analiza naše današnje egzistencije, koja je toliko depresivna i beznadežna da Pommerat postavlja pitanje čemu još uopće služi naš život. To je politička predstava bez ideološke reference, ona korijene ima u Camusovom egzistencijalističkom pitanju zašto postojimo ako nismo sretni. U tu su sreću uključene nužne promjene, koje nam danas nitko ne nudi.
Imbecilizacija Zapada
Naziv predstave podsjeća nas na to kako se za kubanske nuklearne krize 1962. cijeli svijet tresao od straha, a danas mnogi zamalo priželjkuju da u aktualnoj korejskoj krizi prasne kakva nuklearna bomba. O kakvoj je promjeni senzibiliteta riječ?
Mislim da je danas riječ o jednoj vrsti globalnog treninga koji je svoju orgazmičku točku doživio putem interneta, ali je suštinska promjena započela prije tridesetak godina s onim što zovem ciljanom imbecilizacijom Zapada. Recimo, Talijani su postali imbecilan narod koji više ne zaslužuje ljepotu što ih okružuje, jer je više i ne primjećuju. U tom je smislu Berlusconi bio samo posljednja karika te goleme intelektualne devalvacije. Pedagoginja Maria Montessori kaže da se čitav jedan narod može promijeniti za 15 godina, za to nije potrebno čitavo stoljeće. Dovoljno je promijeniti školstvo: kada su u Italiji iz školstva isključili humanizam kao glavnu svrhu postojanja škola, stvar je otišla k vragu.
Dubrovnik je nestao, Split je sjeban, sve se vulgariziralo i prostituiralo umjesto da su ti gradovi postali mjesta fantazije i duhovne ljepote
Koja je priroda te dugotrajne civilizacijske erozije?
Naravno da puno ljudi neće dobro razumjeti ono što ću sada reći, ali tu prirodu dobro oslikava točka potpunog sloma – pad Berlinskog zida. Taj pad, koji je na epohalan način trebao osloboditi ljude, stvorio je enormnu tragediju bez kraja. Njemački pisac HeinerMüller rekao je dva mjeseca prije pada zida da sloboda ne znači veći broj jogurta u samoposluzi i da će zbog takve slobode biti uništeno sve ono dobro što je socijalizam učinio. Ili, kako je sasvim ironično rekao BertoltBrecht, kiša uvijek pada nadolje. Nakon tog pada, započelo je lomljenje ljevice famoznim ‘crnim knjigama komunizma’ koje su nicale svagdje po Evropi, a u kojima se tražilo da se sve iz tog sistema baci u smeće.
Što ste vi radili tijekom tog pada?
Radio sam predstavu u Dresdenu i zamalo me fizički napao jedan scenski radnik zato što sam nosio značku koja je simbolizirala DDR. Vikao je i mahao rukama, a ja sam mu, što sam mirnije mogao, rekao: ‘Već ćete vi zažaliti.’ Prije pet godina taj mi je scenski radnik napisao pismo u kojem je doslovce kazao da sam bio u pravu. Pisao je kako su iz Münchena u Dresden došli poduzetnici s koferima punima novca kojim su sve pokupovali i scenske radnike izbacili na ulicu. Kazalište u Dresdenu je bilo najveće kazalište njemačkoga govornog područja, veće i od Berliner Ensemblea i od bečkog Burgtheatera: za vrijeme komunizma imali su tri svoja vrtića unutar kazališta za djecu glumaca i scenskih radnika, da ih ima tko čuvati dok traje predstava. Socijalizam nije bio samo tajna policija nego i puno toga dobroga, što na kraju svi ti ljudi nisu znali prepoznati.
Kako se nakon velikih ideja o evropskom jedinstvu De Gasperija, Schumana i drugih s početka pedesetih moglo dogoditi da Evropa danas ima tako tužno lice?
Ti ljudi, koji su bili neprijatelji u Drugome svjetskom ratu, imali su petlje nakon 80 milijuna mrtvih sjesti za stol i razgovarati o ujedinjenoj Evropi. To su mogli zato što su imali zdrav impuls i to je, usput, poruka i za ove krajeve. Ovdje je i 26 godina nakon rata to glavna tema, od koje se ne možemo odmaknuti. Dok su EnricoBerlinguer i Aldo Moro bili živi, ta Evropa je još funkcionirala na kakvim-takvim etičkim principima.
Zašto je Evropa dopustila da se pretvori u ono što mnogi nazivaju neoliberalnom baruštinom?
Mislim da Evropa to nije dopustila, nego da ju je preplavio anonimni financijski kapital. Osim toga, Amerika je pokušala i djelomice uspjela svojom politikom sjebati Evropu, od koje ima vrlo velik strah. Nemojte zaboraviti da je euro i danas puno jači od dolara i da se američki div radi toga permanentno osjeća ugroženim. Mislim da bi taj Trump, ad absurdum, mogao puno toga ozdraviti u Evropi, ali tu, naravno, ima prepreka, poput francuskog predsjednika Macrona, zastupnika bankarskog kapitala, pa nažalost moram reći da je Angela Merkel puno bolja od njega. Sramota me što sam na njezinoj strani, no volio bih da je na sljedećim izborima u Njemačkoj pobijedi Martin Schulz. Još se mora reći i to da su za sadašnje loše stanje u Evropi krive i male zemlje, poput Hrvatske.
Kako to mislite?
Evo kako mislim: zašto hrvatskoj predsjednici treba tzv. inicijativa triju mora? Ona želi taj crni konzervativni pojas koji ide od Hrvatske preko Mađarske do Poljske. To je samoubilačka politika kojoj su se suprotstavili samo ToninoPicula i Ivan Jakovčić, ali su njihovi medijski istupi ostali potpuno nezapaženi. To je potpuno reakcionarna politika predsjednice… zašto se Hrvatska neprestano zatvara u ustaštvo i nema motiv gledati prema budućnosti? Hrvatska bi iz svoje povijesti i svoje sadašnjosti morala izbaciti tu mržnju prema manjinama i taj stalni nagon da ide nazad. Tako da su ukupno gledajući evropski problemi uzajamni. I nema jednostavnih odgovora.
Ljubav kao konkretno dobro
Kada ste sredinom sedamdesetih u Ljubljani radili ‘Gostioničarku Mirandolinu’ na vas je fizički nasrnuo Josip Vidmar, visoki partijski funkcioner, i predstavu nazvao kontrarevolucionarnom: je li i jugoslavenska ljevica zbog svoje okoštalosti odgovorna za današnje stanje ovih prostora?
Da, tom napadu na mene kasnije su se pridružili Edvard Kardelj i BratkoKreft i bilo je zabranjeno da moja predstava ‘Ljubavni koncil’ ide na beogradski Bitef. Radilo se o tome da jugoslavenska ljevica nije bila u stanju izaći iz zarobljeništva kulta ličnosti, nije se mogla osloboditi svoga urođenog staljinizma. Ali – i to je važno reći – u tom su pokretu postojali fantastični ljudi. Nije riječ samo o intelektualnim dosezima npr. korčulanske škole nego i o značajnim osobama među političarima. Kao mladić u Beogradu sam poznavao ljude kao što su bili Koča Popović, Mirko Tepavac i Osman Karabegović. Tu su bili i MikoTripalo, onda etički disident Vlado Gotovac, pa slovenski lijevi intelektualac Marko Slodnjak, Makedonci Lazar Mojsov i Aleksandar Grličkov… To je bila jedna respektabilna avangarda i zato sam protiv paušalnog pljuvanja čitavog tog pokreta, jer su u njemu bili ljudi daleko ispred svoga vremena koji se ne daju tako lako zaboraviti.
U međuvremenu se nataložilo nekoliko slojeva onoga što nazivate banalizacijom stvarnosti: kako se današnje kazalište može obraćati takvoj stvarnosti?
Kada čovjek putuje puno kao ja, a posljednjih sam godina kao intendant kazališta u Toskani to zaista morao, vidi kakva su nastojanja evropskih kazališta. Primjećujem da Nijemci razbijaju estetiku koju su postigli jer je danas smatraju konzervativnom, da Francuzi još nisu centrirali probleme i da se Talijani, zagrebački rečeno, ponašaju šminkerski. Zvuči paradoksalno, ali kazalište je pod represijom i pod pritiskom uspijevalo bolje pronaći pravi put do istine nego što to uspijeva danas.
Kakvo bi onda kazališno oružje bilo primjereno ovom vremenu?
Prije svega, kazalište bi se trebalo frontalno postaviti prema vlastima, jer će u suprotnom biti izbrisano prije ili kasnije. Pogledate li primjer Hrvatske, koja je izdvajanje za kulturu spustila na 0,49 posto budžeta, to znači da je država otvoreno krenula u eliminaciju kulture. Drugo, kazališni bi ljudi kolektivno trebali političarima dati do znanja da su umjetnici po svojoj biti uvijek ispred politike, a ne iza nje, poput prikolice. To konkretno znači da se iz umjetničkog rada moraju izbrisati svi zazori, ograde i mržnje i da jedino čovjek i njegovo postojanje moraju biti u središtu tog rada. Jedina prava tema u umjetničkom istraživanju, koju treba nemilosrdno propitivati, jest zašto je – u rasponu od egzistencijalnog do ideološkog – taj čovjek neprestano nesretan.
Naglašavate kako je ovo vrijeme izgubilo svoje snove. Koji su vaši snovi?
Usprkos svim nedaćama, šamaranju, udarcima i sranjima kroz koja sam prošao, i dalje vjerujem u ljubav. Ne vjerujem u ljubav na neki općenit ili neki katolički način, vjerujem u ljubav kao neko konkretno dobro. Imam kćer od 15 godina i želim vjerovati da će Gioia imati jedan bolji svijet. Vodio sam je ovog ljeta u Grčku da vidi Peloponez, Korint, Argos i Piros, da doživi Mikonos, Tebu i Akrotiri. Gledajući tu povijest na tri kata, doživio sam vrlo duboku ljubav: bio je to trenutak utopije, da se preko kulta izgubljenog vremena promišlja budućnost. Moja je kći imala potrebu plesati u ostacima tih gradova starih nekoliko hiljada godina… Fascinantno je da su ta mjesto očuvana i da izgledaju onako kao što su izgledala kada sam ja bio mlad. S druge strane, Dubrovnik je nestao, Split je sjeban, sve se vulgariziralo i prostituiralo umjesto da su ti gradovi postali mjesta fantazije i duhovne ljepote.
Prije 30 godina režirali ste ceremonijalno otvorenje zagrebačke Univerzijade: kada biste danas bili u prilici režirati predstavu ‘za čitav svijet’, što bi to bilo?
Ludo je ovo što ću vam reći, ali dosad me nitko nešto slično nije pitao… uzeo bih jedan od svojih najomiljenijih firentinskih trgova, Piazza della Signoria na kojoj je Leonardo da Vinci u 16. stoljeću napravio konstrukciju prave planine visoke 60 metara koja se mogla okretati pomoću prijenosnog mehanizma: s jedne je strane planine bio raj, a s druge pakao. Razmišljao sam kako bi bilo da danas na istom trgu sagradim takvu planinu i pokažem današnji pakao i raj. Dva dana prije smrti Brecht je na kutiji šibica napisao: ‘Ako je pakao ono u što idem, što je ovo u čemu sam dosad živio?’ S tom bih planinom pokazao današnji život kao pakao i s druge strane raj, život kakav nikada nismo živjeli a mogli smo…
Image may be NSFW. Clik here to view.Za apsolutne početnike uranjanja u virtualne svijetove Majke svih mreža, psihologija internetskih komentatora učini se složenijom je od dizajna perzijskih ćilima. Ali, nakon što se u ćilimarstvu dokuče tehnike tkanja i uoči nadsumativna povezanost ukrasa u geometrijsku cjelinu, prvotna se fascinantna kompliciranost svede na lakoshvatljivu kućnu radinost koju pokreće poriv za tumačenjem svijeta. Tako se i poslije početničkog suočavanja s iznesenim brutalnim objašnjenjima smisla teksta i motivima autora,od strane svih koji na lak način kupuju ulaznicu za sudjelovanje u svijetu komentiranja, s vremenom shvati da se radi o jednom obliku njihove samoaktualizacije i samoportretiranja odnosno da je riječ o tumačenju svijeta u njima i njih u svijetu.
Komentirati ispod postova objavljenih na portalima znači prihvatiti otvorenu demokratsku mogućnost koja proizlazi iz biti internetskog medija, njegovog istovremenog postojanja s realnim događajima, i njegovom dvosmjernom komunikacijom. Mogućnost se bez krzmanja uzima i s obzirom na ničim uvjetovanu anonimnost koja razara odgovornost.
Komentar: osvrt na osvrt na osvrt…
Prema Hrvatskom jezičnom portalu, riječ komèntār ima slijedeća značenja:
– objašnjenje ili tumačenje nekog teksta
– osvrt na neki tekst, događaj ili osobu; primjedba
– tekst u kojem autor izražava svoje mišljenje, ocjenu o nekom političkom,kulturnom, ekonomskom ili općenito društvenom događaju, kretanju, stanju, pojavi
U tom smislu, komentirati, znači, izreći/izricati svoje mišljenje o čemu.
Na internetu komentiranje kao osvrtanje, kao ocjenjivanje teksta i konteksta izaziva trenutnu rekaciju komentiranja, sve do iscrpljivanja osobne energije i motiviranosti, a koja nipošto nije zanemariva i lako potrošiva. Taj se proces dokazivanja, osvrtanja na osvrtanje može nazvati produženim trajanjem leta leptira od riječi, perpetuiranjem diskusije do samoproglašenja pobjede.
Jedan od načina pronalaska razloga za život – upuštanje je u komentiranje. U doba početaka muškog udovoljavanja ženama jedan muškarac napisao je 1753. godine: „Mi muškarci iz Genove previše smo zaposleni, dok naše žene nemaju dovoljno posla da bi bile zadovoljne bez društva. Stoga im je potreban udvarač, pas ili majmun“. Danas bi ova simpatična muška, šovinistička svinja dodala …“ i internet da bi mogle komentirati na facebooku ili ispod tekstova autora na sbperiskopu“. Samo, mogu li, brinu se psiholozi, bujice riječi smanjiti njihovu tugu?
Komentiranje je sudnica okruglog stola
Podizanje teksta u zonu vidljivosti i izloženosti kritičkom prevrednjavanju, podsjeća na sudski proces. U virtualnoj sudnici sjedi optuženi, pored njega su tužitelji, odvjetnici, publika i administrativni čuvari reda. Samo nema sudaca i nema presude. Zato je nizanje komentara sudnica okruglog stola. Na internetu nijedan autor i članak (tema) nisu nevini. Uvijek su optuženi za nešto ili ih uvijek netko brani. Naime, snaga i vrijednost autorskih tekstova je u originalnosi, u vrijednosnim sudovima, u načinu iznošenja, u hrabrosti da se napišu. To može čitateljima imponirati, ali može ih iritirati.
Grubom podjelom komentatore možemo svrsti u:
A) Čiste negatore i negatore s protuprimjerima, koji svojim sudovima negiraju (ali i afirmiraju)
– autora teksta (ali, koji može afirmirati druge ili drukčije),
– način na koji je tema obrađenja (ali koji ukazuje na bolje načine),
– motive autora (ali koji može isticati suprotne),
– aktere i događaje koji se u tekstu spominju (ali koji ističe protuprimjere);
Većina negatora koristi se uvredama, riječima kojima se vrijeđa, nanosi nepravda ili sramota, kojima se pogađa dostojanstvo drugoga. Skloni su pametovanju, pljuvanju, ponižavanju, nezgrapnosti, bezobrazluku, nepažljivosti, opakosti, prijetnjama, mržnji, zlobi, ucjenjivanju, gnjevnom preziru, destrukciji…
B) Potpune afirmatore i afirmatore s protuprimjerima, koji svojim sudovima afirmiraju (ali i negiraju)
– autora teksta (ali, koji mogu negirati druge i drukčije),
– način na koji je tema obrađena (ali, koji potcrtavaju svoj sud isticanjem loših primjera),
– motive autora (ali, koji dovode u pitanje motiva drugih i drukčijih),
– aktere i događaje koji su u tekstu spomenuti (ali koji navode suprotne primjere).
Najčešće se služe pohvalom, javnim iskazivanjem zadovoljstva tekstom i autorom, javnim isticanje vrijednosti teksta i autora; izricanjem priznja da se radi o vrijednim doprinosima. Skloni su metodama negatora, ali u daleko manjoj mjeri.
C) Objektivne kritičare
– autora teksta,
– način na koji je tema obrađena,
– motive autora,
– aktere i događaje koji su u tekstu spomenuti.
Nepristranim pristupom oni nastavljaju tekst, daju doprinos raspravi kao metodi spoznaje. Socijalno su pristojni, odgojeni i strpljivi i jezično precizni, jer smatraju istinitom finsku poslovicu koja kaže: „Jedna riječ je dovoljna da naastane puno nevolja“. Komentiranje vide kao meditativnu potragu za smislom postojanja.
Pripadnici negatora i afirmatora često su frustrirani i prijetvorni (govore da jesu ono što nisu i da nisu ono što jesu). Bez obzira jesu li priučeni intelektualci opće prakse ili eksperti – robovi su svojih naravi i to ne mogu zatomiti.
Svi tri grupe komentatora imaju sklonost davati prijedloge, uvrštavati linkove, biti duhoviti. Svi su do određene mjere narcisoidni, uvjereni u veličanstvenost vlastitog iskustva i umijeće pisanja.
Kombinacijom motiva komentatora s njihovim znanjem i tekstovima okidačima može se dobiti najmanje dvadeset podvrsta onih koji reagiraju na tekst i koji reagiraju na reagiranje na tekst. Znam, vi koji ovo čitate posebna ste podvrsta, još nezabilježena, možda onaj sudac u sudnici okruglog stola. No, treba znati, komentiranje na internetu je razgovor koji zahtjeva ravnopravnost među sudionicima, i on je uistinu jedan od najvažnijih načina uspostavljanja jednakosti. Zato komentirajte!
Napustio nas je Smoki, Crni Rok iz ‘Divljih svinja’, filmski partizan koji je uništio više nacista nego Tito, legendarni Borivoje Šurdilović iz ‘Vrućeg vetra’. Ljubiša Samardžić bio je veličina jedne ozbiljne kinematografije. Niti će više biti takvih zvijezda, niti takvih galaksija
Image may be NSFW. Clik here to view.Hrvatska uživo, HRT, 5. rujna, 17:00
Koja je razlika između Pavla Kalinića i nagazno-poteznih mina? Dramatična! Nagazno-potezne mine morate nagaziti ili potegnuti, a s Kalinićem ne morate ništa – on eksplodira sam od sebe! Tu nesreću preživjela je Maja Sever koja je ovog neobuzdanog, razbarušenog kritičara svega postojećeg ugostila u svom studiju bez pancirke, pa doživjela da gost oplete rafal po svim svetim kravama, od njenog do svog poslodavca. ‘Hrvatska televizija radi isključivo na dezinformiranju, kako bi narod bio što zbunjeniji’, rekao je Kalinić – nažalost, baš Maji Sever koja predstavlja sve suprotno. Na pitanje voditeljice jesu li onda mediji krivi za sve, odgovorio je: ‘Nisu mediji najkrivlji, nego su u medijima, kao i u ostatku Hrvatske, svi zaposleni preko veze. Od čistačice do ravnatelja.’ Sever je uzvratila da ona nije, pa priupitala Kalinića za zdravlje njegove firme, gradske uprave koju vodi poznati ljubitelj natječaja MikiBandić, no Kalinić je mrtav hladan priznao da su ‘i u gradskoj upravi svi zaposleni preko veze’. Toliko o tome. Sv. Pavao je još lijepo zamijetio kako svaka bakica koja ne plati ovrhu od 80 kuna završi u Remetincu, a Todorić koji duguje 40 milijardi slobodno šeće gradom i radi mondene frizurice. Da bismo reč rekli!
Tema dana, HRT, 7. rujna, 19:47
‘Vijeće treba dati Vladi orijentir za ujednačenu zakonsku praksu’, rekao je predsjednik Hrvatske akademije znanosti i umjetnosti, ujedno predsjednik Vijeća za suočavanje s posljedicama vladavine nedemokratskih režima, akademik ZvonkoKusić, govoreći o novom antitotalitarnom zakonu. To je vrlo zanimljivo polazište. Ako se, naime, miču imena ulica koja se vezuju uz totalitarne režime i pokrete, onda nesumnjivo mora biti maknuto sve što ima veze s Cesarcem, Hebrangom, Lolom Ribarom, sekretarima SKOJ-a (stradali su kao staljinisti, prije Titova razlaza sa Moskvom), lenjinisti (Krleža), no nije to sve. Što ćemo s našim kentaurima, koji su pola lenjinisti-titoisti, a pola ‘demokrati’? Tuđman? Manolić? Što ćemo s dužnosnicima nedemokratskih režima koji u današnjem poretku zauzimaju važne pozicije, a bili su članovi Partije? Koja je u SR Hrvatskoj imala 340.000 članova. Jedan krivi potez i ode pola hrvatske kulture i uljudbe s onu stranu zakona. To je ono što radikalna desnica – koja je u posljednje vrijeme postala kulturni hegemon – ne razumije: ne može se jednim potezom pera otpisati pola stoljeća hrvatske povijesti, tim prije što su već i one četiri nesretne godine pod NDH ostavile ovako snažan trag.A ima tu još pitanja: Je li ban Jelačić bio predstavnik demokratskog režima ili je možda gušio demokratske pobune? Je li Mažuranić izabran na demokratskim izborima? A kralj Tomislav? Što ćemo s hrvatskim nacionalistima koji su pobjegli od Pavelića Titu, pa mu pjevali ode (Nazor)? Što ćemo s Marinkovićem, Murtićem, Osimskim sporazumima, optantskom imovinom…?
TNT, N1, 10. rujna, 09:00
Nataša Božić ispravila je grešku legije hrvatskih novinara i postavila svojoj cijenjenoj gošći, predsjednici Republike Hrvatske, sasvim logično, štoviše, nezaobilazno pitanje: Otkud joj ideja da je ‘Za dom spremni’ stari hrvatski pozdrav? Bilo bi vrlo interesantno čuti otkuda predsjednici ta teza – mogla je pokazati kakav libreto, neki povijesni dokument, kamenu ploču, pa da tu priču skinemo s dnevnog reda, ali, avaj, Kolinda se na to počela izmotavati: ‘ne bih ja o tome’, ‘ma to je za povjesničare’, ‘takve teze kolaju po javnosti…’Točno, kolaju, samo po kojoj javnosti? Zašto ih kolportira šefica države? U našoj javnosti i o predsjednici kolaju kojekakve teze, pa ih ozbiljni ljudi ne iznose bez provjere. Ukratko, KGK se opet obrukala prakticiranjem kavanske verzije povijesti i jednako birtijaškog poimanja politike. Nedostajalo je tu i potpitanja, ali voditeljica je vidjela da sugovornica petlja, pa je od njih odustala.
Irma live, CNN; Studio 4, HRT, 11. rujna, 08:05
Američka TV kuća uzorno je pratila uragan Irmu – stalno na prvoj liniji, na udaru oluje, njihovi su reporteri u gumenim čizmama dočekali susvitu i izravno prenosili kataklizmu. Ovoga puta je i ‘Studio 4’ bio uspješniji od konkurencije u praćenju nepogoda. U ponedjeljak ujutro pustili su u program čovjeka koji je proživio Irmu, potom su odradili razgovor sa stručnjakom o prijavi Agrokorovih tražbina (ekonomska kataklizma gora od uragana), plasirali zatim prilog o zlokobnom 11. rujnu, danu koji je promijenio lice svijeta (nagore), da bi se odmah nakon početka katastrofe u Zadru reporteri (Kristina Štrbac i Edi Škovrlj) javili s lica mjesta. Razgovarali su s očajnim ljudima (plaćamo komunalni doprinos, a zašto?), gradonačelnikom, vatrogascima… Može se kad se hoće i kad urednik – Hrvoje Zovko – zna znanje i ima volju, samo žalibože truda na devastiranom kanalu.
Hrvatska umrtvo, HRT, 11. rujna
Korak naprijed, nazad dva! ‘Studio 4’ pokazao je neke znakove života, ali na ostatku HRT-a hara smrtonosni virus cenzure. Iako je ‘Hrvatska uživo’, jedna od najboljih i najpopularnijih emisija, bila predviđena za ovu sezonu kao i svih dosadašnjih 13, neimenovani Netko – bolje reći popularni Nitko – odlučio ju je skinuti s programa. Pritom su kao obrazloženje plasirali bezočnu laž, da se protiv emisije bune gledatelji. ‘Gledatelji HRT-a, prema podacima koje smo prikupili tijekom posljednjih nekoliko godina, zamjerali su da u poslijepodnevnome terminu, u kojemu se među ostalima emitirala i emisija Hrvatska uživo, prevladavaju politički sadržaji’, objavili su na Prisavlju. Pa nego kakvi bi trebali? Pobožni?Eutanazija, međutim, ide i dalje: ‘Labirint’ se prebacuje na Četvrti program. Sve treba učiniti negledljivim, negledanim, bezubim. Umjesto ‘Hrvatske uživo’ ide neka estradna emisija. Što se košnica više približava trenutku propasti, to je više trutova, kažu pčelari.
Ljubiša Samardžić Smoki (1936. – 2017.)
Napustio nas je Smoki, Crni Rok iz ‘Divljih svinja’, otišao je filmski partizan koji je uništio više nacista nego Tito, legendarni Borivoje Šurdilović iz ‘Vrućeg vetra’, karakter koji je bolje od ijednoga drugoga utjelovio sve ono što je jednom bila jedna zemlja. Ljubišin Šurda – lik koji je osmislio Siniša Pavić, a on mu udahnuo život – bio je univerzalna metafora ‘Jugoslavena’ kao takvog, naš Zorba Grk. Šarmantan, ležeran, uglavnom dobroćudan tip koji u deset epizoda ‘Vrućeg vetra’ traga za vlastitim profesionalnim identitetom i odbija svaki kompromis dok ne dobije sve što je sanjao, bio je nepodnošljivo šarmantan gnjavež. Šurda je, napisali smo jednom za njegova života, ‘taksist koji uzima samo one klijente koji mu se dopadaju; brijač koji prilegne čim mu padne tlak, pa mora popiti kavu; perač pasa koji napušta posao jer mrzi gazde homoseksualce… Ukratko, jedno nemoguće, razmaženo umjetničko biće koje ne može raditi ništa što ga ne čini istinski sretnim. Pošto to tako u životu ne ide, Jugoslavija je, dakako, propala, jer uz takve taksiste, konobare, brijače, političare – ukratko, ‘pjesnike svog života’ (StefanZweig) – nijedna država ne može opstati…’Ljubiša Samardžić bio je veličina jedne ozbiljne kinematografije. Niti će više biti takvih zvijezda, niti takvih galaksija. Živjet će vječno, kao podsjetnik na skučenost naših okvira. Hvala mu što je naša djetinjstva i mladosti, lijepe i bezbrižne, učinio još vedrijima, i dao nadu koju su oduzeli naši zreli dani.
Image may be NSFW. Clik here to view.Kao jedina premijera u 17. Sezoni kazališta Ulysses, sred tvrđave Minor na Malom Brijunu, odigrana je predstava „Doručak šampiona“ – autorski projekt redatelja Aleksandra Švabića i dramaturginje Nataše Rajković u produkciji Ulyssesa i Bitef Teatra iz Beograda
Prva replika u predstavi opisuje šampiona, izgovara je odlični Slavko Štimac, u roli glavnog lika, Mate Parlova, šampiona – pobjednika bez premca: „186 centimetara, 80 kilograma. Dugačke ruke. Velike šake. Široka ramena. Čvrste vilice – veliki šampion“. A on, onako sitan, neugledan, uvučen u sebe i sasvim neprimjetan, sušta je suprotnost tom opisu nekog gotovo heroja – mitskog junaka, šampiona. Odmah zatim, drugi glumac, izvrsni Jerko Marčić, dodaje: „Šampioni su pobjednici. Svi šampioni su pobjednici. Neki ljudi su pobjednici. Svi šampioni su ljudi – svi ljudi vole pobjednike. Neki pobjednici su i šampioni. Svi ljudi vole šampione … samo … nisu svi pobjednici šampioni.“
Ti iskazi, na samom početku predstave, daju naslutiti tok kojim će se razvijati, meandre kojima će teći ova dramska pripovijest o šampionu – ustvari malom čovjeku u vrtlogu sportskih uzbuđenja, nastupa i trijumfa, ali i na vjetrometini povijesti i doba u kojem je živio. Oni, već u prvim minutama ove jednosatne komorne drame otkrivaju suštinu i bit tog kazališnog čina utemeljenog na nepostojanosti i varljivoj čvrstoći građe na kojoj je sazdan – tkiva što se sastoji od povijesnih fakata i činjenica, ali i od nanosa i naslaga mita i legende što se obavijaju oko života svakog, a naročito poznatog i velikog čovjeka. Jer, Slavko Štimac, čovjek koji upravo svojom nezamjetnošću nosi predstavu niti je visok, velik i krupan, niti je, izgledom, lik što bi vas nagnao da mislite da pred sobom gledate šampiona – pobjednika. Prije je to neki marginalac od koga ne znate što bi trebali očekivati.
Image may be NSFW. Clik here to view. Majstorski ispisan komad od prve do posljednje minute (FOTO: ulysses.hr)
Njegova odsutnost njegova je prisutnost, on jeste istina sitna i neugledna pojava, pogotovo usred velikog ringa na pozornici tvrđave Mali Brijun (scenografsko odlično rješenje Davora Sanvincentija), na momente vam se može učiniti da je on tu slučajno zalutao, poput nekog putnika namjernika i sada, zatekavši se u središtu te kazališne pripovijesti, stjecajem okolnosti igra je do kraja, nesvjestan svoje važnosti i veličine lika kojeg mora odigrati. Paradoksalno, ali na tragu dobro poznatih kazališnih zakonitosti, upravo tim preokretom, upravo u tom sukobu suprotnosti koje izaziva njegova sama pojava, on dobija pozornost, nepodijeljenu pažnju, gotovo opipljivu napetost u publici, on sjajnim glumačkim umijećem i istančanim darom i osjećajem iskusnog performera uspijeva iz te prividne nezamijećenosti u realnom svijetu ući u predjele fikcije, zavladati skrivenim, uglavnom nepoznatim dijelom te ličnosti šampiona koju smo svi mislili da poznajemo bez ostatka i dati ga ogoljenog, otkriti čovjeka u njemu. I tako potvrditi ono što o njemu kaže i jedan od partnera u toj vrlo sofisticiranoj i pomno artikuliranoj igri: „Šampion je ostao skroman. Ti si ispunio sve svoje snove, zlato, medalje, a ostao si čovjek, ti razumiješ obične ljude – ljudina!“
U osnovi, dramaturški zahvati i redateljski postupak i rukopis „Doručka šampiona“ vrlo su čitljivi i prepoznatljivi, to je majstorski ispisan komad od prve do posljednje minute, u maniri poznate kazališne radionice Nataša Rajković – Bobo Jelčić. Igra se na lik, dakle na šampiona, svi u gledalištu odmah znamo da je to Mate Parlov mada mu se ime ne spominje, no vidimo ga u videoisječcima njegovih borbi, u ringu, i prepoznajemo iz biografskih podataka koji nam se predočuju: osvojene medalje, prvenstva, pobijeđeni protivnici, silna odličja i naslovi koje je osvajao, posao konobara u kafiću koji je otvorio nakon što se povukao iz boksa. Ili, proigravaju se situacije i trenuci u kojima se nalazio, etape života kroz koje je prolazio: pratimo ga od djetinjstva, upoznajemo u dobi od svega jedanaest i pol godina, vidimo ga među vršnjacima, u razredu, školi, ulazimo s njim u prve dječje razmirice i sukobe, pratimo njegov odnos s majkom, iz tog doba ostaje zapamćeno i duboko usađeno životno pravilo, moto oko kojeg će se saviti cijeli njegov život, majčina je to rečenica: „Čovjek mora voljeti svakog drugog čovjeka.“ Iz djetinjstva prati ga i slika džungle u mašti, sam kaže: „Zamišljam džunglu, zato što ako mogu da je zamislim, to mi je kao da sam tamo, ona je onda tu ispred mene.“
Potom smo s njim u ringu, prisustvujemo napornim treninzima i vježbama, sve je to poput nekog obreda, rituala, inicijacije što će ga opremiti odlučnošću i voljom za buduće pobjede, postajemo gosti u njegovom kafiću, konačnoj oazi mira i opuštanja nakon borbi koje su iza njega, s njim smo u odsudnim trenucima osame, unutar njegove samoće, pogleda uprtog u samoga sebe, svoju nutrinu. Kao da u tim trenucima progovara besmrtni šejh Nurudin iz „Derviša i smrti“ Meše Selimovića: „Svijet mi je odjednom postao tajna, i ja u svijetu, stali smo jedan prema drugome, začuđeno se gledamo, ne raspoznajemo se, ne razumijemo se više.“
Image may be NSFW. Clik here to view. Slavko Štimac, čovjek koji upravo svojom nezamjetnošću nosi predstavu niti je visok, velik i krupan, niti je, izgledom, lik što bi vas nagnao da mislite da pred sobom gledate šampiona – pobjednika (FOTO: ulysses.hr)
Ne znam kako bi ovaj kazališni projekt izgledao da je sve ostalo kao na početku priprema. Tada, u lipnju, spominjalo se pet dramskih autora: Olga Dimitrijević, Tomislav Zajec, Dimitrije Kokanović, Aleksandra Radivojević i Nataša Rajković. Mladi redatelj Aleksandar Švabić, Puležanin (1987.), režiju diplomirao na Fakultetu dramskih umetnosti u Beogradu, tada će reći: „Tematski, riječ je o liku i djelu boksačke legende, o jedinstvenom čovjeku Mati Parlovu. Tomu ćemo pristupiti kroz dva modaliteta. Prije svega kroz činjenice … Drugi modalitet odnosi se na ono što je Parlov predstavljao u široj svijesti svih koji žive na ovim prostorima. Dakle, ne na njega kao osobu, već na njega kao mit jer je sasvim neupitno postigao tu širinu i takav kontekst.“
Nakon dva mjeseca slika se znatno promijenila, ime Mate Parlova zbog zahtjeva obitelji da se njegovo ime ne koristi nestaje iz predstave i naslova, ona postaje „Doručak šampiona“, tekst također poprima neke sasvim druge značajke, u potpisu ovog autorskog projekta ostaju samo redatelj Aleksandar Švabić i dramaturginja Nataša Rajković. Svakome je jasno o kome je riječ bez da se njegovo ime i izgovori, a vodilja, središnja nit koncepta i promišljanja tog komada jeste usredotočiti se na to kako šampion doživljava svijet i kako svijet tumači njega, gdje je on u tomu svemu kao ogoljeni čovjek, ljudsko biće sred razjarene gomile koja ga diže u zvijezde i obožava, ali, isto tako ushićeno i nemilosrdno, baca u prašinu, slavi njegove pobjede, ali ga i gazi kada je poražen.
Nataša Rajković svjesna je da „pričati priču ionako možemo samo o drugima, o njihovim životima, jer jedan drugome život svjedočimo. Svoje pak životne priče tek živimo, još uvijek živimo. I ostaje nam da se nadamo da će svjedoci i naših života biti blagi i preslagivati činjenice i događaje naših života u tonovima boja koje volimo, kao i izgovarati one naše rečenice koje bismo i sami bez srama ponovili … Stvaramo fiktivni lik u koji će biti moguće povjerovati, a da svi na kraju znamo da to nije on, nego naša priča o nekom drugom.“
I tako protagonisti ove intrigantne i zavodljive kazališne storije: glumci Slavko Štimac, Jerko Marčić, Katarina Bistrović Darvaš, Lucija Šerbedžija i Dejan Dedić, uz glazbu Damira Urbana i u kostimima Marije Marković-Milojev, dok scenski pokret potpisuje Staša Zurovac, u čarobnom ambijentu tvrđave Minor na Malom Brijunu, prelaze fluidnu granicu, barem kada je o kazalištu riječ, između stvarnosti i fikcije, uigrano i uvježbano preskaču iz realiteta u nestvarno. Historijske činjenice i stvarne fakte i podatke obavija se aurom mita i predanja i pred nama izrasta neka nova priča sa starim junakom u kojoj ništa više nije onako kako smo mi mislili da treba biti.
Image may be NSFW. Clik here to view. Pomno promišljena igra mišolovke u koju se svi hvatamo (FOTO: ulysses.hr)
Finale nas vraća pak nama samima, onakvima kakvi jesmo i kakvima nije baš da želimo da nas drugi vide. Na pitanje: „Je li Mate naš?“ razvija se pomno promišljena igra mišolovke u koju se svi hvatamo, slijede sve naše vječne, apsurdne i besmislene podjele i podvale: „Svi Hrvati su naši / Neki naši su Hrvati / Neki naši su vaši / Neki vaši su naši / Neki naši nisu vaši / Neki vaši nisu naši..“, sve do kontradiktornog zaključka, komičnog i tužnog istodobno – „Svi su ponekad naši i ponekad vaši / Svi smo i naši i vaši / I nismo naši nego smo vaši / I nismo naši ni vaši … jesmo ili nismo“. I tu ostajemo bez teksta, više se nema što reći o nama i vama …
Šampionu se vraćamo na samom kraju. Tada mu tek priznajemo: „On je bio svoj. A mi smo bili uz njega dok je pobjeđivao. Jer kad je on pobjeđivao onda smo i mi pobjeđivali, kad je on bio na vrhu, onda smo i mi bili na vrhu. Kad je on živio svoj san, onda smo i mi živjeli svoj san.“ Ali u porazu, onda ga odbacujemo, netko će u predstavi konstatirati: „Malo mi se gadi naš mentalitet koji voli svoje pobjednike samo zbog jedne stvari – da bi ih vidio poražene!“
Tako protječe svih šezdeset minuta ove komorne drame, ove skice za portret jednog mitskog junaka koji je bio prije svega veliki čovjek: ta mnogostrukost znakova i kodova na kojima počiva predstava, ta suprotstavljena značenja i višestrukost simbola, ta stalna igra na konopcu nad ambisom jave i usred beskrajnih prostora snova, ono je od čega je satkan „Doručak šampiona“ redateljsko-dramaturškog dvojca Švabić – Rajković. Šejh Nurudin bi rekao: „Sve je došlo u pitanje, i sada sam samo Ahmed, ni šejh ni Nurudin. Sve spada s mene, kao haljina, kao oklop, i ostaje ono što je bilo prije svega, gola koža i go čovjek.“
Tridesetak poslijepodnevnih minuta ‘Hrvatske uživo’ značile su kratak interval u kojem se javna radiotelevizija stidljivo približavala svojoj svrsi, iznenada postajala socijalno osjetljiva, zainteresirana za ekološka pitanja, sudbinu slabijih, bolesnih i siromašnih
Image may be NSFW. Clik here to view.Smetnje u programu
Na dan kada je Hrvatska radiotelevizija objavila da ukida ‘Hrvatsku uživo’, i to zato što je ‘prepolitična’, urednica Sanja Mikleušević Pavić otvorila je emisiju opširnim, petnaestominutnim prilogom o obilnim obalnim poplavama: započela je detaljnim izvještajima iz Zadra i manjih istarskih gradova, ugostila akademika Mirka Orlića koji je ukratko objasnio uzroke klimatskih promjena, sažeo višegodišnje projekcije, upozorio na nužnost smanjenja globalne emisije stakleničkih plinova i hitnog prelaska na alternativna goriva… Dan kasnije, uredničku palicu preuzima Maja Sever: HDZ-ov zastupnik Petar Škorić upravo je defejscirao po Facebooku proglasivši je ‘SDP-ovim propagandistom’, mrziteljicom svega hrvatskog i promotoricom totalitarističkih ideologija, a ona je, igrom slučaja, emisiju otvorila baš oštrim novinarskim prilogom o žestokoj krizi u SDP-u, pa nastavila problemima dentalnih tehničara isključenih iz zdravstvenog sustava kojima se u isto vrijeme nije bavila nijedna nacionalna televizija, da bi završila reportažom s Bosuta, gdje je održan prvi maraton lađa u kojem su sudjelovale osobe s invaliditetom.Tako nekako, eto, na sasvim slučajnom uzorku emisije – slučajnom zato što je HRT u ta dva dana od nje napravio slučaj – izgleda ono što Maja Sever i Sanja Mikleušević Pavić rade u ‘Hrvatskoj uživo’. Urgentne lokalne teme stručno postavljene u širi globalni kontekst; odgovorno praćenje stranačke politike bez obzira na ideološke predznake; prostor za društvene probleme koji komercijalnu konkurenciju naprosto ne zanimaju; dragocjene televizijske minute otvorene onima koji do njih skoro nikada ne dolaze, marginaliziranima, zanemarenima, nevidljivima… I točno tako je izgledao u posljednjih 13 godina: tih tridesetak poslijepodnevnih minuta značile su kratak interval u kojem se javna radiotelevizija stidljivo približavala svojoj svrsi, iznenada postajala socijalno osjetljiva, zainteresirana za ekološka pitanja, sudbinu slabijih, bolesnih i siromašnih. Zato ona tupava optužba za ‘političnost’ nije samo novi u nizu dokaza diletantizma aktualnog HRT-ovskog vodstva na čelu s Kazimirom Bačićem. Niti je, uostalom, samo otužni refleks odluka kompletnog političkog lanca – od premijera Plenkovića, preko ministrice kulture Nine Obuljen Koržinek pa sve do opskurnog defejskatora Škorića – koji takvo vodstvo omogućuju. Ona je naime promašenija čak i nego što na prvi pogled izgleda. Jer nije problem ‘Hrvatske uživo’ to što se nekome mogla učiniti ‘prepolitična’. Upravo suprotno: problem je hrvatske politike što odavno nema nikakve veze s vrijednostima na kojima je počivala ta emisija.
Tragovi krede
U glavnom gradu Hrvatske, na Trgu Republike Hrvatske, ispred Hrvatskog narodnog kazališta – tamo gdje nacionalni identitet, ukratko, sve više nalikuje opsesivno-kompulzivnom poremećaju – Oliver Frljić i tri polaznice njegove kazališne radionice ispisali su kredom po asfaltu stihove iz antifašističkih pjesama jugoslavenskih pjesnikinja i pjesnika. Ljubica Ivošević-Dimitrov, Branko Ćopić, Ivan Goran Kovačić, Aco Šopov. ‘Smatramo da se antifašizam ne može zatvoriti u uske nacionalne okvire’, rekao je Frljić medijima nešto što bi u drukčijim okolnostima zvučalo kao benigna, samorazumljiva konstatacija, dok kod nas, ovdje i danas, djeluje kao ozbiljna politička provokacija. Prosvjedna akcija protiv preimenovanja dojučerašnjeg Trga maršala Tita, održana u sklopu Ganz novog festivala, prošla je začudo bez incidenata, a tragovi krede zadržali su se tek do prve kiše, pa nam preostaje samo da ovdje zabilježimo ono što na trgu više ne piše: ‘Je l’ vam sudba grozna; je l’ vam život klet; / Dal’ vam slaba čeda, gola, gladna mru; / Dal’ vam silni prava čovečanska tru? / Ne kunite svet: / Smelo glavu gore, u borbu napred!’ (Ljubica Ivošević-Dimitrov, ‘Napred’, 1902.)
Sex sells
Negdje oko polovice pilot-epizode ‘The Deucea’, nove serije autora briljantne ‘Žice’ Davida Simona, studentica Abby ulazi u zadimljenu sobu kampusa, podiže s neurednog poda neku odbačenu, debelu knjigu pa pita okupljeno studentsko društvo: ‘Jeste li vi ovo uopće čitali?’ Cure i momci ne obraćaju pažnju, dodaju džoint, dogovaraju naručivanje pizze; kamera sasvim kratko, na sekundu ili dvije, prelazi preko naslovnice knjige, a mi ondje čitamo naslov kapitalne studije JohnaMaynardaKeynesa ‘Opća teorija zaposlenosti, kamate i novca’. U jedan naizgled nevažan, kratkotrajan kadar stala je tako većina onoga što, po svemu sudeći, Simona u seriji zanima. O ‘The Deuceu’ će se, jasno, najviše govoriti kao o socijalnoj fresci naglog uspona porno-industrije sedamdesetih, hvalit će se reljefna rekonstrukcija tadašnjeg New Yorka, komentirati blic-kadrovi penisa u erekciji. Kroz priču o prostitutkama, njihovim pimpovima i porno-filmovima slaže se međutim mozaik američkog društva koje – baš poput onih napušenih studenata – od početka sedamdesetih nonšalantno ignorira pouke kejnzijanske ekonomije, zaboravlja na socijalnu zaštitu, čvršća prava radnika i snažne javne investicije, dok vladajuća klasa uspješno kroji neoliberalnu državnu politiku u skladu s vlastitim interesima. ‘Serija nije toliko zainteresirana za raspravu o tome jesu li pornografija i prostitucija dobre ili loše’, objašnjava Simon u intervjuu Guardianu. ‘Prihvaćam ih naprosto kao nešto zadano ljudskom prirodom. Ali ako moraju postojati, kamo ide novac? Što se događa sa seksualnim radnicama i radnicima? Tko profitira? Kako se kompletno društvo preslaguje da bi ostvarilo taj profit, sudjelovalo u njemu ili došlo do proizvoda? To su stvari koje su mi daleko interesantnije. (…) Ako slijedite trag novca i moći kako biste vidjeli tko tu na kraju ostaje potrošen, a tko biva uzvišen, onda imate mnogo zanimljiviju priču.’‘The Deuce’ dakle nije, kao što su mediji najavljivali, samo serija o pornografiji: od Simona takvo što ne bismo ni očekivali. Problemi klase tu se presijecaju s nevoljama roda i rase, učinci pornografije dalekosežniji su i složeniji: ‘To je danas multimilijunska industrija koja utječe na način na koji prodajemo sve, od piva preko automobila do jeansa. Jezik pornografije sada je ugrađen u našu kulturu. Čak i ako ne konzumirate pornografiju, konzumirate njenu logiku.’
Druga epizoda serije emitira se u nedjelju, 17. septembra, a pilot koji traje ambicioznih osamdesetak minuta još je od kraja avgusta dostupan različitim legalnim i ilegalnim onlajn kanalima. Ono što smo vidjeli itekako obećava.
Festival u Veneciji
Pobjedom filma Guillermadel Torra ‘Oblik vode’ – fantastične melodrame o romansi nijeme čistačice i neobičnog humanoidnog bića koje CIA proučava u skrivenom laboratorijskom akvariju – završen je 74. filmski festival u Veneciji. Srebrnoga lava i veliko priznanje žirija dobio je SamuelMaoz za pripovijest o pogibiji izraelskoga vojnika u ‘Foxtrotu’, a pošto se festivalski program manje-više čita kao opširna najava naslova koje ćemo uskoro gledati u domaćim kinima – ili ih, barem, skidati s torrenta – evo i sažetog previewa jesenske filmske sezone. ‘Suburbicon’ Georgea Clooneyja – uz asistenciju braće Coen u koscenarističkim rolama – pripovijeda o iznenadnoj provali nasilja u idiličnom američkom gradiću, ali kritičare baš i ne oduševljava; tek nešto više im se svidio psihološki horor DarrenaAronofskog ‘Majka!’. ‘Smanjenje’ AlexanderaPaynea iščašena je SF-satira o čovjeku koji se odlučuje smanjiti na visinu od desetak centimetara, ‘Outrage Coda’ je završni dio yakuza-serijala TakeshijaKitana, akcijski spektakl ‘Zhuibu’ (‘Lov na čovjeka’) Johna Wooa barem je podjednako nasilan. Dosta se govori i o dokumentarcima: najviše o dobitniku nagrade kritike FrederickuWisemanu, čiji je ‘Ex Libris: New York Public Library’ ambiciozna studija svakodnevice najveće američke knjižnice, a tu su i ‘Human Flow’ razvikanog AijaWeiweija, posvećen izbjegličkoj krizi, ‘Vrag i otac Amorth’ u kojem se William Friedkin vraća temi egzorcizma, ‘Ryuichi Sakamoto: Coda’ StephenaSchiblea, film o sjajnom japanskom kompozitoru…
In memoriam Slavko Goldstein
Dok ovaj broj Novosti odlazi u tisak, saznajemo da je u Zagrebu, u 90. godini, preminuo Slavko Goldstein: antifašist i partizan, kasnije jedna od najistaknutijih figura ovdašnjeg intelektualnog života, novinski i radijski urednik, osnivač redakcije Vjesnika u srijedu, utemeljitelj nakladničkih kuća Liber i Novi Liber, predsjednik Židovske općine u Zagrebu i Savjeta Spomen-područja Jasenovac. Goldstein je uredio više od 150 knjiga, pisao scenarije za filmove ‘Signali nad gradom’ (1960.) Živorada Mitrovića, ‘Prometej s otoka Viševice’ (1964.) Vatroslava Mimice, ‘Četvrti suputnik’ (1967.) Branka Bauera i ‘Akcija stadion’ (1977.) Dušana Vukotića; koautor je knjige ‘Holokaust u Zagrebu’ (2001.), autor višestruko nagrađivane ‘1941. – godine koja se vraća’ (2007.)… Tekstove je objavljivao i na našim stranicama: tu ćemo se s intelektualnim velikanom dostojno oprostiti u narednim brojevima.
‘Twin Peaks: povratak’ zadao je takav coup de cinema da su ljudi ostali bez teksta, a Lynch bez pandana u svijetu filma. Ali prava pitanja nisu usmjerena seriji, nego gledateljima: što smo uopće očekivali? Koju priču želimo vidjeti? I što to govori o nama?
Image may be NSFW. Clik here to view.Većina nas nije posjećivala ‘Twin Peaks’ da se bavi ubojstvom Laure Palmer, već da čim prije otkrije njenog ubojicu i uživa u društvu benignih ekscentrika, piti od trešanja i osmijehu na licu Dalea Coopera, FBI-ovog agenta bez crnog pod noktom, svaki put kad bi popio ‘prokleto dobru šalicu kave!’. Autoru smo oprostili momente surealističke epilepsije jer nam je pružao dovoljno uvrnutog humora i sigurnu Cooperovu ruku koja bi nas iz prijeteće tmine sjevernoameričkog zimzelenila uvijek izvukla natrag u svjetlo empiričke stvarnosti. Ali suočen s naglim otkazivanjem serije, umjesto da zamota narativ u koherentnu mašnu, David Lynch odao se zlu. U zadnjem kadru stare serije centralni pozitivac razbija glavu o ogledalo u čijem odrazu se ceri Bob, uskovitlana srž svekolike gnjusi koja se trajno ugnojila u Cooperovom ovozemaljskom tijelu.
Floskula po kojoj ‘dobra umjetnost ne nudi odgovore već postavlja pitanja’ guranje je glave u pijesak. Dobra umjetnost nudi briljantno jasne odgovore, samo ne na pitanja koja joj postavljamo. Vrhunska umjetnost svojim odgovorom razotkriva i laž naših pitanja
Cooper se 25 godina kasnije materijalizira u dvojnika imena Dougie Jones, autističnog imbecila koji ponavlja što čuje, a čuje ono što Cooper želi čuti. Dougie, hoćeš kavu? Kavu. FBI agenti Gordon (Lynch) i Albert otkriju da je Cooper izronio, te reaktiviraju slučaj ‘Plava ruža’. Zli Cooper naruči atentat na Dougija: jedan od njih mora natrag u Crnu ložu, metafizičku čekaonicu gdje čekamo da nas netko odabere. Tko? Za što? U New Mexicu 1945. detonira prva atomska bomba iz koje izgmiže BOB. Dobri div i njegova senjorita pošalju kuglu s Licem Laure Palmer na zemlju. U lokalnom klubu ‘Nine Inch Nails’ izvode pjesmu ‘She’s gone away’. David Bowie transformira se u avangardni čajnik. Degutantni klošar ugljena lica zdrobi lubanju svakog tko odgovori niječno na pitanje ‘imaš vatre?’. Na lokalnom radiju objavi sljedeće: ‘Ovo je voda. Ovo je izvor. Okrijepi se i siđi. Konj je bjeloočnica, iznutra mračan.’ Nuklearni mutant žabe i kukca uđe u usta mlade Sarah Palmer, Laurine majke. Ili? Šerif Truman otkrije da je zli Cooper silovao Audrey Horne dok je bila u komi. Audrey je ozlojeđena na svog muža, ravnodušnog gnoma nalik računovođi, što nema hrabrosti izaći van iz scene. Poruči mu da je Billy bolji jebač od njega. Billy? On joj zaprijeti da će joj izbrisati priču. Patuljak i muž, nemoć i svemoć u jednom! Par leševa kasnije agenti FBI-ja pronađu spiralno izobličenu frakturu realnosti koja guta svakog tko se nađe na njenim koordinatama. U pariškoj uličici gdje se održava izložba Davida Lyncha, MonicaBellucci poručuje Gordonu: ‘Mi smo kao sanjar koji sanja san. Ali tko tko je sanjar?’ Suicidalni džanki jedino žali za pičkom svoje djevojke prije no što potegne okidač. Priznavši da ju je zli Cooper silovao, njegova partnerica Diane ispari u kriminalno lošoj kompjutorskoj animaciji, jednoj od mnogih. Tulpa!, samouvjereno poentira Gordon. Tulpa? Slučaj ‘Plava ruža’ ima veze s Judy. Judy? Tj. Jao-Dei, ‘drevne mračne sile’. Možda indijanske? Zli Coop nasamari Richarda, svoje ubojito kopile, tako što ga pošalje ravno u nadnaravni izboj električne struje. Richard? Stari napušeni hipik tome posvjedoči u elektrokuciji kroz krivu stranu dalekozora, te za ono što vidi okrivi ‘prokleti, prokleti dalekozor’! Dougie gurne vilicu u utičnicu pa se probudi kao dobri Cooper. Tu se stvari zakompliciraju… Šok! Lynch se sprda s nama. Gdje je Audrey? Tko ili što je Judy? Billy? Je li Cooper Richard, a Diane Linda? U kojoj smo dimenziji? Da li je bomba rasporila stvarnost? Što je plava ruža? Zašto je Bowie čajnik? Koji kurac je tulpa? Po Wikipediji: misticistički koncept ljudskog bića koje je produkt ljudskog uma, stvorenog za određenu svrhu. Drugim riječima, figment naše mašte. A na čemu rade silni figmenti ako ne da održe maštu na životu?
‘Twin Peaks: povratak’ zadao je takav coup de cinema da su ljudi ostali bez teksta, a Lynch bez pandana u svijetu filma. S obzirom na to da su njegovi suvremenici Proust, Joyce i pogotovo Beckett, putem Freuda u njegovim lošijim raspoloženjima, interpretativne strategije prikladne za devetnaestostoljetni realistični roman krahirale su u histeričnu pop-kulturnu aporiju. Opsesivni pokušaji kritičara i šire javnosti da rekonstruiraju ‘empiričku’ verziju događaja, autorski unaprijed sabotirani ciljano neuvjerljivim nebulozama, podsjećaju na šizofreničarske tirade o vanzemaljcima, urotama skrivenih centara moći i bićima iz druge dimenzije. Nije ni čudo: ključ za razumijevanje Lyncha nikad nije bila rekonstrukcija fabule, već rekonstrukcija ličnosti kroz radikalizaciju postupka Henryja Jamesa, koji vjerojatno ni sam nije znao kakav potres je uzrokovao s dva retorička pitanja: ‘Što je lik doli usmjerenje događaja? A što je događaj doli razotkrivanje lika?’ A što ako je sam lik autor događaja koji ga definiraju?
Opsesivni pokušaji kritičara i šire javnosti da rekonstruiraju ‘empiričku’ verziju događaja, autorski unaprijed sabotirani ciljano neuvjerljivim nebulozama, podsjećaju na šizofreničarske tirade o vanzemaljcima, urotama skrivenih centara moći i bićima iz druge dimenzije
Riječ je o postupku koji je Lynch inaugurirao kroz film ‘Lost Highway’, diptih čiji prvi dio započinje hladnokrvnim brakom, a skonča ženoubojstvom. Nakon što muž Fred završi u zatvoru, migrene mu bukvalno raspolove mozak. Sljedeće jutro zbunjeni stražari pronađu u ćeliji drugog lika, mladog automehaničara koji ne zna kako je tamo dospio. Ali malo pomalo, izviru fragmenti i motivi Fredova života, suspektno izobličeni: njegova supruga, prije plaha brineta, sada je platinasto plava femmefatale zavodnica koja koristi svoje korumpirane ženske čari da uplete našeg nevinog mladog automehaničara u kriminalnu konspiraciju. Gangsteri koji je drže u šaci kolaboriraju s blijedim demonskim likom koji proganja nevinog mladića najjezivijim od svih pitanja: koje je tvoje jebeno ime?! Pravo pitanje tu ne glasi tko je ‘zapravo demon’, nego za koga je impuls da se sjetimo demoniziran. Povežemo li to s mučnom scenom seksa iz prvog dijela filma, u kojoj žena tapša muškarca po leđima nakon njegovog ljubavničkog neuspjeha, dobivamo odgovor: mizoginog, impotentnog i frustriranog muškarca čije slabosti su tako snažne da su izobličile njegovu psihičku stvarnost. S obzirom na to da je Fred moderan čovjek koji nesumnjivo gleda filmove, zar je čudno što bježi od sebe tako što snatri da je nevino uzbudljiv protagonist filmnoira? Uzgred budi rečeno, dok je za Hegela bar kamen nevin, za Lyncha i električna utičnica može biti izvor grdog zla.
Lynch je na intuitivnoj razini razumljiv svakome tko se ikada suočio s vlastitim lažima. Kad se lažemo, izvitoperi nam se unutrašnji svemir, a da bi laž bila kompletna, prijatelje, ljubavnike i relevantne figure potrebno je reducirati na karikature s banalnim motivacijama čiji jedini cilj smo mi. Paranoidna šizofrenija samo je medicinski izraz za stanje apsolutnog samozavaravanja i gubitka svega osim iluzija i fantazma. Kako bismo mapirali našu degradaciju smislom, oko nas se multipliciraju nekoherentne zavjere čija istina je vidljiva samo kao nedosljednost. Stoga je jedini izlaz ono što psihoanaliza zove prolazak kroz fantaziju: radikaliziranja naših priča, narativa, stilskih figura i performansa dok se ne uruše u vlastitom apsurdu (ili dok one ne uruše nas).
Klimaks obračuna dobra i zla Lynch uprizoruje u širokom kadru u kojem jedva stanu brojni likovi iz različitih narativnih sljedova: članovi lasvegaške mafije, maloumne hostese s kanapeima, FBI-jevi agenti, lokalni policajci, Cooper i zli mu doppelgänger, žena bez očiju iz druge dimenzije itd. Iz utrobe zlog Coopera porodi se levitirajuća BOB sfera, toliko loše animirana da funkcionira kao CGIVerfremdungseffekt, a nokautira je potpuno sporedni lik mladića koji igrom slučaja ima magičnu zelenu rukavicu koja mu daje nadljudsku snagu. Ako ovo scenaristički uvredljivo rješenje ne možemo pripisati jednom od najvećih filmskih autora današnjice, kome možemo? Pitanje nije retoričko. Ono što unificira razne narativne rukavce ‘Twin Peaksa’ nije jeftina dramaturška kamuflaža postojeće empiričke verzija događaja (vidi: ‘Privedite osumnjičene’), već nečija subjektivna potreba za njima.
Prije 25 godina Lynch je napravio kompromis između osobne avangarde i televizijskog konzervativizma. Ishod je bio ekscentrična sapunica o malom gradiću potkopanom povremenim prodorima surealizma. Oneobičeni prizori anđeoskih i demonskih sila u konačnici su kapitulirali u banalnom dualizmu vječne borbe dobra i zla. Zreli Lynch vlastiti (i naš) rani maniheizam otvoreno prokazuje kao mistifikaciju. U modernom ‘Twin Peaksu’ zlo je konkretno poput leša Laure Palmer.
Pun pravedničkog revizionizma, Cooper se u finalnoj epizodi montažnim trikom infiltrira u staru seriju (i film) te odvuče Lauru Palmer od scene njenog ubojstva, nakon čega se njeno tijelo dematerijalizira iz prizora u kojoj je inicijalno pronađeno. Međutim, brisanjem traumatskog događaja svijet ‘Twin Peaksa’ ne slegne se natrag u poznatu malograđansku idilu, već se rekonstituira u novu verziju stvarnosti, nešto tonalno drugačije, ali suštinski isto. A umjesto finalnog sukoba s mističnom Jao-Dei, na novom tragu Laure Palmer Cooper završi u ‘Judy’s’, zalogajnici uz autocestu gdje nekolicina nasrtljivih muškaraca seksualno zlostavlja konobaricu. Umjesto mističnog zla – banalnost svakodnevnog nasilja nad ženama.
Cooper, koji više nije Cooper nego Richard, pronađe Lauru, koja više nije Laura nego pogubljena teksaška narkomanka Carrie, te je odvede do njenog doma u Twin Peaksu, koji više nije Twin Peaks nego njegova lokacija snimanja, da bi im vrata otvorila vlasnica nekretnine u stvarnom svijetu, koja nikad čula nije za Lauru Palmer. Očajan od želje da nastavi istragu, Richard se impotentno pita koja je godina, kao da će to išta rasvijetliti. Ali potisnuto se uvijek vraća. U trenu kad se Carrie sjeti tko je, krikne tako prodorno da njen vrisak raspara samo tkanje stvarnosti, a njen korumpirani, incestuozni dom bljesne i nestane u crni ambis. Opet smo tamo otkuda smo i krenuli, u monokromnom sivilu Crne lože gdje su jedino crveni satenski zastori, poput naših fantazija, upečatljivo jarki. Laura je nadvijena nad Cooperovo uho i nečujno mu šapuće, predložio bih, mogući zaplet nove igre skrivača pune dvojnika, multipliciranih identiteta, unutarnjih konflikata insceniranih u razne žanrove i psihe fragmentirane u brojne nove likove.
Čak i ako pustimo suzu na scenu u kojoj Cooper čvrsto drži mladu Lauru za ruku, dok se probijaju šumom dalje od njene nasilne smrti, a podcrtanu dirljivom i sugestivnom pjesmom JuleeCruise o djevojci koja ‘ponire kroz noć sama’, zločin u srži ‘Twin Peaksa’ neuništiv je poput njene zastrašujuće idilične slike iz srednjoškolskog godišnjaka koju njena majka, tihi svjedok incestuoznog nasilja, bezuspješno pokuša rasporiti komadom stakla. Iza oniričkog formalizma Lynch se otkrio kao duboki moralist: zlo koje je učinjeno Lauri Palmer, u svojoj traumatskoj istini, postaje dramaturški organizacijski princip čitave serije. Ona je poput nezaustavljive centrifugalne sile u koju su uhvaćeni i raskomadani svi naši porivi da je dokinemo: poricanje, potiskivanje, tuga, revizionizam, karikatura, interpretacija.
Hipijevska ideja da samo trebamo prepušteno ‘uživati’ u filmskom tripu, kao i intelektualno lijena floskula po kojoj ‘dobra umjetnost ne nudi odgovore već postavlja pitanja’, guranje je glave u pijesak. Dobra umjetnost nudi briljantno jasne odgovore, samo ne na pitanja koja joj postavljamo. Vrhunska umjetnost svojim odgovorom razotkriva i laž naših pitanja. A na pitanje zašto nam je nenadano zagorčao prokleto dobru šalicu kave beznadnim očajem, David Lynch odgovorio je u prvoj sceni prve epizode originalne serije, kad na obalu jezera ispliva leš silovane i ubijene djevojke, zamotane u plastiku kao cvijet u mrtvačkom buketu. Što smo uopće očekivali? Koju priču mi želimo vidjeti? I što to govori o nama?
Image may be NSFW. Clik here to view.Kada je Trump rekao da je u Charlottesvilleu s obje strane bilo nasilja, mnogi su ostali zapanjeni. Kako je samo mogao? Pogledajmo u uobičajeno priznate činjenice. S jedne strane su stajali bijeli suprematisti, pravi fašisti, koji nose članske iskaznice KKK-a. S druge strane su stajali antifašistički protu-prosvjednici koji samo žele jednakost i suosjećanje – svijet bez rasizma i opresije. U očima javnosti, jedna strana je toliko očigledno zla i degenerirana, a druga je toliko očigledno dobra i plemenita, te bi izjednačiti te dvije strane bilo ne samo moralno pogrešno, nego je također i znak da je Trump sigurno potajno bijeli suprematist. Nažalost, gotovo svaka od tih “činjenica” je pogrešna, nepotpuna ili krivo usmjerava. Kolektivna sljepoća na tu činjenicu je ozbiljno opasna.
“Alternativna” činjenica #1: Nije svatko tko je prosvjedovao u Charlottesvilleu bio bijeli suprematist. Izgleda da tamo jeste bilo normalnih ljudi. To vrijedi za obje strane, jer siguran sam da je takvih bilo i među protuprosvjednicima.
“Alternativna činjenica #2: Kao što su kasniji događaji u Berkeleyu razjasnili, Antifa je više od skupine dobronamjernih antifašističkih prosvjednika. Oni su radikalna skupina koja podržava i provodi nasilje protiv onih koje oni smatraju fašistima. Mainstream mediji su konačno to i primijetili (čak i Nancy Pelosi!).
“Alternativna” činjenica #3: Bez obzira mislite li da je Trump zaista rasist ili ne, bio je u pravu kad je osudio nasilne ekstremiste na obje strane. Nazovite me staromodnim, ali pogled da je nasilje opravdano samo u slučaju samoobrane za mene je ispravan princip. No, Antifa je čini se usvojila Bushevu doktrinu o nasilju.
Prije nekih tjedan dana sam gledao video snimku prosvjednika i protuprosvjednika u Bostonu. (Ovaj put ne mogu pronaći baš taj video, ali ovadva vrijedi pogledati.) Jedan protuprosvjednik koji zastupa slobodu govora je komentirao kako Antifini prosvjednici koriste iste taktike kao i fašisti. Na njegov komentar se jedan od Antifinih ljudi podrugljivo nasmijao i rekao da ovaj pravi “moralnu ekvivalenciju” između fašista i onih koji se bore protiv fašizma i opresije. Kako bi itko razuman mogao učiniti takvu stvar? Pa, sumnjam da će ta osoba pročitati ovaj članak, ali pokušat ću objasniti zašto je od apsolutne važnosti da napravimo upravo takvu stvar.
Dijelim neke osjećaje s Antifom. Pročitajte opis autora ispod članka: Ne volim fašiste. (Iako me vjerojatno nikad ne bi pozvali na okupljanje Antife, zato što ne volim ni komuniste.) Mislim da je opresija zlo. Isto tako i rasizam. Mislim da jedna od najboljih stvari koju osoba može učiniti u svom životu jeste proučavati povijest nacističke Njemačke tako da se takva noćna mora više nikad ne ponovi.
No, ako skupine poput Antife zaista žele razumjeti zlo kako bi se protiv njega borili, onda moram reći da su žalosno naivni, i potpuno u krivu sa svojim shvaćanjem zla. Pali su u istu onu zamku u koju su drugi revolucionarni pokreti padali generacijama: nisu uvidjeli pravu prirodu političkog zla. Da pojednostavim: ukorijenu problemanije fašizam. Fokusirat se na njega nikada neće biti učinkovito, i nikada neće spriječiti ponavljanje one vrste zla koju su nacisti prikazali. Štoviše, “Antifa režim” bi mogao na kraju izgledati strašno sličan onom Hitlerovom u svim svojim osnovama, ako ne u specifičnostima.
Sistem vlade koji bi bio utemeljen na ideologiji Antife bi teško mogao preživjeti dulje vrijeme, jer ‘Antifu’ čine predstavnici različitih ‘identitetskih skupina’ i prema tome nema evolucionarnu osnovu da ostane kohezivna. Kad bi došla na vlast, takva grupa bi neizbježno pala u unutarnje međusobne borbe i pogrome. Ako bi i preživjela taj proces, njena eventualna forma ne bi bila mnogo nalik onoj s kojom je počela. S druge strane, bijeli nacionalizam – ideologija koju Antifa zapravo oživljava suprotno svojem nadanju – ima evolucionarnu osnovu za kohezivnost, no nedostaje mu široka podrška u ovom vremenu. Dakle, i u teoriji i u praksi, politika identiteta ne može uspjeti kao održiva ideologija na kojoj bi se temeljile strukture vlasti i društvene strukture. (I ne, ne smatram da se Izrael može nazvati uspjehom u tom području.)
Evo nekih stvari koje bi svi već trebali znati:
Crnci nisu kolektivno zli. Bijelci nisu kolektivno zli. Azijati nisu kolektivno zli. Moguće je da neke zemlje mogu imati veći ili manji broj zlih ljudi, no u prosjeku, takvi ljudi su uvijek samo djelić globalne populacije. Kad kažem zli, mislim na ljude čije ponašanje uzrokuje onakvu štetu drugima kakvu većina ljudi smatra neprihvatljivom: fizički napad, silovanje, kronično zlostavljanje, zlobna obmana, prevare i krađe raznih vrsta, i tako dalje. Svaka grupa ima takve tipove ljudi. Svrstavati ljude u lako prepoznatljive grupe – obično na temelju neke biološke kategorije koja nema ništa sa stvarnim karakterom te osobe – je rijetko učinkovito za razumijevanje, popravljanje, i sprječavanje problema našeg svijeta, te nije dobra osnova na kojoj bi se strukturiralo društvo.
Isto vrijedi i za većinu drugih kategorija koje po navici koristimo kako bi nam svijet imao smisla. Neki primjeri:
Nacionalne države: Nisu svi Rusi zli. Nisu svi Sjevernokorejanci zli. Nisu svi Iranci zli. Neki Amerikanci su zli. Neki Britanci su zli. Neki Kanađani su zli. I neke vlade su više zle od drugih.
Religija: Nisu svi muslimani zli. Neki kršćani i židovi su jednako zli koliko i pripadnici ISIS-a. Međutim, neki religijski pokreti su utjecajniji i više zli od drugih.
Ekonomija: Nisu svi komunisti zli. Neki kapitalisti su zli. Neki ekonomski sistemi su vjerojatno bolji od drugih, ali potrebno je nešto više od ekonomske politike da bi rezultiralo zlom tipa nacista ili sovjeta.
Politika: Nisu svi fašisti bili zli. Nisu svi Demokrati ili Republikanci dobri ljudi. Demokracije isto tako nisu slobodne od političkog zla.
Klase: Nisu svi bogati ljudi zli. Neki siromašni ljudi su zli.
Ovo je skoro preočigledno za shvatiti. Siguran sam da bi se većina ljudi mogla sjetiti nekih primjera iz tih kategorija: npr. propovjednike prevarante u svim vjerama, pokvarene i besramne političare svih stranaka. Nažalost, to ne sprječava ljude da i dalje zauzimaju pogrešan stav. Crkvena zajednica može žestoko odbiti prihvatiti to da je njihov svećenik pedofil. Nacionalna vojska može opravdavati mučenja i pogubljenja bez suđenja dok istovremeno vjeruje da je njihovo upuštanje u takve zločine manje zlo nego kad njihovi neprijatelj čine istu stvar. Zlo u našoj vlastitoj grupi je zanemarljivo ili opravdano, dok se isto zlo u našem neprijatelju smatra kolektivnim i neprihvatljivim.
Ako bi SJW-i koji za sve okrivljuju bijele ljude stali i razmislili na trenutak, možda bi uvidjeli koliko idiotsko je zapravo njihovo shvaćanje političkog i društvenog zla. Zamislite na trenutak svijet bez bijelaca. Bi li to riješilo ikoji problem našeg svijeta? Teško. I dalje bi bilo mnogo psihopata. I dalje bi bilo prevaranata, silovatelja, ubojica, te tiranina koji bi rado ubili milijune drugih ne-bijelaca i stvorili fašističke, totalitarne režime. Misliti drukčije od toga bi bilo rasistički, među ostalim stvarima.
Sada zamislite svijet bez fašista. U Sovjetskom savezu nije bilo fašizma, no pogledajte kako je to svejedno na kraju ispalo. Pametnom dosta.
Postoji jednostavna činjenica iza svih prethodnih primjera: svaka grupa sadrži raznovrsne tipove ljudi. Članovi tih grupa se ne mogu prikazati nekim prosjekom kao da su svi identični. Uvijek postoje vukovi među ovcama – a i ovce mogu postati vrlo nasilne. “Anti-komunistički” pokret u drugoj polovici 20. stoljeća je bio pun bivših i trenutnih nacista. “Anti-fašistički” pokret je također već dugo vremena pun ekstremnih komunista. Oprostite mi ako odbijem birati između smrti od ugriza zmije i uboda škorpiona. Ljevica ima svoje tiranine i autoritarce baš kao i desnica.
Skupine poput Antife strahuju od ‘Trumpokaliptične’ budućnosti u kojoj bi se Meksikanci, muslimani i CNN-ovi reporteri slali u koncentracijske logore – i ostali koji ih podupiru. Strahuju od: “Odbacite sve te ljude koje mrzimo, ili ćemo vas zatvoriti ili ubiti.” Ideološka desnica strahuje od budućnosti u kojoj bi kulturalni marksisti provodili režim političke korektnosti, gdje bi svi koji propituju njihove ciljeve bili poslani u gulag. Desnica strahuje od: “Prihvatite sve te ljude koje mrzite, ili ćemo vas zatvoriti ili ubiti.” I jedan i drugi scenarij su noćna mora koja bi se mogla obistiniti. No takvi režimi bi imali mnogo toga zajedničkog. Oba provode totalitarni konformizam i rješavaju se neprijatelja s birokratskom učinkovitošću. Opet: zmija, škorpion.
Zatim postoji problem oko toga tko odlučuje tko je fašist. Svi se možemo složiti da su fašisti loši. No možemo li se složiti tko je fašist, a tko nije? Naizgled svi u Sovjetskom savezu su se složili da fašisti i “suradnici neprijateljskog Zapada” jesu loši. Međutim, ovo je problem: osudili su jako mnogo potpuno nevinih ljudi na doživotnu kaznu u gulagu – ili metak u glavu – samo na temelju prenapuhanih optužbi, zlonamjernih prijavljivanja od drugih ljudi, ili najmanjeg dokaza suprotstavljanja onima na vlasti i službenoj ideologiji. Ako vas takva vizija privlači, slobodno se pridružite Antifi.
Dr. Debra Soh je objavila sljedeće nedavno na Twitteru, koje je samo napola šala:
Ili još jasnije:
Različite grupe ljudi će se uvijek razilaziti u uvjerenjima. Tako je oduvijek bilo i uvijek će i biti. Stoga će uvijek biti sukoba izvučenih iz svih tih kategorija koje sam spomenuo gore: nacionalnost, politika, rasa, religija, itd. Međutim, postoji jedna stvar oko koje se većina svih tih grupa može složiti i raditi zajedno: sprječavanje najgorih vrsta političkog zla. Velika većina konzervativaca ne želi hitlerijanski režim. Velika većina liberala ne želi staljinistički režim.Možda ga dobiju, no to bi samo bio rezultat njihove vlastite ignorancije i nesposobnosti da spaze vukove u svojoj grupi.
Evo i ključne točke koju svi propuštaju: isti tipovi ljudi su odgovorni za iste tipove političkog zla, bilo fašističkog, komunističkog, islamističkog, ili kojeg god. I sve to je iznešeno u Političkoj ponerologiji. Ukratko, evo kako se scenarij razvija, uvijek na isti način kroz povijest, bez obzira na ideologiju koja se servira:
Neki shizoidni ideolog se pojavi sa svojom utopijskom besmislicom – rješenjem svih “naših” problema.
Ta besmislica zagrije mnogo ljudi, jer govori o pretrpljenim nepravdama čovjeka i obećava mu bolju budućnost.
Ti ljudi oforme pokret kako bi “uzeli moć u svoje ruke”, kako bi se borili i suprotstavili onima za koje se odredilo da su “odgovorni” za trenutno stanje stvari.
Njihovo fokusiranje na ‘vanjsko zlo’ učini taj pokret slijepim na opažanje zla u vlastitim redovima.
Zlo unutar te grupe polako ali sigurno zadobiva sve veću moć nad njom, jer vukovi uživaju u takvim stvarima.
“Pravi vjernici” počnu opravdavati nasilje pokreta jer sve je to za dobru svrhu. No, i neki pravi vjernici imaju svoje granice.
Psihopati u grupi – sada na ključnim pozicijama – odsijeku sve takve unutar grupe koji počnu propitivati smjer razvijanja stvari.
Nakon nekoliko selektivnih probiranja kroz koje se rješavaju nepodobnih/inferiornih članova grupe, pokret zadobiva političku moć. Nitko nije siguran od “pravde” koju dijeli vodstvo grupe.
Totalitarna noćna mora.
To je pravac u kojem se Antifa kreće. Ako dobiju ono što žele, možda rezultat toga neće biti “fašizam”, ali neće biti ništa bolje od fašizma. Ako ne uspiju, reakcija koju će isprovocirati od desnice bi mogla biti jednako loša. Stvarni politički operatori ne mare koja će strana “pobijediti”, sve dok oni mogu iskoristiti kaos i integrirati sebe u bilo koju stranu koja “pobijedi”.
Harrison Koehli nam se javlja iz Edmontona u Alberti, Kanada. Diplomirani glazbenik, Harrison je ujedno urednik Red Pill Press-a kojeg su nekoliko puta intervjuirali na sjeverno-američkim radijima zbog njegovog doprinosa u razvoju istraživanja ponerologije. Uz glazbu i knjige, Harrison uživa u duhanu i slanini (često istovremeno) i ne voli mobitele, povrće i fašiste.